|
也许是今村昌平最强的片子，冷峻残暴生猛有力，秒杀朴赞郁、奉俊昊、金基德等一干韩国后生。 |
|
你为何不敢向你父亲复仇？因为这就像你父亲不敢向天皇老子复仇，就像旅店老板娘不敢向他丈夫复仇……在父权、等级、人情包裹下那个时代日本人变态人格的展现——“不是我想逃，而是我要自由自在地跑。” |
|
今村昌平的巅峰之作，无明确动机的连环杀手的一生。1.冷冽而直露，今村将难以解释的暴力与无法抑制的情欲一定程度上同日本的社会背景相缀连（如侵华战争时军政府的强取豪夺与战后美国占领军的肆意妄为）。2.主人公家庭的天主教信仰充当着张力或反讽，对父子儿媳三人造成了不同影响，或隐忍或爆发或放纵。3.尽管人人都有罪，但除了男主是纯粹杀欲的化身，其他角色都可怜又可叹，在执念之痛楚与对欲望的压抑间徘徊轮转。4.倒叙回溯+交叉叙事相结合，几次跨时空转场非常惊艳（尤其是男主拿绳跟着老太上楼的场景，男主母亲突由纵深入画，旋即切为母亲对家人的窥视，似[雨月物语]），不少低机位和透过门窗隔栏的镜头。5.成群的鳗鱼，又见今村式动物意象。6.结尾父媳抛掷骨灰的不断定格，是什么阴魂不散凝滞空中？7.你只会杀你不恨的人。（9.0/10） |
|
今村拥有非常先进的调动视听语言的能力，尤其在于通过机位关系调度空间层次来塑造人物关系，他的镜头关系和人物关系作用的非常紧，这点在现代亚洲影坛里实在是少有敌手。影片对男主人公的塑造很成功，复杂人物形象塑造的典范。有一场双重空间在同一镜头中联结简直吊打无数人！真正的瑕不掩瑜。86分 |
|
日本人的变态，家庭的乱伦，丈夫的男权，儿子的胡作非为，妻子的低声下气，母亲可以因为赌博而出卖自己的女儿。日本人好色，性癖好更多，表面上假惺惺的和和气气，实际上却是下流坯子的传统。这些感想是看过此片所得。 |
|
“你只敢杀你不恨的人”，在父亲的威严下被阉割掉血性的儿子，在诈骗和犯罪中消磨掉自己狗一般的生命。只有同为杀人犯的老太太看出了他的软弱。开场的谋杀戏兽性十足。三国和绪形拳的对手戏光彩四溢，三国阴阴的，更老辣些。2：05分那个楼梯处老妈出现的超现实处理很有意思。还有家族的天主教背景。 |
|
8/10。荒郊外按倒同事拿铁器砸其要害，事后小便冲洗血手又镇定地置车内另一同事于死地，将路途结识的律师杀死放衣柜里坐下喝酒，掐死情人再杀其母片刻后变卖母女的家产，骗自己母亲上楼接着母亲从门外出现的含混时空。导演以间离的角度回顾主角一生，让乱伦、偷窥和扣人心弦的细节形成叙述的原始动力。 @2016-08-26 18:23:05 |
|
今村昌平真的把人当成蛆虫拍，丑而美，非常荒谬的组合。开头部分有点难以适应，直到后面几场精彩绝伦的大戏让人不得不叹服，尤其是温泉情欲戏、父子最后的见面、杀老太太和扔骨灰几场，几乎都是可以写入影史的。今村的连环杀人犯就像小孩儿，影像因此成为无从解释的现象学，但他又忍不住要在闪回里给出一个交代：一切的起源来自战时的屈辱和父权的首次崩塌。世界的秩序瓦解，随之而来的是无法抑制的逆反、堕落、杀戮和对自由的索求。然而，明知女人怀着自己的孩子却依旧无法停止屠戮，这未尝不是最极端意义的父权的一次回光。正如父亲所说，他永远也不会杀死他恨的人，最终也只能成为自己最讨厌的人；他鄙视自己多少有些可鄙的父亲，却永远也给不出更好的答案。 |
|
1、奔腾向前的列车，象征了槚津严狂奔的犯罪欲望；2、利用玻璃的不平整，表现出了严父扭曲的面部形象。欲望与宗教的纠结挤榨，能不扭曲么？3、槚津严和情妇的两场床戏，明暗光线相继变换，正如鳗鱼的设定，诠释了槚津严内心的善恶交替。【9】 |
|
榎津严上楼杀人和其母回家出现在一个镜头、榎津严被抛撒的尸骨定在空中，被这两处超现实处理震住。几处交叉剪辑印象很深。“你只杀你不恨的人”，“你没杀过真正想杀的人”，或许他本质上是一个冷酷强硬的“懦弱”的人。不知如何正确抗争，只能依靠伪装和杀戮苟活。 |
|
7.5 如果先看电影后读今村的回忆录应该更有意思；也许在导演心中所谓的复仇是对日本近代社会的一种报复 天皇 权威 父权 大男子主义这些交错于近现代日本中的封建残渣 宁可自由自在负罪潜逃也好过活在看不见的封建传统下的精神压迫；此片与今村上一部故事片相隔接近十年 亦算是导演的辛酸史 |
|
有一场戏，特别今村昌平：儿子出狱回家，在路边玩弹珠，与患病母亲重逢，母子见面亲密无间，气氛轻快，随即母亲轻描淡写聊起儿子不在时，公公与儿媳的关系。镜头倏地一转，来到家中后院，一只狗咬伤儿媳，公公大怒，将狗埋到土里，儿媳向狗头泼下滚烫开水，画面霎时腾起白雾。 |
|
你只杀你不恨的人，远远的观望 |
|
在今村昌平的电影中，人类经常被放进兽性实验室进行观察和剖析。没错，又是一部今村式的极度邪恶的影片。穷凶极恶的连环杀手，乱伦畸形的家庭，变态龌龊的母女，…整部影片陷入了一场疯狂的“非正常人类研究中心”的极致实验。今村也许用力过猛，但把人性之恶放在显微镜之下，“夸”大了，却真实打脸！ |
|
很多人都说什么“皇权”和“父权”，我倒不这样认为。其实电影探讨的是人性的两个极端，父子两人正好一左一右，父亲冷静克制隐忍，近乎“伪”；儿子放纵放肆放荡，接近“疯”，悲剧源于人性的两极分化。 |
|
画面不错，尤其最后扔骨灰甚至是喜欢的，但内容过于不适，比电影还令人不适的是高分短评，竟然崇拜一个四处杀人行骗的病态角色，不过病态角色常有，但此片的所有男性角色都要依赖卑微到病态的女性角色反衬其病态，这种设定像极了日产毛片，但换做日常化的生活环境则十分扭曲，而片子里的男性压制事实上并没有很戏剧化，这种微妙的差别就像恐怖谷效应，一种诡异的真实。作为女性看一部消费女性的男性视角爽片，所有的镜头美感都被剧情的厌恶抵消，并由衷地恶心。 |
|
最后一个镜头：极恶将永恒凝固。很少见这种冷漠而漫长的切入视角，今村昌平无穷尽逼近了为兽的人。不是他做了什么，而是他如何放弃。 |
|
|
大师今村昌平的经典作品，好结构，把血腥和情色发挥到了极致。犯罪总是有根源的，也许是一件可以忽略的小事，但都不能成为犯罪的借口，当你寻求复仇的时候，无意中播下了下一起复仇的种子，你自己将会变成被复仇者。虽然也许太过变态，但我想很多观众，包括我，还是希望父亲和儿媳最后能在一起。 |
|
8.5/10 真的邪恶敢于直面惨淡的人生。天地不仁，万物刍狗。故事骨子里的冷让人寒颤。 |
|
连环杀人犯，独特的恶魔形象，残暴。 |
|
宗教/父權/性將其產生的惡(骨頭)拋向世界定格，狂妄且一針見血。 太愛那檟津嚴爬上樓梯準備獵殺旅館老太婆，檟津嚴那臨亡的母親則於同顆鏡頭內的樓梯暗處邁出，死亡的氣息凝結了兩個空間，相互指涉，神來一筆，真是萬般滋味在「鏡頭」。 |
|
无数于角色动机上没能给出解答的段落，拼合成贯穿全片的一种神奇气韵，具压迫性而又能量充沛，没有让观众思考的线索，却又逼迫着观众思考。 |
|
今村老师第三阶段，不断叛离和逃避羸弱的父亲身份而又最终不得不臣服在父/神的名下，以此为基础来编织寓言，妥妥的大师手笔。而且在经过70年代的纪录片洗礼之后，重回故事片的今村老师这个节奏控制简直信手拈来，随时随地抑扬顿挫。 |
|
狼是狼，犬是犬，杀人犯不止是杀人犯。今村以时间交错与手提摄影实现了对Capote纪实风格的视觉诠释，但仍有大量的思考存于姫田的镜头之中，毕竟榎津巌的人生绝非冷血可简单解释。上帝造父，而魔鬼产子与其撕咬不休，如此悲剧吾等只能如历史般缄口默记。 |
|
一路杀人，自由奔跑，却从不敢杀自己真正恨的人。一个无差别杀人犯是一个带血的隐喻，诉说底层相互倾轧，彼此撕咬，天父、皇权、家君岿然不动，圣洁有光的荒谬人间。 |
|
27-6-2009 7:30pm hkfa |
|
【中国电影资料馆展映】4K修复版。完全打乱时间线，从一个个“他者”的视角观察、展现一个庸碌的男人是如何成为杀人恶魔的。母亲的溺爱亲情、父亲与妻子的不伦之情、老板娘飞蛾扑火的爱情、老奶奶的犀利隐忍，皆令人叹惋。面对这些世间冷暖，男主始终冷酷无情，镇定自若，毫无愧疚地施展一个个骗局，伪装成一个个身份，杀死一个个无辜者。每个人物形象都是多面复杂而鲜活的，畸形的情感令人叹惋。没有冗长的道德说教与批判，只有直接残忍的恶。冷血、冷酷、冷峻。即使出现些许温情，也被毫不留情地绞杀。片中以尿洗血、进入旅店、封锁衣柜、勒死女人等多个令人难忘的经典场面/长镜头都是了不起的表演。片名出自新约圣经罗马书12:19“主说，伸冤在我。我必报应” |
|
今村昌平框架下的半个《薄荷糖》，讲得实在太明了，适合写长评。一边是家庭伦理道德体系，一边是人本身的卑琐和复杂，都典型地包含在一个弑父的困境里了。不过越是像一类人，却越不像是一个真正的人，今村的片就差在只塑出了人的一个个模子，反而已经去人甚远了。 |
|
连看小津后再看曾担任过他副导演至死不休地描写蛆虫的今村昌平真是异常寒冷和绝望，除了都在说的两个母亲时空转换的蒙太奇和结尾定格空中阴魂不散的尸骨，还有两处印象深刻，照到三国连太郎隔着玻璃变形的脸就开始进入到扭曲变态的真实世界，绪形拳第一次去旅馆把彼此都带进地狱般跟拍的长镜头。暴力滋养和人性丑恶肯定是有原因的，这一代形成这样的状况，有历史（天皇和美国）宗教家庭和失去性能力的上一辈造的孽，而行使起来完全在于自己，介乎野兽和懦夫，对你真恨的人不敢下手谁又何尝不是呢，对比这类社会事件，往往受害的都是有好感和被信任的无防备弱者，进阶成社会里高端的职业人还会更容易。人这么复杂，真别再谈什么理解共情和总结归类，标签化也是为满足超出自己可怜的认知和想象中的接受程度找个安慰罢了。资料馆松竹百年回顾展4K修复版。 |
|
看到儿媳和公公行苟且之事的那段，震惊。因为这部电影我初中的时候就看过，只不过那时为了满足荷尔蒙，此后还一直试图去寻找原版。
而今看来，依然能嗅触到肉体的馋媚，而肉体之下的哲思，又不时地撞击灵魂的G点。 |
|
性主题被今村昌平用到尽，既有“战后日本人是一群除了性交一无是处的废物”的愤怒，又有对“他们是一群除了性交一无所有的末日狂徒”的同情。最后那父子对峙，是新世代虚无主义与旧时代卫道士间的仇恨。难以想象日本观众看这个电影得多么瑟瑟发抖，在今村昌平的显微镜下，日本家庭内部的扭曲被解构得无处遁形。最震撼的一幕是，杀人犯劝阻另一个杀人犯的杀戮，十颗星都不足以表达敬意。【作为中国观众，大银幕看性场面真的太刺激了】@小西天 4K修复版 |
|
一个事先张扬的谋杀犯。结构上之所以早早亮出底牌，是因为今村昌平所要刻画的不是结果（一如杨德昌在片名就揭示少年杀人），而是可怖的作案过程：他没有详细的计划，在通缉的高压下，却仍处在不紧不慢的生存状态中，气定神闲地扮演另一种人设。所谓“复仇在我”，如果“我”指的是杀人者，那么“复仇”就清晰地指向父亲：儿子的第一个精神偶像（父亲）受辱，背叛了男人立足的根基，而家庭内宗教的禁锢又让欲望被长久地压抑，于是男人的精神世界彻底垮塌——用这种精神分析法去构筑津严的动机，其实相当陈旧且无力。结尾一句“你只能杀死你不恨的人”，又让弑父的动作彻底破产；最后父亲和儿媳抛掷罪人的骨头，超现实的定格揭示出一种悬浮/搁置的状态，也是这部电影最大的问题所在：它拍的是极变态的人性，但从始至终没有完成深入、彻底的反思。 |
|
生猛兽性的恶在如此平静的叙述中更显震撼 |
|
凡是极端压抑的，终将成为极端的报复。这片子有很强烈的社会批判性，今村昌平的粗鄙，是让人深省的现实烈性，男主扭曲的完全失控的杀人动机在某种程度上可看作是对日本社会中父权（乱伦的父亲）、夫权（被强奸的妓女）、母权（妓女的偷窥母亲）、强权政治（二战的日本军政府）的强烈反抗，但终归是懦弱的（“你只敢杀你不恨的人”）。倒插叙的叙事有一种让人沉浸的层层剖析感，回味起来不禁令人冷颤。尤令人惊艳的形式，几处镜头衔接竟能拉出景深（吵架出走时母亲的窗口窥视），极度渲染长焦的深意，多处窗口构图的压抑感，低角度、固定和运动镜头调度都很具匠心（两场床戏的明暗打灯交互；严上楼和母亲出场的同一空间的不同转切；最后抛骨的定格）。9.1 |
|
从顽劣到堕落，从无望到麻木，社会调查和精神分析的双重合力，展现了一个以欲望为支点的连环杀人犯养成记录。人物关系的多重性恰当的平衡了情节的过载，牢牢牵住观众注意力的不再是巧合事件而是人物的命运走向与性格成因，视点的丰富性更让影像焕发出迥异不同的生命力，时而如同幽魂时而化身上帝，时而残酷无情时而饱含怜悯。 |
|
手法纯熟，镜头也很厉害，然而人渣就是人渣，我不认为这是片中用宗教或父权坍塌就能解释的。事实上是看完这部电影，依然没有被打动，创作者如果挑此类真实犯罪事件来拍摄，定需展现自己独到的视角，才能让人认同，可惜并没有感受到，反而感受到不适 |
|
@资料馆。后劲好大。无论是开场残暴混乱，毫无美化的谋杀场面、前段来回跳跃的时间线、性爱场面黏腻纠缠的体位，还是表现主义式的结尾，无不是对观众昭彰的挑衅。但这种挑衅一点炫技的学生气都没有，是巨匠的老辣，从电影院情人识破绪形拳身份开始的后半段，把人看得心悦诚服五体投地。主角上楼母亲随即出场接另一场景的切换、下行缆车那个坐满戴斗笠的白袍学生的诡异车厢、还有不断抛出又不断定格在空中的骨灰，真的震撼到我了。有一处差点流泪的场面。情人从电影院出来，拉过躲闪的绪形拳，说：“我们一起自尽吧。”有情如斯，都无法救赎男主的恶啊。 |
|
重温！今村昌平此时对于纪实风格的追求让本片完美符合从警察案卷改编的特色，时间、地点、背景都详细交代，在纪实的引导下导演还是加入了诸多的电影化语言，男主角毫无目的地杀人，杀人成为存在目的也符合今村人类学电影的创作目的，蕴含对日本近代化的反思，结尾出人意料出现超现实的凝镜 |
|
今村的[复仇在我]传达出了一种极为令人不安的世界观：罪恶会牢牢压倒良善。这部十分存在主义的作品让大大小小的罪过充满了全片，而且并不准备为此提供原因。而让这部作品不朽的是今村冰冷刺骨的叙述方式。后半段一个混合了时空的调度彰显着，他的兴趣在于探究人世间一种广泛存在的恶，这种论断并不错。 |
|
今夜我就是李安，我他妈的大受震撼，把礼崩乐坏拍得如此冷漠坚定行云流水波澜不惊，全神贯注两个半小时出来沉沉喘了好几口气。日本人太惨了，各种威权压在心头是既不敢反抗又不能躺平，只能放飞了。这种程度的压抑真不是人类能承受的，没变异真算他们坚强。惨绝人寰。 |
|
男主是打桩机。 |
|
#中国电影资料馆# 今村昌平的镜头语言太绝了，自始至终悬疑感拉满，不给观众喘息的空间。很难说只是一个人的变态，倒像是在展现整个民族/社会的病态。看不惯懦弱，却不敢向最恨的人复仇，这何尝不是懦弱的极致。 |
|
【A】强悍的电影技法与冷漠的视觉尺度一同共振，近乎完美的社会电影。时序交错间那些看似混乱的叙事跳跃便是角色命运的最佳写照，无法摆脱的过往和无法逃脱的父权。其中父亲与儿媳的两场情欲戏编排实在妙绝：温泉与澡堂承载着炽热欲望，却又被冷雨/电话铃无情浇灭/打断，第一次里两人还在尝试延续暧昧，第二次却直接回归现实。那个伟大的时空错位镜头高效而直接，他从未逃离与父权的空间，抑或是这层压抑扭曲的关系对照。所以复仇只能在“我”，「复仇」在「我」成为「你」。结尾的多次定格，与其他电影里铭刻角色形象的意图完全相反，是对运动的遏止，哪怕只是残缺碎骨也无法逃逸出画面之外，恶魂凝固于此，社会定格于此。 |
|
是什么在催使阿严杀人呢？他对最后行凶的老太婆说自己并不享受杀人的快感。所以一系列的杀人行为，都可以解释为他对自身的恐惧，对外界的恐惧。他在用自己的举动进行反抗，在他看来。而周遭呢，仿佛没有人是清白的。 7.7 |
|
太狠了，秒杀朴赞郁。 |
|
最后一场为表现怨灵不散采用了好笑的定格技术，惟其如此才充分突出了导演意念。三国连太郎的造型刻意神像化。在鳗鱼池看到的绞索深得表现主义精髓。 |
|
影片的名字是何意思？实在费解。
前面的部分让我以为这部电影很深刻，结尾实在糟糕。
问世间，有多少江津严，糟践自己的人生，又在毁灭他人的幸福？
问世间，有多少阿春，为了爱假象，如此愚顽、痴顽且冥顽？
江津严的母亲的溺爱，父亲的懦弱，不能不说与他的变态没有关系。
|
|
这次看不懂...
|
|
一路骗炮，一路杀人，一路逃亡 |
|
B+. 前半段发泄式的变态大赏还略显混乱，后半段开始于情于利的勾连与迂回，才从单纯的“猛”进化成惊心动魄的“狠”。泥鳅的意象如同定海神针，一个镜头便完成群像的传神速写：肮脏、黏滑，在社会的泥沼里彼此缠斗。通篇刻意回避的动机在最后一场探监戏被抛出，“复仇”作为标题却从未实现，指向日本暴力劣根性的成因：对“父权”的恨与畏惧，造成弑父不得的渴望扭曲——“你只会杀你不恨的人”。结尾荒诞的挫骨扬灰极具黑色气质，阴魂不散的乃是民族的阴影。P.S. 终于领教到今村和小津之间继承颠覆的复杂关系（同样是儿媳拒绝公公改嫁请求的戏，观感的天差地别堪称滑稽）。他们共同构成日本国民性的硬币两面，一个是菊，一个是刀。 |
