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厂长那里改了不少吧，青天大老爷又“被蒙蔽”了 |
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一颗从计划经济时代射向市场经济时代的子弹。
横亘在两个时代之间的铁轨，是结尾时候最重要的意象。 |
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又一部东北大时代背景下小人物对抗命运不公的现实题材佳作，和《周处除三害》一样，都属于结尾高能加分的电影。PS：不得不夸下字幕之后的彩蛋，“往前看，别回头”。 |
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第N部《人到中年，我与体制那些苦大仇深的故事》。无聊，基本和《沉默笔录》一个水平。 |
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整体都很好，可惜部分人物的动机差一口气，显得有点突然了，可能有没有交代清楚的部分。节奏很抓人，唯独到了厂长和老顾对话的地方，能感受到剪辑上不连贯的违和感，仔细一看厂长的嘴形又有对不上台词的地方，无奈。老顾阻止晓军后怒吼出内心一直以来的感受，自己的无奈，这时大堂背景里的标语“求真务实”的“真”，终究被看不见顶的承重立柱挡住了。 |
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No.10030。#36th Tokyo IFF# 主竞赛-世界首映（暂无龙标版），艺术贡献奖。7分。故事设定在下岗潮之前（恰是《钢的琴》的前传），对国企改制之前各种颓败乱象有着尺度相当大的刻画，在迄今的国企-东北题材里也是最狠的几部了。不过因为类型片的需要，在从人物到情节的设置上都非常之功能化。我猜导演想要讲的其实还是下岗这个伤痕，一边是“都是厂里欠我们的”，一边是“8000个人要养活”，这里也是着墨最多和写得最好的地方。配音改词痕迹明显，另有片尾司法量刑字幕。 |
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秦海璐让我见识到了真挚的情感表达，让观众在观影过程中产生了强烈的共鸣。特别是和儿子耿晓军那场没有画面只有声音的戏，观众因为只能听到声音所以其实是没有那么沉浸的，但是演员们通过自己高超的演技成功把观众带入进去了，这确实是很牛的一件事了。 |
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导演花了近两个小时去放慢你的节奏，细化你的神经，压缩你的耐心，让你跟曾经的骄子如今的弃子一起悬置在失落的东北情绪里。最后，随着板机轻轻一拨——搞定。完全不上天入地、歇斯底里、寻死觅活。但什么都说了，什么都讲了。甚至有点隐伤和淡淡的苦涩。 |
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#14BJIFF# 讲的是个体在面对体制以及时代车轮滚滚向前时的那种弱小的无力感，套上了一个退役运动员的角色背景，被抛弃，不甘心，落下一堆毛病到头来还是一无所有。表演还有美术都算在线，但整体看倒也不是什么新鲜的主题了。不确定这个题材最终做出了多少妥协，但至少就这个呈现效果来看，人物写的拧巴，故事也讲的拧巴，还有点自恋。人物铺垫根本不够，试图塑造出时代浪潮下的人物群像，但很多人也写没了，后半小时甚至感觉是拍崩了。我个人感觉，这整个故事统统换成晓军的视角很好很多，一个野蛮疯长的少年，面对一个曾经很高大但如今在现实面前低头的外来“父亲”，当他在特定时代下无意闯入了大人的世界，失去了朋友，坚守的东西崩塌了，意识到了世界的残酷，这个故事会更打动人。现在的话好像只是拍了一个普通的时代犯罪片，有点可惜。 |
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充满着一股怀旧的气息。即将倒闭的工厂、失意的运动员生涯、始终被抑制的正义感、走向犯罪的青少年、1955年世界领先的车床……所有的一切都在往下走。这种“下”正好与阴冷破落的乡镇契合，始终有种萧条垂败的气息。看过导演之前的《开学悸》，在拍摄手法上的进步很大，有几段丢手长镜头用得还是比较华丽的。后来的枪战戏给了男主作为失意运动员一个很合适的宣泄口，不过感觉风格还是不够搭调。 |
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秦海璐在《老枪》塑造小金这一角色时，投入了大量的情感。她坦言，小金做过的所有事情，都是她跟着自己妈妈做过的，这种情感上的共鸣使得秦海璐的表演更加真挚动人。容易被现代人忽略的中年爱情也是影片的一大看点，从和顾学兵的感情中可以看出，金雨佳是一个大胆、愿意追求自己想要的生活的人，她会让顾学兵给自己唱歌，也会在顾学兵为自己修好路灯时悄悄感动。正是这种会传递情感的演技，让观众能够深切地感受到小金内心的挣扎与坚持，为影片增色不少。 |
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整部电影就像顾学兵的一生，在隐忍爆发。顾学兵，明明是最正直的人，在一群乌烟瘴气的环境里，却是如此格格不入。现实生活中何尝不是如此呢？稍微做自己，遭来的就是各种非议，各种眼光。作为一个东北人，我更能感受当年那个年代给我们带来的深远影响，其实直到现在，很多人都是得过且过，就只是日复一日，重复机械般的生活。支撑顾学兵的，是那把枪；支撑金雨佳的，是她和儿子的未来；支撑耿晓军的，是内心的正义；那支撑我们的，又是什么呢？我反问自己，是什么呢？ |
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“厂长，您也算是这个节目的编剧。”马二勇是怎么死的，纸上已经写就了，虽然和事实不一样；马二勇他爸是怎么死的，字幕已经标定了，虽然配音和嘴型对不上。前半程不断积蓄起的压抑紧张危机感，很好地映照了下岗潮到来前的时代社会氛围；但收尾与英文片名A Long Shot呼应的那场大高潮戏过于戏剧性而丧失了所有的逻辑以致大大消除了之前累积的好感；出字幕后的最后一镜更是完全自我沉溺的画蛇添足。5/10 |
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把国企领导贪污腐败造成的后果转嫁到工人阶级头上，当时有多少国企就是这么破产的。肥头大耳的领导们现在还享受着国家高额退休金。 |
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细节和人物上问题不少，但都还可以原谅。最失望的点在于：第三幕的抢劫戏完全转移了整部影片的主要矛盾，即集体主义和个人命运的社会矛盾和道德天平，一路朝着“类型化”狂奔而去，完全把复杂问题简单化，不知道是导演实在编不下去还是出于市场考虑？ |
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前一个小时难看的差点睡着，还好后一个小时扳回来了。祖峰真的太帅了！我可以。 |
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秦海璐所塑造的金雨佳形象生动鲜活，在90年代初东北的背景下，演绎着单身母亲的艰辛与坚强。金雨佳在生活的重压下不屈不挠，秦海璐通过精湛的演技，将她为生计奔波的疲惫、对儿子未来的担忧等情感细腻地展现出来。在与顾学兵的互动情节中，她精准地把握了金雨佳内心的复杂情感，有暧昧中的主动与信任，也有面对儿子朋友逝去时对方决定掩盖真相的愤怒与无奈，也正是秦海璐的表演让观众更加深入地走进了金雨佳的内心世界。 |
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顾学兵凭出门条给恶霸放行，放走的是自己的威信。田永烈给妻子买不起条假腿，呕出的是自己的尊严。耿晓军颤抖手指夹住那证明，夹住的是自己的正义。蝴蝶不知怎么飞进车里，聋耳不知怎么听见枪声。持枪抢走现金的是悍匪，公然运走机器的却不是强盗。教你靠枪感开枪的是师父，将你无情抛弃的却不是生父。 |
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东北老工业区衰颓背景下，一群混沌无序焦虑的中年人们（发泄着自己的愤怒与不满），但为何创作者将上个时代的愤怒和悲伤执念于东北呢？#爱上祖峰从这一刻开始 |
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生动的个体和群像，射击是相对孤单的运动，退役下来的射击运动员也是被动与孤独的，主人公被周围腐化的环境推着走。当运动员的压力转化到保安员身上，有悖原则的暂时性耳鸣隐喻着铁饭碗不保之下一代人的迷失。环境逼着做选择，“即将下岗”与“退役”的被淘汰划等，最后一枪放大化了耳鸣的厂域，用眼睛感受声音进入一种禅定状。这里还调用了西部片的调性（白热化的风扇与蝴蝶振翅）。 |
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算是當下可以拿到龍標的最大尺度？但是黑色的犯罪主線與秦海璐母子的部分幾乎可以拍成兩部片子。關鍵時刻廠長的口型與聲音不再同步，又一次提醒我們每一部中國電影背後可能都藏著另外一部中國電影。 |
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通电灯是最浪漫的告白，摁手印是被支配的准星。前庭受损的运动员把精力回收念叨成了条件反射，五音不全的臭保干没事就爱哼两句蔡琴的歌。少年摸黑攀爬电缆线，蝴蝶偷闲钻进面包车。碴条和包子互礼，鞭炮与弹匣合辙。用收劳保鞋的钱换条假腿，不如往前看整几顿锅包肉。灼烧的烟头插在水泥地的缝隙中勃起，活脱一根蒸蒸日上的热烟囱，唱着三句半的奉铁厂，应是热闹依旧。 |
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差点以为崩了，结果最后策略性胜利。看这片子总是想到美国的《大象》，前面越平淡枯燥，高潮的枪战戏就越激动人心。片子完全是后面半小时撑起来。前面人物又多情绪也不是那么准确（一群小混混偷东西死了真的很难共情），好在最后面媲美GTA的枪战把分拉了回来。祖峰演的蔫蔫的，倒也很适合主角。 |
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最后枪战让整个作品都上去了 |
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在时代的洪流面前，普通人是没有机会赢的，但从来都没有人告诉我们，洪流是存在于每个时代的。《老枪》是个人最喜欢的那种时代悲剧，作为一个普通人，只能感受到其中的撕咬，而没有全身而退的可能性，我们当然应该选择对的事，但在有些时候，所有选项都是错，甚至连恪守原则都会被认为是不合时宜，下沉是不可避免的。很多事我们选择不再提，并非因为忘了，而是因为没有能力负担提出来的后果，但当达到一定条件的时候，是一定会被再拿出来讨论的，因为发生了就是发生了，谁都不能当做从来没有发生过。 |
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拿了东京电影节的艺术贡献奖，也没看出来是贡献在哪方面，富康老师的声音设计吗？灯光有点拖后腿，出不来质感，摄影和导演只能夸完成的很工整。剧本全程都在绕着犯罪片走，但又不断的让你看到男主角的枪，最后还是让枪响了，用动作戏收的尾。要说这个片子文艺，可能是男主角的性格吧，从头到尾一根筋，没有任何变化，最后用靠一根筋和神枪手的人设托住了底，最后那一枪超越了逻辑和理智，是属于电影的时刻。其实这个故事里，周政杰和邵兵的角色都很有戏，特别是邵兵的角色，而我们这里只能拍男主角这种像假人一样没有道德瑕疵的好人。 |
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只扣一星给老田略显突兀的行为动机转变和老厂长对不上口型的台词。 |
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6.7.典型的电影节向平庸处女作。东北老工业区下岗潮背景的影视作品太多，电影有《钢的琴》，电视剧有《漫长的季节》，本片夹在中间显得既不风格化也不类型化，没看到导演和编剧对这段历史的思考。前两幕的人物塑造和叙事都了无新意，和类似作品雷同的设计太多，情节缺乏不可预测性。直到第三幕枪战把本片拉回了及格线以上的水准，前面的克制和忍让最终爆发，调度也十分精准，可惜只是小佳句。祖峰和邵兵表演无可指摘，秦海璐角色受限发挥空间不大。此类电影存在感不会很强，最终表现估计与《风平浪静》类似吧。 |
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第一次觉得场尾加的字幕是在高级黑 |
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前戏略长，后劲不小。几乎调用了东北叙事的所有标志性元素。
把《钢的琴》的造琴，置换为造枪，背后都指向一种劳动者的尊严；把《白日焰火》的“退役”警员，置换为退役射击运动员，不变的是体制对个体的强大吸引力。同时，退役与下岗又形成某种宿命的押韵；把《漫长的季节》的题眼“向前看”，直接化用，但调动了截然不同的情绪。前者是对明天会更好的向往，后者是只能如此自宽的哀怆。
于是本片用更加散漫、游移、闪烁的语调，建立起自己相当硬核的东北叙事。它讲的是下岗潮前夕的暗流涌动，是那些无法被“下海”、“从头再来”和“吃大锅饭”所褒扬或贬损的弄潮儿和失意者，是恪守原则只会令生活更糟的下沉年代，更是与垄断暴力并行的另一种垄断的即将形成。
最后一枪，是事关个人尊严的一枪。在滚滚而来新时代面前，终究要“放下武器”。 |
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看完特别想吉林，想废弃的厂子，想我儿时的大院，想热乎乎吃碗馇条，想弄死好几个人。 |
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并不止是那个时代的缩影而依然是如今中国社会的现状：偷奸耍滑的人混得风生水起，守规矩有良心的老实人则默默无闻甚至饱受排挤成为“边缘人；在“关系”二字面前，公平、正义、秩序通通都要为其让路。话说小马父亲“醉酒违规上工”的设定是编剧最后的妥协？刀疤脸大哥有点惊艳，祖峰温柔内敛的表演太有魅力了 |
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18年左右机缘巧合看过剧本，记忆犹新觉得太好了。以至于看到成片非常失望，像一个大号的毕业联合作业。以及祖峰绝对是被过誉的演员，他好几段表演都浮于表面到了可笑的地步。不能因为长得稍微怪一点，就自动跻身实力派。 |
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既可以说它的节奏温吞磨叽，也可以说它的调性符合人物特点。一把搓火的老枪，心中憋着子弹，又无法射出。其实全程憋到尾就对了，但导演偏偏憋不住，在结尾设计了一段假到离谱的枪戏。商业妥协？（最近这些年，这种背景和人物设定挺多的，前几天看得《暴雪降至》让我想到《河边的错误》，这部《老枪》又让我想到《暴雪将至》，还有《钢的琴》和《漫长的季节》，都是在讲那个被收起来的年代，都是在诉说某种倒坍。2019之后，此时此刻，现在，又有很多当年的影子。 |
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插上一根烟，祭奠荒唐的年代 |
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寂寞的枪。电影技法工整，顺直，没啥问题，也是近些年——或者几十年大陆电影的老厂叙事与东北美学滥觞窠臼。全片处在一种引而不发，而观众知道，它一定要发、要打、最好大杀特杀的期待中。编导主创，为了让他开上一枪，做足了功夫。从逼仄微暗的时代缝隙，破败大厂的死水保安室，找到了一个紧锁，沉甸甸的铁盒箱子——终于有理由，可以让它开枪。但这种逆行性的推导，反而导致电影的张与放的天平，有所岌危——《怒江》亦有同样问题，原因不辩，诸君自明。时代创伤与另辟蹊径之间，无论气步枪还是黑火药，撼摇冲击不到那些钢铁巨兽，都会徒留某种无解，隐晦不明的茫然四顾。时代的玻璃积灰，又深深厚上了一层。 |
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太好看了！你状态最好时的忘我无声，总敌不过世界外部的喧嚣纷嚷和更多人的视而不见、充耳不闻，你只是在那种状态里被抛下，孤身举枪，末路悲哭。 |
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老东北挽歌，自制的枪是正直的普通人愤怒的具象化；总说“听声辨位”，听不了声的射击手，自然在这乱世中不知该如何自处，身处现实复杂交界地，枪却不知瞄向何处，愤怒的青年摇摇晃晃地指向每个他以为的恶人；几场夜戏都很好看，手电筒的搏斗，艳粉街的窥视，扒上火车的呐喊，喷泉般的电火花中下坠的青年，画面质感很好，最大的缺点是人物都太过功能化，没有很大的惊喜感，电影话语所表达的，还只算是现实生产的话语 |
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中国暗黑版锅盖头，一个内心憋着股劲儿却始终射不出来的yw男的故事。
故事是个特别好的故事，人物塑造的也很丰满，和时代的联系性很强，但是特别可惜，毁在了剪辑和摄影上，全篇非常冗长，过场戏拍得像重场戏，剪辑节奏极慢，像是粗剪版，顾的耳朵问题本来是个麦格芬但最后也伴随着和孩子的戏没了后文，于此相反的是最后的枪战，本来可以往前铺一铺线索却因为冗长的前奏而忽视，结果就是最后的枪战高潮也跟着故事一样射不出来。其实如果这个片更牛逼点应该像锅盖头一样全篇都射不出来才能达到一定高度。
再说摄影，这部戏讲的是一个时代下被禁锢被压抑的人，全篇选择手持是非常错误的选择，从固定卡构图逐渐变到手持才是合理的，而如今这版就跟故事一样yw，情绪传达的不到位，同样是射不出来。
所以说这帮yw的主创毁了这么个绝好的故事，可惜了 |
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没有父亲的孩子和失去父权庇佑的一代，以自我献祭的方式参与了反抗。 |
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又是被所谓一些影评人高口碑骗去的电影院，又土又闷一个片子，完全看不下去 |
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个人的命运在时代的洪流前永远是渺小的。。 |
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3.5；被低估的国产佳作，前半段常见的东北题材看似沉闷，其实一直在蓄势待发，大量的人设和剧情铺垫，都是为了最后那漫长的一枪——好一个a long shot！曾在体制内被奉为天之骄子的人，一旦失去为集体奉献的价值，立刻沦落到社会边缘，理想主义者势必是主流价值体系中不合时宜者——完全是一座厂、一个地区、一个时代的缩影，如此苦苦地挣扎过，而当所珍视的一切终将烟消云散时，他终于不再虚空索敌，而是向着背叛和失落开出漫长的一枪。
决斗段落很精彩，将耳聋捕捉到的“音响效果”放大到入微，他终于以最残酷的方式“参与”了这场时代剧痛。 |
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文艺电影总是带着点悲情色彩，顾学兵是个很好的人，可守本分老实内敛，但就是这样的人总是被很多人裹挟，所以当他爆发的一刻，才显得更加有爽点，祖峰老师再次塑造了一个经典角色。 |
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有人被踩在泥里，有人拿到无法变现的荣誉，有人拿权利变现，大家都有美好的未来 |
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电影里有时代洪流下的个人坚守，有爱情兄弟情和不是却胜似的父子情，更有青春残酷物语，把它拆分了揉碎了讲会有多条动人的故事线及多个值得分析的底色都带悲凉的角色。还有最后那段孤胆英雄般勇闯虎穴的三十分钟结尾，它拒绝温吞拒绝和解，现实主义基调下的类型化叙事，让一口浊气吐出，有凌厉肃杀之感，最后的回望则是对已逝去的无可挽回的过去的缅怀，又令人不胜唏嘘。 |
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#北影节第一场
带着镣铐跌了个狗啃泥 |
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东北工业时代的落幕，混乱撕裂的秩序，野蛮生长的新世界，到最后只剩下了那一枪。看完像喝了一口老酒，劲很大，再夹口菜能咂摸出很多味来，很喜欢的一部年代剧。 |
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人物多少有点拧巴，得亏卡司靠谱演技在保，枪战戏很精彩可惜太短了… |
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理想主义者们面对大厦倾覆，不愿合污，只剩颓然。神迹般的一声枪响后，其实现实也不会变，这是最让人难过的。
这几个角色都难得的刻画的不错，剧情简单但是拍出了阴云密布的压抑感。祖峰才是中年窝囊废的最好演员。 |
![张春[阿卡纳]](https://img9.doubanio.com/icon/u1596469-14.jpg){kind=icon}
