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最好的大概是片尾曲。
多年前的日本影视作品中如果有一个“英俊”的男子从东京来到了乡下，那大概是因为背负了一个案件。而近年来这样的东京男子大概率是gay子。 |
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虽说电影淡淡地，却不明白热评为什么要说“厌女恐同”的内核，我认为大抵也就是承袭一如既往的唯美派罢了。导演在映后访谈时克制地回答了：他对sakura的心绪仍做了大量留白，以至于观众可能会疑惑她在与老师决裂后的心境变化，但其中一种将是对熟悉的人因未知浮现而产生的陌生感。我认为这是很合情理的，男孩对少女，少女对老师，老师对男孩，关于“凝视”，电影并不避讳，反而通过这种闭环式的客体关系，把观感蜿蜒着陆在个人心绪上。随着由默契构成的信任体系伴随青春心事一起崩塌，sakura并没有一个万全之策。我更愿意相信结局takuya和sakura的再会，是温暖而透彻的，三位之间也定要有一场冰释前嫌，把隐秘但恰好的私欲归还成栩栩流转的冬阳，这何尝不是耽美主义的魅力之处…倒不必事事要正确到极致，允许几分自留地也好。 |
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很日本，隐隐的厌女+淡淡的恐同套上19.9特价川内伦子滤镜 |
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@CannesDebussy 道德性的转折来得是如此突然，也无疾而终，暗示着导演关心的是年幼时氤氲的记忆而非人物内在的道德性。就像记忆那过曝的肌理，德彪西月光流淌下的冰场、少男少女、卡带里传出Humbert Humbert的音乐，都指向那个业已过去，无从改变的过去。而不完整的过去，只能以不完整的理解去承载。从重制记忆的角度，奥山大史有着与年龄不相匹配的技法成熟度，但两部电影中道德性的游移和点缀，又显得他对创作也抱着一种不完整的匠心。 |
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6.5。往小了說，類似質感的日本電影要多少有多少；往大了說，寥寥數筆台詞形成的情節轉折和映射的日本社會保守氛圍遠高於《怪物》那個極端繁複的劇本。 |
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除却它厌女恐同的落后内核，日本人本就爱以柔光童话来粉饰现实。这种手法被日本影视主流沿用至今，年轻电影人有没有感到一丝落后和懦弱的羞愧？还不如柔光到底，让Sakura和Takuya从训练场美到赛场、池松壮亮好人有好报，观众至少有完整童话可以看。粗暴的转折和不负责任的人物设计，带着一种逢迎现代潮流的心态，「你看我都提到他们了这还不行吗」。不行，观众不需要你们对付他们。《舞妓家的料理人》本就是不肯自我面对的窝囊文本，以后可得离是枝裕和的这些徒子徒孙远点儿。 |
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艺指是否有点太造作了，天，看到男孩子泡澡时卫生间陈设的各种沐浴露都是instagram网红渐变色真绷不住了= =||| 好看倒还是好看的，后半段没力气了。【热评很奇怪欸，什么崆峒厌女，不带你新学的标签词汇是不会说话了是吗？真服了看个电影贴贴贴贴贴贴你吗呢，这么爱贴看什么电影，回家开个价值观超市，贴满，爽不死你 |
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每一段关系的变动都赋予场所全新的面貌，直到人物与空间成为不可分割的整体，再唤醒观众相似的情感经验。剧作略显矫饰，“凝视”被赋予过重的意义，沉浸于情境而累积出的情感不免显得轻佻。试图制造一种得与失的心理落差，再掺杂社会议题，较不遮掩的创作动机。 |
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C / 虽然也没有多好吧，但也足够让如今坐在观众席的是枝裕和感到羞愧了。 |
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7.5 好久没看那么小清新的电影了，挺好的。如童话世界一般的北国风光，承载情窦初开的少男少女的恋爱与猜疑，与冰雪一通消融在春日的曙光之中。 |
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#10698. #8th PYIFF# 首映。前入围2024戛纳一种关注。7分。编导摄剪一体，摄影还是蛮厉害的。虽说池松壮亮滑冰技术上明显指导不了片里的女孩，不过影片中有一套很有意思的关于“指认少数”和“（所有人都）会错意”的结构，琢磨一下还是挺有意思的。卡带、杂志和挂历的时代，对北海道小地方性少数的表达其实也不能那当今的“正确”来要求，不止于1.0时代就可以了。 |
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和有意选择的超浅景深相关，本片的“日式”美学—即近似于洁癖的画面呈现且表面和谐的人际关系刻画—实际上符合花滑这项运动从物理（冰面）到大众话语（强调展现“美”）的表面性质。这种美学在故事中被性别化并形成一个完全缺失稳固性的三角：即一组既有意反对体育话语中的男性气质又完全符合传统体育类型片师徒（及其homosocial倾向）关系的别扭基架、以及作为纯粹欲望对象的“完全体”女性塔尖（如本片从未展示女孩的训练及家庭生活、却不停刻画其精湛技术那般）。本片最具自反性的一刻出现在被完全无视且利用的女孩那一句恐同发言。比起叙事、这句话的对象更是针对导演奥山大史、以及多元时代日本的性别政治本身：当结尾回到“男孩遇到女孩”的青春片范式时，我们清楚看到日本近年这类“性别进步电影”仅是另一次无关痛痒的传统回归而已。 |
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结尾留下的人的微笑对视对离开的人来说真是残忍到意难平，对两个懵懂无知或难辨是非的孩子或许是成立而无法苛责的（更显得残忍了）；男孩口吃还没说出的话留下了一些想象空间。虽然并不十分过度，但近乎全程都能察觉到一点用力感，中间三人滑野冰的段落尤为明显（因而也是观感最不好的一段）；不过池松壮亮和若叶龙也的cp相处部分就完全没有这种感觉，舒服极了。 |
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【AFF21PE】4+。喜歡和厭惡，一瞬一瞬都不能更真實，溫柔也冷清，率直也克制。對於「樂極生悲」的瞬間是抱有疑問的，但的確是像導演舞挨分享的那樣，冬去春來，還是要走下去，我也喜歡收尾平靜的延伸。應該是第三次見池松啦。 |
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电影并不是触及性少数话题便是具有议题温度，而是要去深究导演的创作意图。开始我还保有期待，但在小女孩一句极为突兀的恐同话语之后便陡转直下，而电影并未铺垫描摹社会的恐同语境，直到最后看到同志老师的单独出走、男孩与女孩间的相视一笑，电影便注定是传统异性恋日式清新电影的本质。对于三个人物只能看到导演对顺直异性恋男孩无尽的爱，女孩只是承载了恐同对于人物与关系的转折，而老师的同志身份也只是导演创作目的的极为投机，这无不能感受到导演隐隐的恐同厌女意识，这一切都在影像的唯美清新里被掩饰。作为酷儿或女性群体，保持你的敏感完全没有错，你观感的不适就该要大胆地表达出来 |
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真能把“川内伦子”如此“完美”地影像化啊……整个剧情有一种轻与重之间的拉锯，干净到洁癖的画面背后似乎隐藏着某种庞大而无法对抗的黑暗力量，想在童话小镇白色世界的深处建构社会的偏见和暴力，以至于女孩简单的一句话淡淡地击溃了男孩儿“们”的梦想和安稳生活。那么，拥有这种能力的女孩所被迫代表的东西是什么呢？稳固的、人们对于“美”的鄙视链式认知，少女心中一定会发生的对“权威”的恋爱式移情。最后一幕的遇见似乎又淡化了成人世界的价值体系，让故事的推动力回到了懵懂的青春期爱意（其实女孩的话未尝不是基于此），但也让导演的态度显得更加混乱了。 |
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导演还年轻，故事多少只能依靠他的人生经历，应该鼓励一下。对被误解，或者说不能被理解的老师，导演其实剪去了女孩后悔/道歉的镜头，他的解释大意是“生活就是这样，总是有各种误解无法有解释的机会”，并且留下开放性结尾，挺好的。最后鄙视无脑战狼提问。
另外之前看的未完成，借这里打一个满星 |
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淡淡的小清新。玩冰球的男孩被滑冰女孩吸引，开始学滑冰。女孩暗恋教练，教练看重男孩，“三角关系”里的紧张被表面的和平掩盖。童话一样的小镇冬天，在德彪西的钢琴里，教练领着少男少女在冰雪天地起舞……太美丽太温暖，因此极脆弱：少女发现教练是同性恋，转身离开，少男的梦也随之在春天融化，教练被迫远走。美好的风景里并不总发生美好的事情。爱的破坏力在于伴生出的暗与窄。影片结尾，两个孩子相遇，导演到底也没让口吃的男孩说出想说的话，女孩微笑着，那是另一个未来。 |
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非常好的小品 这个话题的这个角度在日本也算稀有 不愧是跟是枝裕和干过活的年轻人 融合东西方情调 影像的叙事力和表现力都是优的 严肃性和流行度 情感力都平衡的很好 漂亮的留白 很赞的观赏体验（说厌女的 请精神健硕一点 不要神经比阴道瓣还敏感 |
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可以和河濑直美阿姨比一比谁的逆光滤镜更泛滥更亮堂更齁甜的地步。屡见不鲜的相遇与离别，美好梦幻到有些失真，俩小孩的塑造也似乎还差点。更适合做个动漫。但确实看得赏心悦目。 |
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#HKAFF#阳光原来是温暖与冷酷的双面词，在它的照耀下，男孩可以终于找到自己的心之所属，却也可以让女孩决绝地与自己内心不和的一切彻底分割，男人也会在甜蜜之后终于面对自己的一滩烂泥，选择出走。但在所有的故事之后所有都会变得刚刚好，该拥有的东西并不会在遗失之后消失不见，该触摸的情感不会随着冰雪融化一并流走，我们只是站在那里静静地看着那并非单调的阳光一点点重新洒进心房，然后颤颤巍巍地继续去感受它、接纳它、拥抱它，即使它并不完美。 |
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阳光的变化温柔又残酷，月光也可以是暖色调的。 |
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3.5，优缺点都和导演上一部作品无变化。 |
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@ HKBC 我靠我真的很久没在电影院看到这么崆峒的电影了（不，其实前不久看的那部吴美保也极崆峒）。本来是因为看到所有主角都在单箭头预计全部BE所以放心来看，结果竟然是个披着日式小清新温情的皮本质百分之两百异性恋霸权集体霸凌性少数的故事。1）保守社会的性少数绝对不要想不开选择长居小地方除非愿意一直深柜-这部分甚至能直接联动《宽恕》；2）这片到底为什么被选进一种关注？是为了起警示作用吗？不然想不明白啊。看到结尾真是比恐怖片还恐怖。（而且更加无法直视BC映前放的这片卡司专门做的影院观影礼仪短片了……感觉教练要被学生拖走宰了（ |
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还是去看了漂亮小孩 精准构图和体育馆的光线 去期待又一部日本文艺片 本来以为会应和一些悲伤 但只有虚无缥缈抓不住的一切落空的疼痛 无法成为出口 可能还是因为男性中心 |
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第一次看1:1画幅的电影，但还是想感叹太美了。第二次在国际影展上看日本的故事片，所以是以很平淡的心看。记得当时看完《黎明的一切》，会觉得结尾太过于平淡。但这次看《我的阳光》，反而会习惯这样的故事表达。就像人生里的一段经历，淡淡的发生了，或许以后不会完整地想起整个故事，但是雪景、阳光、人性的美好感受会一直一直留在心底。 |
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日本从来不缺热血教师，但缺池松壮亮饰演的这种润物无声、倾囊相授的同志老师。去戏剧化的处理手法不错，现实中哪来那么多包容、那么多冰释前嫌呢？成长永远是自己的修行。其实觉得本片厌女的，和现实中张口就说同性恋骗婚的应该是同一群人吧。她们和电影中的小女孩一样，没什么阅历，见人就甩出一张二向箔，恨不得把一个个活人压成性取向符号... |
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非常沒有意外的“日式小清新電影”，標配德彪西，標配川內倫子畫風，漂亮卻大量重復的花滑畫面掩蓋了空洞而毫無細膩可言的情感，角色非常扁平。 |
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@ tiff 冰球运动和花滑的对照很有趣，已经触及到运动与性别的关系了还有lgbt成分，可惜浅尝辄止了没能往这方向多挖掘一些。还是挺青涩的，当然如果把青涩风格化也是可行的。池松又解锁花滑技能了，成为日影张震老师指日可待（ |
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為拍而拍的劇情，一開始還以為是日本Billy Elliot。一星北海道小清新（有些柔光鏡頭甚刺眼）一星片尾 |
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整部影片的基调氛围就像是溜冰场里照进来的那束光一样，独特、闪耀、温暖。没有过多复杂的狗血和冲突，成年人有自己的难言之隐，孩子们也有自己对世界的疑惑和不解，至少在溜冰的时刻，大家都是真的幸福而开心的。最后的最后，那些开不了口的，来不及说的，都在春天的到来时刻，跟着时间一起消散在了风中。 |
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雪地把阳光折射得像一场幻影，拍摄风格很宜人。如果是十年前的电影我会觉得还不错，但三位主角的个性和关系，包括男生“阴性”气质的表达，那些言不由衷的话、温吞的呢喃，当今还这样拍只能说仍然很缺少进步的意识 |
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3.5/4 像折射在冰面上的冬日陽光一樣脆弱又美麗的三角關係 (其實不是大家不要被燃冬vibes海報誤導了) 沒有什麼野心就是專心講一個很小的故事，男孩的成長 (首尾呼應的棒球) 成年人的遺憾和取捨 (競技夢想和同性伴侶) 少女的心事 (雖然女主角人設真的完全是啞巴工具人, 把女性角色刻劃得如此粗暴還是有點無語) 把青春運動題材/關注東亞性小數拍得如此賞心悅目又輕盈動人，奧山大史在把握場景的色彩和光線如何反映人物的內心情感令人驚喜。考慮到這是他第二部長片而且一人身兼導演/編劇/剪輯/攝影，他對鏡頭語言的掌控和技術執行的成熟都展露出驚人的天賦。名場面是滑冰場上交錯的目光，男孩看著滑冰的女孩的姿態，教練看著笨拙嘗試的男孩，女孩看著仰慕的教練，電影是凝視的藝術 HKAFF (見到池松真人好溫柔) |
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【平遥电影展展映】内地首映。在固定冰场的摄影机位设计是成熟的。池松壮亮的表演与角色融为一体。同志元素也呈现得自然。片尾曲和字幕有可爱的巧思。先用柔光的滤镜制造出少男少女共同训练花滑，与教练产生美好情谊的氛围。影片更多站在男孩和教练的视角叙事，角色相对完整。对女孩的个人、家庭没有太多刻画。突然出现的恐同情节画风陡变，击碎了美好滤镜，直接改变了影片的走向与角色的命运，令人错愕。也让女孩的形象发生彻底逆转黑化，结尾的对视也显得不可信。有点对不起池松壮亮苦练的滑冰（也没太多镜头）。这种结尾设定里对生活中莫名无解遗憾的呈现，倒是和《彷徨的女人》结尾主创的意图异曲同工了。两星半 |
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这剧情就这么急转直下地结束了。最喜欢的场景是池松壮亮在阳台抽烟，若叶龙也从背后蹭上来讨烟，好甜，两个人有限的几个对手戏场景都拍很好！然而北海道的乡下小镇始终还是没有他的容身之处，男孩问你要去哪里？还会回来吗？老师说我也不知道。女孩的刻画很片面也很奇怪，恐同得毫无来由，一句恶心说得我一个激灵，花滑是女生的运动，你让男生去做女生的运动很开心吗？这话说的都什么鬼？ |
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太简单 拍短片得了 北海道的雪景是真美 |
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（20240929）阿亮太好太溫柔了！！！我的老天爺 這麼輕柔的90分鐘電影真的造福人間！！！我平遙前幾天受的苦都因為這部電影得到彌補！阿亮！！（20241024）又在戲院看了一次 真的很好 嗚嗚嗚 沒有扣分 而且這次還有阿亮本人出現 |
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除了恐同且厌女 不太明白导演想通过这个故事表达什么 |
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可惜，奥山的子供流走得太平实 |
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7.2 柔光研究。目光，身体，空间，音乐。如果说默片感还是《吾泳之夜》走得更远。 |
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三个人在湖面滑冰的时候，我被治愈了。 |
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挺小清新的，但是女生的转变稍微有点突然，故事本身触动不大，但是滑冰的段落还有很多场景都拍的挺美的。还是那句话，这个导演虽然很年轻，但是影像意识还是蛮不错的。btw，池松壮亮真是个好演员。 |
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就像记忆中出现的杂质，甚至是对语言的摒弃，那些明显断点的故事转折和情绪变化反而让电影看起来更加晶莹剔透。 |
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【1879】3.5 虽然真的是非常典型的淡淡的日本小清新电影…但是真的是看得我尸斑淡淡的那种…由动作（而非语言）诞生的情感（应该是最喜欢的部分），最后就让所有疑问和悲伤消失在风声中…片尾字幕表真的太可爱了… |
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很轻巧，用有限的篇幅点到为止地展现了三人之间相连的弧线，伴随季节更迭间的冻结与消融，以及不同种类运动的特质，由群体的球类到单人的滑冰再到双人的协作，以及男孩与教练对等的接发棒球，男孩自如地找到所属的位置，挺动人的。 |
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3.5，女孩走了以后没戏演了 |
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看得我尸体暖暖 |
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3.5 |
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冰面上行云流水的动作和镜头移动配上完美的声音和色彩，美的令人屏住呼吸，觉得比观看世界冠军的角逐更加令人目眩神迷，这就是电影的魅力所在吧。不知道是不是因为北海道特别安静，感觉好像所有日常的声音都清晰可见。所有的感情都纤细脆弱的仿佛易逝的冰雪。在车上播放卡带的池松壮亮，下一秒好像就可以穿越成为另一个深藏功与名的平山。 |
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开始以为是探讨恋童癖，欧洲很多类似的开头，结果是讲行少数群体不被社会接纳的故事，视点不断切换，导致哪条线也没讲好，看着很夹生，刻意复古感没带来什么效果，对花滑也没什么深刻发现，只能认为是羽生结弦热后的产物 |
