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SIFF，中字漏译了与希特勒并列的“Mao”和“Chinese”（中国造电暖器），以及无数语气词fuck。难道这也要审查？小男孩看得比多数成年人清楚多了！ |
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结构、剧本（社会问题 吸毒等）台词（要认真看完影片）摄影（密闭 手持 视角 压抑氛围）Lilla Kizlinger最佳配角（20min戏）配角奖比较难选，今年配角无特别突出的演员，评委会想给森林发奖选择她也没问题。推荐一下导演前作《森林》 |
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#71st Berlianle# 主竞赛-最佳配角。几乎完全沿用了2003年处女作《森林》的手法，以手持近景和特写配合高度戏剧化的室内双人对话场景，提出了他对匈牙利一些社会问题的看法。手法比前作略有进化，增加了外景（夜景）并在每个故事处以结尾段的一个场景开场，并在结尾处赋予这个场景意义。主体部分的6个故事（开头结尾那个故事性很弱了）都结构紧凑并经历了多重反转，其中1、5比较精彩。同类短篇故事集式的影片还有科曼达雷夫的《方向》和《巡逻》。 |
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感觉是在看“我就是演员”，电影类似于DAU那种，整部电影由几场时间很长的戏组成，每场的情绪都很情绪化。导演在单场戏内连建场镜头都不给，基本上也没有关系镜头，全靠晃动灵活的手持摄影，全部用近景特写捕捉能表现能表现人物情绪的局部细节，还能在某些场景用镜头晃动完成角色的视线引导，用轴线变化完成演员调度，而这种拍摄方式本身就非常情绪化，跟故事相辅相成。 |
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电影由七个小故事组成，每个小故事都由故事的转折镜头作为开头，探讨了契约、亲密关系、信仰、宗教、繁殖欲、母子越位。
整部影片的大特写拉进了观众与演员的距离，很快就把注意力聚焦在每个人的表情、手的动作。大段大段的独白与对话开启了故事的矛盾、冲突继而转折，最终流向观众的思考。导演无意刻意引导某种价值观，很克制地描写匈牙利的社会现状。
缺点是很突出的，手持摄像和大段独白超级大特写，让人很容易犯困哈哈哈。
当然，这部还是很值得观赏的片子，议题都很有吸引力，完成度很高。 |
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看两段还行，看多了就烦了 |
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#SIFF2021#音乐中的“赋格”，指首尾呼应，中间的每个段落都是主题的对应和发展，但是我没太看懂这部电影的主题是什么。整部电影都是由对白构成的，前半部分对于本脸盲患者来说，太痛苦，简直是谜海浮沉。后半段突然有了辨识度和更强烈的戏剧冲突，觉得很有趣。总之，不知道该怎么评价。 |
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2.9/10 糟糕透顶，剩下的一星就权当做是给文本，也就是这个“电影”所唯一拥有的内容。影像(摄影和镜头调度)是最令人难以容忍得对“图像”的忽视，从一个手持特写反复摇晃到另一个特写，拖沓繁复意义不明，对于空间毫无考量，唯有在需要的时候潦草提及(离家出走的孩子躺着的长椅和后续的桥洞下)，一个个特写把所拍摄对象降格成文本，等待观众去一个个把这些字符给“解码”，按照文本的模式去理解。而无休无止的对话和冲突的语言文本所呈现的完全不是与人物状态和行动能够契合的讨论，只是一个个最肤浅的“立场”对撞，空泛和空洞的指射只为了实图撑起一种情绪，但是实则失败。而全片开头结尾和在每一个故事开头结尾的复演更是一种毫无美学价值的虚伪“非线性”，令人摸不到头脑。 |
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母亲是死于父亲没换防滑轮胎的怠惰，还是自己明知危险仍要上路的挑衅？安娜是死于男友尚未索要相机的时差，还是自己勾引男人吸毒过量的恶因？假娃娃是不孕不育夫妻的真孩子，真孩子是虔诚教徒母亲的假娃娃。偷情时术前的父亲还在隔壁，杀人时骗子的女儿目睹全程。森林在每个地域，每个房间，每个心房。 |
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7个撕逼小品，不催眠不飘渺，信息量大得惊人：片中人带着情绪说话直插人心，激烈的情绪却伴随着理智，这样的撕逼非但不惹人烦，反而显得坦荡真实。
敢于在在乎的人面前暴露自己的弱点，敢于在在乎的人面前表达自己隐微的情感，也是需要莫大勇气的啊！ |
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#Berlinale71 看的时候如坐针毡，看完之后钉在凳子上半天没缓过神（也有可能是被唠叨傻了）。这部电影是一个照妖镜，如果让我们观影体验不愉悦，那是因为它太诚实了。吵架吵得、镜头甩得那么令人烦躁，但故事衔接、张力升级得很巧妙，让人忍不住好奇一直看下去，想知道导演特么要闹哪样。当渐渐好像似懂非懂了，被结尾重重一击。人类太特么fxxking ridiculous了。这是那种我不想看第二遍，但是又很佩服的剧本和摄像，导演audience-unfriendly的程度仅次于Ruben Ostlund。 |
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哇，在结构上很有趣的电影，观赏考验语言能力！第一个较弱片段即交待了全部，后六个是对它的重复。每一段落各有主题，但人际困境不变，前后之间保持着某种一致性。密集的对话挑战我的舒适度，指涉社会议题，但越往后情绪越有起伏。整体手持“乱”晃，营造不安又私密的体验，像有了音韵一般，建立了一种简单又复杂的结构。赋格的魅力，我个人的金熊。这片分数太低，五星力撑一下。 |
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去年Fantasia看电影Hippo (Mark H. Rapaport, 2023)时见到了Lilla Kizlinger，在这部电影里一眼就认出了她，真的好美 |
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用七宗罪的宗教概念和《敦刻尔克》式的赋格结构套了七个关于愧疚、遗憾和罪恶感的地摊故事。 |
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碎片化的故事却蕴藏着巨大的情感，人物之间的隔阂好像始终无法和解，生活的稀碎与冲突让让我们思考珍惜美好，我们也终将挣脱舒服，拥抱阳光。 |
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#Berlinale71 Competition# |
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可能是本次上影节看到目前为止最“完整”的片子；dysfunctional family, dysfunctional human beings。 |
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#SIFF2021 手持、特写、聚焦身体局部细节——一整套打包镜头语言重复几次后便多少令人厌倦。 |
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几个有 （最简单的）因果并“速战速决”串起的故事，恍若始终在用看客视角来追踪这些分享着点点联系的生活片段。彼此的争吵和高频对话，大多数都在夜晚和固定场景进行推移，以及充满矛盾与痛苦的情绪放肆；感觉还是太劳累，也未有更多意义，倒数三个故事给人印象深刻。【这场中文翻译辛苦了啧啧】 |
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转场挺妙，故事还未细想。 |
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交谈的面孔交替在近景特写镜头下的夜晚。 |
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人人皆笼中困兽。桎梏与疏离永存，真的有人能够摆脱这份人类失语的诅咒吗？重复枯燥，一如我们的生活、我们的表达、我们的行为，我们的执念、我们的存在，这些事物总在一个瞬间得到摧毁重建然后变得更加牢固。兼具自然主义影像的牺牲表现和强戏剧演进的灵活拼接，脱离了时间管控的人物被卷入争吵的漩涡之中，每个人的样貌都带有强烈的攻击性。这种建立于困境之中的歇斯底里埋藏在世界的方方面面，并时常在用它卑劣的借口为自己开脱。某种意义上讲是分离了空间之后的「雪山之家」，摘取各种生活局部去描绘宗教、爱情、家庭关系于人的扭曲。当一个人认知越广泛，他所看到感知牢笼也就越多，但你不能因此就说这种认知是错的、是不应该的，更不能否认感知痛苦的存在。唯有老年迟暮才懂得爱之含义，因其失去了控制的能力和拥有了死亡的恐惧。—24'SIFF |
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最喜欢开头女儿那段，情侣和小男孩的也好喜欢（极端宗教家庭太可怕了TT）～父子那段是什么恐怖片...为什么那男的那么恐怖... |
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一个短片合集，没有标注章节和故事，但其中两个故事最喜欢，第一个是女孩控诉父亲不换轮胎导致的惨剧，第二个是小男孩与母亲关于上帝圣经的争吵，前者各有观点无意争执形成的绝妙空白想象，后者有如唇枪舌剑刀刀毙命，没有恶毒的诋毁但强烈的不认同甚似敌人，情绪爆表紧张感拉满。 |
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房间里的大象随处可见，一面对，冲突就不止，一些平常的冲突事件的合集。 |
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虽然没搞清楚森林和本片的几个故事有什么关联，但几个故事的拍摄手法叙事结构都挺有意思，探讨了多方面的社会问题，简短有力。作为字幕组的我深感这部片台词量巨大啊 |
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略显廉价 |
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ewwwww 概念简化以及手法懒惰 |
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#siff
果然正中我的口味，很喜欢这部电影的结构，所有对话的手提式运镜也很喜欢，七个段落的非线性开头和结尾也很有意思；据说这七个故事是象征着七宗罪，不怎么了解，所以没看出来...只知道每个故事都是矛盾冲突。最喜欢第五个对宗教信仰理解冲突的故事，这里还有处敏感信息没被翻译... |
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#SIFF#教你如何吵架。吵架短片合集，每个故事的文本性都很弱，各个短片间的联系也很弱。 |
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上影节。中文字幕好多都不翻译，“上帝像mao或希特勒”“劣质的Chinese电热器”。原来得最佳女配的是第一个故事的小女孩，没懂得最佳的原因。 |
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web-dl |
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翻译了第一个故事。指路微博@法罗岛电影节。 |
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关于生命命题的人生百态，每个人都在自己的人生当中学着如何去勇敢坚强倔强的去面对那些关于亲情、爱情、友情、信仰、获得与失去的执念等等的生离死别与生命碰撞，影片精准又巧妙的围绕这一母题展开了丰富多元的故事，每一个独立的故事都在属于其自身的运作规律当中回应关于生命的种种。每一个故事都很喜欢，最令人印象深刻的是母子关于信仰的争吵，该故事讲影片的主题上升到了全新的高度，关于人生的存在意义，是掌握在自己手中，还是那已经肉体消逝的耶稣留下的强大宗教机器枷锁之下，如果我们的肉体和精神都依然存在但却饱受控制与束缚，是否也如死亡一般沉寂黑暗。还有其他故事都特别特别好，都将人世间关于如何自居自洽自我救赎的一切放在我们最熟悉不过的日常当中，用影像雕琢打磨，牵引出我们每一个对于生命之河的遥望与思索。 |
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七段盘根错节的人物纠葛，更像是吵架大师的教学指南，话多且密。段落的独立性与段落间的联结皆以愤怒为坐标，凭靠文本含量打圆场的做法太过自我对话。分析出的结论流落为对观者的叨扰。 |
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大量手持，特写，毫无变化和重复往返的技术堆砌，再加上故事上的薄弱，实在令人厌倦。柏林的选片儿真的一言难尽。 |
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比起中文译名《森林随处可见》，这部电影的英文名要显得意味更浓：Forest, I see you everywhere。“森林”像是那些随处可见又触不可及的幽暗情绪，是身陷其中就难以逃脱的层层迷雾。影片由七个故事组成，聚焦人与人之间重叠交织的、各异的精神痛苦。这些故事大都与亲情有关，有的也关乎爱情；有禁忌的情欲，有错位的信仰，有欺诈，有懒惰，有求而不得。手持镜头在对话者之间来回摇晃，场景是逼仄的，局促的，说话就拍脸，手指动了就拍手指，需要拍衣柜就拍衣柜，但很少有远景。我们看不到场景的全貌，也永远窥探不到故事的全貌。观众像是偶然坠入了他人的人生碎片，想要指手画脚，都不知从何说起。 |
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#SIFF2021# 话题有些很有意思，但还是挡不住的沉闷，几个故事都是封闭空间，两到三个人的对话，中间第四个故事睡着了，而且一直看的眼花，儿子与妈妈那段很有趣，电影院全场笑了 |
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No thanks... |
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2021.06.12 白玉兰广场CGV影城 |
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影像：特写长镜头从脸到腰到手再到腰再到脸；内容：对话X7 :) |
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完全无机，令人疲倦，镜头甩得人发晕。为了体现人类的无法交流和沟通，也不必如此“复调”。 |
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森林=让人迷失却深陷其中的牢笼么？好像也只能这么解释了。不知道7个小故事之间的关联以及导演想表达什么 |
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《森林随处可见》因一场本可以避免的意外而失去亲人而陷入愧疚痛苦中的父女、因第三人介入婚姻关系岌岌可危的夫妻、因宗教学校的禁锢与母亲爆发争吵继而离家出走的少年、父亲重病不再压抑情感的儿子与继母、被无良庸医欺骗之死的患者家属、悠长午睡中醒来走向白光的祖父……
手持近景和特写配合高度戏剧化的室内双人对话场景。
第一个故事与最后一个故事形成闭环。 |
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手持近景乱晃的镜头，密集的对话，逼仄的空间，不稳定不安全。 |
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3.5 摄影真的牛逼。喜欢第1个故事，有点《坠楼死亡的剖析》。话唠电影，如果去戛纳的话顶多双周单元水准。 |
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#SIFF2021 |
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4.5。單調地使用手持近景的晃動程度渲染對話的膠著程度，短片復調般的結構更顯乏味。 |
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槽多无口，浅焦特写手持长镜，匈牙利导演的传家宝。七宗罪唯独没有看到暴食，大为遗憾。 |
