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#2025Cannes#
前半段是美妙又情感饱满的跨性别酷儿影像，后半段掉下来之后拉低整体观感，但不可否认这位智利新导演的才华——对拉美大地上的年轻创作者总是充满期待，因为那里有太多可以穿透距离的故事与情感。 |
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#SGIFF#虽看得落泪，却终究只能给两星半。故事底色残酷，以温情笔触勾勒，间或点缀魔幻现实的片刻——整体仍难逃工整的范式，且叙事行至后半，格外零散。形式大于内容之感尤重。
当然，某些片段确见功力。譬如车内离别一场，调度精妙，廖廖几笔便承载了千言万语，让人动容。 |
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如果变装皇后的眼眸能够传播瘟疫，那么我们便爱到无可救药。1982年的智利沙漠腹地，是歧视滋生的温室，也是真爱发酵的温床。导演迭戈·塞斯佩德斯用奇幻与粗粝，谱写出Trans的曼妙西部往事。天才少女Lidia和“妈妈”Flamingo炸翻全场，若结局能更早收束将更为惊艳。令人印象深刻的长片首作，JK罗琳看完能气绝身亡。 |
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#biff30 本次最愛的一部。。很難想像這是出道作品，憂傷又溫暖 |
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艾滋风暴与孩童之眼。那时人们还不知道AIDS为何物，只能将它异化为瘟疫，以为跟酷儿眼神对视就会被感染。可怕的不是无知和偏见，而是在恐惧中丧失了爱的能力。年轻智利导演打造了一个荒凉又壮丽的跨性别世界，以魔幻主义讲述偏远矿镇绝望的爱。取景地应该就是上半年我想去又没去成的月亮谷，真是气死我了气死我了~！ |
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#TIFF25# 睁开你的眼睛，直视我，看看你所声称的瘟神的样子，再看看我瞳孔里的你才是怎样的怪物。作为今年最重要的跨儿电影之一，《弗拉明戈的神秘眼神》将观众带回80年代艾滋危机初期的智利小镇，跨性别女性和工人阶级的亲密因致命的传染病蒙上阴影，加剧的厌跨女暴力使跨儿公社家庭的处境日益艰难。正如《姿态》，影片借艾滋危机对酷儿亲密关系的紧张化揭开fever和panic一体两面的以暴力为中心的恋跨情感结构；颇有新意的养女角色和剧本对她为火烈鸟“复仇”的着墨让影片有了几分女性主义西部片的神韵。无论影片对非人化暴力的刻画有多令人心碎，《弗拉明戈的神秘眼神》最终是一部关于爱与谅解的电影——对于生活在南美沙漠的跨儿和她们不知所措的伴侣来说，唯有奋不顾身的爱、舞蹈和激情，才有可能抵抗这个苦涩世界的持久伤害。 |
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C / 1/3处的转折在于将一种电影的人工性注入故事，从而推动后半段完成童话式叙述语气的变奏。因此尽管仅有情节的跳转与表演作为直接推动力，人物的情绪依然能在局部的精确调度中流露出来。一个如此简单的车内固定镜头，竟能有如推动婴儿车般的温柔。 |
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挺遗憾的，前半段由主要角色牵引出爆发着生命力的群像，但后半段的小女孩视角（及其蓝猫三千问）冲散了凝聚力。不过放在一种关注也挺合适，twink导演值得关注。 |
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TIFF25 no.27 |
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MIFF25 | 好喜欢。特别感恩在IMAX大荧幕上看了这部 太美轮美奂了。
喜欢导演用一种梦幻复古myth一般的镜头语言讲述这个故事 特别是其中flamingo和yovani夜晚私会 缠绵这种本该唯美的画面 以一种野兽般啃咬的方式呈现 而被虐杀的部分 却像神话传说里天神嬉戏的湖泊一样美 静谧得让人滋生出本能的恐惧 作为女性可能更能relate那种玩闹时被力量压制的恐惧…
喜欢最后一个告别的镜头 调度很细致 后挡风玻璃里大家的不舍 和 从画面最左侧伸进来抚摸lidia脸庞的不同的手 我真的哭得很惨
最后q&a结束 导演人也很好 很语无伦次地向他表达了喜爱 一起拍了合照 也和Sirena抱抱夸夸合照了 what a lovely night 💗 |
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失去性征与视线，爱的瘟疫。 |
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大爱，是我这辈子也写不出来的东西。不管是节奏、吸引人程度完成度还是表达都在这两天看的几部戛纳里是上上乘。（恨，刚看完的时候没写东西，现在已经想不起来了，但一定会再设法重看）年度电影预订。@BIFF30 |
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戛纳巴黎补看。其实与弗拉明戈舞没关系，柔情版Sirat，同样是发生在沙漠中的故事，有着婉转迂回的情欲流动和迷人的群像塑造，爱流转在眼神中，反面也会带来疾病。只是后半部分在继续维护这种群像描写和小女孩的主线叙事上显得格外犹疑。 |
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#MIFF18 |
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Flamingo和Lidia跳舞那段非常美，银色闪闪的裙子太好看了！美好持续不过第二天，在池塘里那段太惨烈了，作为女性我真切地感受到了恐惧。 |
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导演说为什么酷儿电影就会有这样的标签 而其他的就可以是natural cinema。被电影里的情感流动所打动，一切又都恰到好处，对各种人的探讨，挺感动的。也被南美的那种特有的氛围环境所打动。去晚了问邻座的人能坐这里吗 没想到竟是演员之一，还想着好漂亮的女演员，没想到是trans。很真诚的一部电影 |
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#78th Cannes# 4.5/10 以爱为名的瘟疫，前1/3的魔力在意外的转折后逐渐消散，回归到一些无趣且重复的瞬间。 |
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#78th Cannes 06// 好喜欢。很流畅很饱和很炸裂。
“He’s been dying since he fell in love“
”Why people fall in love“
“ I don’t know… I think people want want to hunt or be hunted”
果然南美永远充满魔幻现实主义的、浓烈的、流动的色彩🦩🌊💃🏼 |
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#TIFF2025#用疮痍的身体和荒芜的沙漠建立乌托邦的反面，电影如同一个脱离任何现实酷儿叙事的寓言故事，却又在时刻提醒我们艾滋危机和针对跨性别女性的暴力/谋杀为社群带来的永久阴影。Flamingo的眼神深处是魔法还是诅咒，或者诅咒本身就是一种消除隔阂的祝福，只不过对于顺直核心的残酷世界来说，那美丽的力量太过强大，所以总是被误解，被伤害。与许多酷儿电影不同的是，Diego Céspedes让巨大的失落与悲剧提前与观众面对面，然后再用忧伤的幽默与温柔化解，当母女再次“重逢”，我们也许可以相信，酷儿时间让我们在爱的眼神里永远不死，永远不会分离。 |
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以爱之名回望这座被恐惧包围的小镇，直到在记忆深处拥抱自己最思念的人。电影的年代感与氛围感到位，并用一种相对奇幻与凛冽的风格形象展现这个小镇的故事，可惜有些形式大于内容了。 |
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2025VIFF#26 |
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经典稳健的视听手法，偏远沙漠矿区一个变装queen的妓院中，小女孩视角对艾滋与情杀的不解带出全片。讲述完流传的魔幻化南美瘟疫爱情故事后，男孩告诉不解的她“动物都是这样，难以抗拒的彼此需要”。特别喜欢接下来的处理，老板娘跟矿区老头结婚，远方的女儿回归又要带小女孩离去，留下同样患病虚弱的老板娘与老头。爱情与病痛苍老一样，跨越性别，理应平等。#BIFF30th0925乐天5号厅 |
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你若以偏见看待他们，那哪怕只是眼神的交流就足以夺走你的灵魂。电影从开始的轻盈诙谐到后来的严肃温暖，用自己独特的视角诠释了爱与家庭。导演在那个封闭的年代和地域，让一群最孤独的人组建了最温暖的家；并创造这部骄傲且充满生命力的酷儿艺术，来对那些愿意为平权而呐喊的人深情致敬。 |
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30mins退，一种关注大奖。 @Cannes2025_Debussy |
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爱人的目光成为瘟疫的诅咒，令人心碎的迷思。 |
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故事中布满歧视、隔绝、疾病与死亡，但仍然温柔而有希望。死亡乃至尸体似乎是一种更广大的生命的一部分——这是一种极为南美的特质。片子不紧不慢的讲述中糅合了奇幻、喜剧与西部片（女孩骑着摩托车带着男友前去复仇的场面太酷了）的元素，观感丰富愉悦。作为导演首部长篇可以说很优秀了。格外赞赏结尾处：女孩出发前在车里慵懒地睡着，阿姨们前来跟她告别，精心选择的固定镜头角度把这一幕拍得格外温馨又自然；最后女孩看到幻觉中的妈妈并向她跑去那里，一下特别催泪……情绪把握得真好。 |
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拉丁美洲可真是爱与疯狂的热土啊！ |
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片名贯穿全片，太妙了。搜了一下gaze borne并不是历史上真实的误解，那么就是影片虚构的。村子里大家对凝视的误解，和凝视的真实含义形成了很强的对比：前者是妖魔化、疫病传染的根源，后者是满含的爱意，和成为自己的勇气。很喜欢Lidia奔跑的所有镜头，还有每个人的绰号的由来。结婚的情节真的是美好的希望啊 |
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最好的愛煞人武器，智利青年已经开始在做全新的酷儿影像，这还仅仅是首部长片 |
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本届戛纳又一部五星力作。影片设定于1982年智利沙漠边陲小镇，导演用超现实的设定折射当时智利社会的愚昧与集体压抑，同时也深刻描绘了少女在情感与认知裂隙中被迫作出的残酷选择。节制而克制，悲伤却不矫饰，是一部融合政治寓言与亲情割舍的动人杰作 |
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CANNES25-一种关注｜单单弗朗明戈在湖里被淹死那段就值得鼓掌。 |
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AFIFEST2025 哭爆了🥲真好。像看了一个同学的饱含感情的天才写作，导演看起来是非常真诚和纯真的人。一个个相扣的事件，都是以我暗暗希望的方式发展的，不是罪案和复仇，也不是单一角色的爱情，而是鲜活的群像，充满感情的，也是幽默的，导演归结为孩子的视角。他说80年代只有两个词，transvestite OR faggot。但我看到在这里发光的都是母亲，这是母亲的精神。一代代传下去，流淌在非血亲chosen family中真正的血脉，就像拉美文学里所有的妈妈。 |
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#MIFF2025 |
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【C+】 |
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#LIFF2025
影调迷人，西部片质感下拍摄了具有神话色彩的酷儿社群。可惜收尾比较颓。 |
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6.3 捕捉到了一些美妙的，流动的跨性别身体，但半个小时之后就基本没戏唱了，无论爱还是恨都来得太过容易，矿区的地域特征更像是一个摆设。 |
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导演处女作，将镜头对准1980年代北部沙漠矿镇的跨性别社群，借一则“对视即可传染致命疾病”的魔幻谣言，精巧外化了艾滋病流行初期那种无孔不入的社会污名与集体恐惧。导演摒弃猎奇视角，大量使用中近景框定人物与荒凉空间的距离，让“看”与“被看”的动作本身充满张力。镜头坚定地对准被凝视、被指认的酷儿身体，让观众被迫置身于流言生态之中，亲历那种目光如触手般的压迫。沙漠的干燥空气与脆裂声响，为这个灼热的故事赋予了独特的物理质感。在呈现外部暴力与内部互助时，饱含私人的情感温度与拉美文学特有的瑰丽想象，这让电影超越了简单的社会议题剧，升华为一首关于爱、尊严与选择之家的挽歌。导演将一个抽象的社会学概念，转化为一幕幕具体、性感且痛楚的生存图景，并用沙漠中盛开的玫瑰花意象，为酷儿叙事注入了新的魔幻血液。★★★☆ |
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biff30 |
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有很多很美的魔幻现实主义细节。Boa 被蒙眼的那段尤其美，完全超越了séduction的范畴，而是一种hospitalité 的姿态。 |
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BIFF. 250921. 还是太1.0的传统。 |
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那么美，像平静水面下的激流涌动。片尾一个眼神，弗妈妈的声音响起：“你想和我跳舞吗？”身体也被感动，眼泪随即淌出。 |
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看到隔着床单的那一场对话，止不住哭 |
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3.9星。#戛纳一种关注。天才，天才，太天才了，难以想象是95年出生的导演拍的作品。剧本和导演都太好太好了。摄影美术绝美，调度惊人。表演无可挑剔。完全超出预期。
对LGBTQ元素的呈现也非常棒，太有想象力了，完全不cliche。不是那种很刻意地去讲故事探讨queer的艰难处境，而是套上半拉美文学叙事氛围之后，更真诚直接地展现故事，让故事走向代替“探讨”。可能导演实在太熟悉这个故事了，处理得非常自然。此时好像可以说一句：老老实实讲好一个故事是最重要的（以及剩下的交给观众，或者作品会替你说话）
映后听导演说拍这片的起源是小时候母亲的朋友有gay lady。这种故事听太多了，但这个绝对是做的最好的。 |
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月光下的弗拉明戈有如天神般美丽，如果我是那倒霉的矿工，得了瘟疫我也认了……不过，他们的死总是壮烈动人的，有着沙漠燥热的气息。然而影片没有让悲情延续，像童话一样展开新的篇章，人们互相珍爱、翩翩起舞、看到彼此，或许这是怀念弗拉明戈最好的方式 |
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@mk2 quai de seine
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@ VIFF 天空真美啊，美到我可以忽略它结尾的仓促。挺不错的新人导演作品，是建构在trans群体悲伤之中的神话。 |
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#LIFF2025
不是我喜欢的风格，前半段感觉是酷儿表达，设定和剧情都不错，但是后面不知道在干什么，在那个破椅子上坐的很煎熬，可能是西班牙电影克我吧……
不过很神奇当时在戛纳就想看这部结果取消了去看了另一部很火的，在莱顿电影节上又选上了。 |
