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他能感应餐厅服务人员的鄙视，察觉对面法国朋友的嗤笑，听清角落芭蕾教练的细语。他的身体躺到已婚夫妇的床尾，灵魂悬浮于卢浮宫的美杜莎之筏，目光凝聚在舞池拥抱的同性恋人，记忆钻进蒸汽火车熏黑的山洞。他是一头强行被带进舞室的动物，一位强制被扮成王子的农夫。如此自私，才能不顾一切追求自由。 |
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2019上影节NO.01.芭蕾最适合表现冷战了，它是团体舞，又由个人组成。如果你服从秩序，就是苏联；如果你克服恐惧控制舞台，你实现了自我，就是西方。依托于真人真事和小说，这是一个极好的故事，但不容易拍，当德国小哥说“你对我这样的外国人无法拒绝（原话记不得了）”时，结局已注定，如何铺排细节成为关键。导演显得没有太多调度经验，在捕捉细节上非常笨拙、局促，尽管他像做功课一样认真。法国一直是苏联知识分子向往的地方，是米沃什从捷克划船想去的地方，是一群俄国白银诗人流亡的地方，也是他们反思最多的地方。尽管主角最后说了句话，但到了今天还尝试美化巴黎，却是有点欠缺反思了。记得米沃什说了类似的话，二战之后，巴黎便不再是世界文化中心了。这个剧本还是有问题的。 |
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某种程度上，极其自私，才极致自由。 |
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Ralph Fiennes导演，Liam Neeson制片，这是什么神奇组合……话说Ralph Fiennes俄语那么6的吗 |
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镜头摄影都非常不错，而且感觉是胶片跟数码高清交替拍摄的镜头。就是三条线剪辑得有点乱，毫无征兆就切镜头了，但是并没有什么联系。男主不是大众审美的那种帅，但是很耐看，越看越顺眼那种。跳芭蕾的汉子和妹子都好美啊～还有那个露点的德国小弟弟，啧啧啧……2019香港电影节观于圆方 |
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一个并未事先计划的“叛国”事件，对于陷入nostalgia迷宫的我来说很戳心了；Adele演了一个和蓝色几乎相反的角色，表现很不错；我想主角的心理挣扎可以更有力一些的，编剧上欠了一点，欠得太可惜了，导演的表达也比较平淡。 |
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天下的乌鸦一般黑，但是在群鸟中必然有想要飞出桎梏，成就自己的白鸽。看完又听了一遍say you say me |
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镜头和表演都太赞了。希望能和去年的Lady Bird一样，成为伦敦电影节小单元走出的奥斯卡爆款。映后Q&A好几个大妈都是40年前看过Nureyev的伦敦演出，有趣。 |
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18LFF/ 流畅, 优雅, 迷人, 严丝合缝。摄影和调度极为优秀和精准, 是本次伦敦电影节的惊喜. 现场的观众奶奶说自己曾经看过鲁道夫在上世纪70年代的演出,说这番话时她的眼神里充满了光芒, 或许这就是偶像的力量吧. |
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香港电影节第二场。桀骜不驯的白乌鸦，才情卓绝的芭蕾舞者，渴求自由的苏维埃之人。一场集舞蹈、音乐、雕塑、美术，迷醉身心耳眼的高雅古典艺术大赏。Nureyev的个性真有几分像男配角演员，同为出生在前苏联同为乌克兰顶尖芭蕾舞者的Sergei Polunin！故事上惊喜短缺，后半段骤然引人入胜，执行制片人居然是Liam Neeson！Adèle Exarchopoulos妹妹长相甜美乖巧可爱~。第二次在大银幕看到我的德国小弟弟Louis Hofmann全裸露鸟了啊啊啊！！！>3<你们德国男人真豁得出去！>o< |
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根据苏联男芭蕾舞明星努里耶夫真实事件改编。是一个关于叛逃的故事，发生于1958年的巴黎，这样的事情在那个时代经常发生。一个政权如果像看贼一样防着国民，这样的政权在二十多年后崩溃也就是必然的了，只是这个过程太过漫长了。 |
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尽管是David Hare的编剧，还是想说：去看“白夜”，去看Mikhail Baryshnikov的舞蹈，看他用脚尖旋转11圈吧 |
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「You dream of a world that isn't this one.」「I want to be free.」 |
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改变人的不是财富，是艺术。沉醉在男主的眼睛里。这片太美太美太美了！！#SIFF2019 |
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#22nd SIFF#第十五场：太平太乱，剧本太一般了（为了强加艺术性，总放油画和教堂是什么鬼），母题和《痛苦与荣耀》类似，最后落点打到政治避难上，太遗憾了。 |
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#SFF, Solid 7, so far the best director work of Ralph Fiennes. 虽然改变色调的插叙回忆，利用相似形状来切换画面的做法有些流于平庸，但是故事主线与人物主体配合得不错。一个ruthless rebel脖子上的缰绳被勒得太紧了，于是挣脱了。这部电影用了一个会演戏的芭蕾舞演员当主角，用了历史人物会用的语言来拍摄大概是我最adore这电影的两个点。因此Ralph全程拿俄语演，这也基本是个俄语片。电影配乐不错，如果apple music出了我一定会下。两位新生代演员Louis Hofmann和Adèle Exarchopoulos演得很好，Louis估计凭一个镜头艺一己之力把分级拉高了，不过他和Oleg与Sergei对比起来就真不那么像芭蕾舞者。Trivial：电影的执行制片之一有Liam Neeson，Ralph之前在Rudolf Nureyev去英国的时候在非公开场合见过他。 |
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单纯不喜欢男主 |
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一个算不上惊心动魄的传奇依然能叫传奇。当历史人物足够传奇和个性，留给传记片的任务就是大量做减法吧，成长塑造的，情感经历的，行为高光的，时代影响的……会说俄语了的伏地魔，从创作一开始酒没有贪心地将方方面面都纳入，而是直接抛出一个自私自我并最终自由了的苏联天才。火车和芭蕾舞台是限制他也放飞他的时代空间，影片也就沉稳地驶于铁轨上，如同鲁道夫几乎从不出错的舞台。 |
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SFF@Ritz Cinema 他的眼睛带着洞悉万物的观察力，因此雕塑、画像、人体、玻璃花窗都被汲取为他学习芭蕾舞的灵感；他骨子里天生带着反叛，因此从不怯于打破规则，为自己赢得贵人、赢得目光与掌声。三条时间线的交叉剪辑，让一切从模糊到清晰，让矛盾累积到最后一刻终于爆发——苏联的圆梦舞台与自由的巴黎是鲜明的彩色，占满全屏的画幅是要跳出屏幕来的自由渴望，舞曲作为有源音乐在这里被大量使用；而回忆里父亲缺席的童年永远都是褪色的冰天雪地，2.35:1的窄画幅，每一次背景音乐里都透露出此般回忆的不安定与遥远。有几处最开始不太理解的zoom in，现在想来应该是在用镜头语言表达他被人所监视着。 |
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想要做那个“桥”，却终究不能够渡人渡己；于是只有做“列车”，不断前奔找到自由。前一个半小时节奏十分琐碎，穿插了许多没有必要的断片情节和不够出彩的童年往事，勉强地为主人公之后的叛逃做出无力的解释；后半段又似乎打了兴奋剂，突然变成“谍战片”，故意抓回观众视线。新人男演员的身份与角色契合大大加分，让这部片子最终没有沦为干瘪的传记片，注入了一丝别样的能量。 |
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三星半。费因斯的导演非英语作品，一个对俄罗斯文化着迷的英国演员，对60年代巴黎的小布尔乔亚风情的展现很迷人。 |
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#HKIFF 三星半。让人想起《冷战》，但从个体选择的角度切入，带有描绘一个misfit另类的普遍性。芭蕾也蛮好看。 |
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自大又自卑，热情又粗鲁，有些艺术家是真的很讨人嫌的，看见我熟悉的人的影子。拉尔夫·费因斯蜀黍居然俄语说得挺好的。 |
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节奏不太好，法国部分过于长了，虽然镜头美但是昏昏欲睡。最后的部分倒是不错。还有阿黛尔小妹和霍夫曼小哥哥在，意外。（霍夫曼小哥哥漏了鸟... |
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和《最后的舞者》真是完美的一对了 |
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讨厌男主 哈哈 太傲慢粗鲁无礼狂妄了…男主演是正经的俄国芭蕾舞舞者 非演员 所以看下来其实演技还不错了~~本来冲着DARK男主来看的 居然才几分钟戏份 = = 不过居然全裸出镜 怎么这么拼…看了一下他角色背景故事 好可怜…困在了柏林墙里面……影片本身还是很不错的 除了偶尔觉得剪辑怪 整体还算流畅也算瞩目 就是flow不错也容易engage audience |
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还不错的作品哦，评分有点低，个人非常喜欢小孩子的戏，那双眼睛可以看到无限未来，跳舞那段决绝子 |
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倒不是想象中那种无脑黑苏联但拍得很笨。有一段男主和教他英语的德国小哥说，他们repress我。德国小哥说，他们oppress你。男主说，我说的就是这个意思。德国小哥说，对，你应该用oppress这个词。我想了一会这两个词究竟有什么本质区别。 |
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冷战之后也并不是如想象中那么快解冻啊 |
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六十年代叛逃到西方的前苏联芭蕾演员鲁道夫·纽瑞耶夫（Rudolf Hametovich Nureyev，1938年3月17日~1993年1月6日）的传记片，以前美国片《白夜》也是依据他的故事拍摄。题材是我们这代老年观众有兴趣的。可看性不错，男主是乌克兰的专业芭蕾舞者，戏还可以，难得。导演是演而优则导的英国演员拉尔夫的新作。国内网络引进版似乎剪掉了6分钟，同性朋友的戏全没了。 |
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中规中矩 |
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冷战背景下，一位投奔法国的苏联舞者的自我成长和探索之路。一个自带张力的故事，选角非常成功。男主第一次在巴黎一大早起床去看卢浮宫的美杜莎之筏，为教堂里美丽的花窗倾倒，细细端详着雕塑，沉浸在法国的艺术养分中的状态很吸引人。看他跳舞的时候一直在想是不是用的替身，后来发现主演本身是芭蕾舞者。摄影和音乐都绝美，最后8分钟的credits一直在听音乐舍不得关。 |
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直男导演也这么会拍男体。 |
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并不了解鲁道夫本人，但可以说这电影人物塑造得太不讨人喜欢了。摄影不错，剪辑稍欠，和风评感受差不多。肉体确实还是好的…… |
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实在是无聊，完全看不进去。 |
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有点超预期。17年片子还在拍摄中，一个在戛纳认识的公关发了第一批剧照过来，我那会儿就开始关注这片，结果今天才看。本来没对Ralph Fiennes导演有什么期待，没想到台词凝练，没有废话，剧情设计足够触碰人物内心，机场叛逃戏还算紧张刺激，演员都表现不错。最成功的地方是影片表现他和苏联格格不入的过程中看上去很被动，留在西方是客观必然的事，而不是主观破坏伟大祖国，站在粉红立场看似乎没那么罪大恶极。音乐很优美，舞蹈和剧情穿插的手法一度让我想起《红菱艳》。中间对老师发脾气有点突兀，想表达他有个性我懂，但手法有点生硬。 |
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挫气！ |
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《白乌鸦》和《气球》隔了一个《无主之作》的距离 |
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对自由与艺术的向往——“我想，我不会再回苏联了。” |
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TFF，惊呆了，这完全就是一个把我内心话全吐槽出来超级大胆版的我，“你想想你妈妈你家庭你背叛了你的祖国”，“……”。演员动作非常稳了，ps我发现一个小秘密三白眼画了下眼线就解决问题了。备受欢迎的天才舞蹈演员为何永远在愤怒？欢迎收看本期为你揭秘传奇苏联芭蕾舞演员鲁道夫之叛逃法国的全经过（法国与你们同在！liberte！） |
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東京電影節的最佳藝術貢獻獎，也只能頒給這部了。但對男主角性格的塑造有些刻意，Adèle Exarchopoulos飾演的女主角，也沒發揮出她的爆發力來。電影主題議題是光芒和自由。 |
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工整 无聊 台词垃圾 |
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比较流于浮面的传记片，拉叔在狄更斯里出轨年轻女孩，这次让片子里老婆出轨小鲜肉 |
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虽然是黑尔的剧本，但三条时间线还是有点乱，衔接不够有机，中段有点失焦，不知道在干嘛，高潮还挺精彩的，整体来说也许换个更有经验的导演就好了。对于西方文化的崇拜以及学英语的部分让我想到了《同义词》，语言、艺术和认同是密不可分的。男主不是传统帅哥，但越看越帅，真的好帅，忍不住多给一颗星。 |
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前半截显得有点凌乱，尤其师母搞他那一段根本看不明白是为了什么，显示艺术家都有病吗。。。芭蕾舞段真的都很好看！机场冲突那场戏之后开始大上分，男主那个讨厌的性格也突然有了解释，这种如影随形的压力、惶恐、不安全感就是会让人变得多疑又易怒啊，大家都懂的。。。就是这个拐人的过程还是很文明的，有个既圣母又人脉了得的“朋友”也是很幸运。。。换个别的地方男主就真逃不掉了 | 德国小哥大上分！！！！！ |
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“舞蹈重要的不是技术，而是故事。”想起红雀，苏联的芭蕾片可以算个电影分类了。主演长得太像唐顿庄园里的托马斯，还喜欢小火车。 |
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电视电影质感。David Hare自己都间接承认，剧本对时间的处理还是The Hours三线并进的老法子（而且远没有The Hours高明精巧）。Nureyev的性格呈现和转变都遮遮掩掩欲言又止的。现场有不少老奶奶当年看过Nureyev演出，简直一辈子的fan girl |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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有好的片段，包括Nureyev天赋般芭蕾舞表演的镜头和最后机场逃离苏联的段落，特写下茫然无助的情绪尤为真实感同身受，但跳跃时空和长时间“静默”的表演让故事变得冗长乏味 |
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卡司还是很良心的，至少毛子说毛话，导演也说。听说男主是鞑靼的首席，长得有点老（本来我还纳闷为什么不找个年轻的演员，结果一看小伙子96年的！好吧！）技术是堪用的，但觉得演纽瑞耶夫那种传奇还是差点激情和风采（看了男主跳得舞姬二幕solor变奏后忍不住又去b站刷了一下12个男神版本的嘿嘿嘿…）其实功必扬可能更适合一点，而且看起来也没比男主老，再其实芭蕾部分也没有很多，又有点浪费卡司了（当然比特务鸡黑天鹅之流好一点，而白夜基本可以算歌舞片了吧，本片也没往那类型上靠…）卡司以外的部分，真是不太可以啊，非线性叙事毫无意义，童年回忆只有后段有意义，巴黎和列宁格勒部分又混杂不清。铺垫男主对艺术的狂热，到后来也不了了之…只有男主特拧巴这点贯穿始终。。。实景拍的冬宫广场，布景拍的马林斯基，还挺有回忆的 |
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7/10 男神导演处女作，必须支持；苏联版Mao’s Last Dancer |
