|
癫痫长镜，抽搐斯基 |
|
幸亏导演后来终于明白整部电影只有一个阿佳妮就足够了。 |
|
祖拉斯基的《哈姆雷特》，每个人物都癫狂地意识到自己是在表演，但他们却比世人还要投入。导演保持了自己的晦涩难解但却行云流水般流畅自如，此乃东欧神人一枚。 |
|
安德烈·祖拉斯基的魔鬼之作，深揭人性之邪恶及战争给尘世带来的苦痛与死亡。阴冷压抑的影调，沉重可怖的氛围，癫狂的人物行为，诗化的诡异台词，摇晃不稳的手持镜头，癫痫般的抽搐，疯子式的屠戮，无处不在的性欲与集体的交媾仪式，树林中的追猎缠斗，恶魔的引诱与狼化的本体，破败家庭里的乱伦、拷问与残杀，挚友间的夺妻与决斗，无尽而无果的背叛与革命，走钢丝的流浪艺人团与燃火的老宅。（9.5/10） |
|
世界观被颠覆的过程中，心中的恶魔破茧而出，在超现实的空间里肆虐。《银色星球》太晦涩，《夜的第三章》又太模糊，《魔鬼》刚刚好 |
|
暗杀国王的年轻贵族意外获救，却发现父亲自杀前曾强暴自己的妹妹，因为误以为她就是淫乱的妈妈；他去找从没见过的妈妈，却在交合中喊了出来；女友被当作礼物送给很多权贵，又被好朋友霸占；他杀了流浪剧团的演员，又被剧团的老板鸡奸；最后那个救他的恩人用枪打烂了他的脸，还要交换他的灵魂。 |
|
一股脑看几部导演的疯魔电影，知道风格真的“大同小异”：能看完，也是一种历练吧 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
|
一副架势十足的恐怖风格 |
|
和魔鬼交换灵魂，可是人没有灵魂；癫狂的表演，阴郁的氛围，炫目的镜头，誓把内心最黑暗一角大白于天下；充斥着死亡血腥，绝望到悲悯，结尾的异形化很惊悚。 |
|
能不能整点阳间的东西 |
|
WTF，一言不合就发癫痫（or跳舞...）对个话必须摸来拂去扑倒亲嘴，男主简直哭泣杀神，恶魔界的小职员像极了一只小嘴乌鸦。冰天雪地要露胸，佩服演员。一堆手持跟拍搭配前摇，燥起来。片尾致敬名单里为什么有约瑟夫罗西，被这种神经病片子致敬是什么感想？祖拉斯基的美男观我已略识端倪，首先必须非！常！高！啊，那个一脸浓妆的眼镜伯爵好美啊。 |
|
9.1 |
|
真难受真难受真难受！自虐自虐自虐！ |
|
祖拉斯基将《哈姆雷特》《俄狄浦斯王》等许多文本中构架了电影的模型，当然最直白的表现是《圣经》，主人公雅各布不能不让人想起那位以色列的祖先，在对残忍的十八世纪战争的背景里，雅各布见证了自己的父母、妹妹、未婚妻和朋友、兄弟在新波兰的畸变，他们用放荡、变态的态度来面对这个堕落、残忍的世界，更别说那些麻木、邪恶的看客和帮凶们，雅各布从地狱被救出，但他终究没来到天堂，只是面对着疯癫的人间，他不可避免地成为了纵火犯、杀人狂和间谍，而最终他的救命恩人却是权力与金钱绑架的告密者，祖拉斯基用一个个残酷的意象印证了“恶魔在人间”的主题，有激进的对70年代波兰的政治环境的影射，毫无救赎希望的国家中，革命者、贵族与平民、宗教的捆绑，他们虽然不同但实质上都是软弱与可怜的，过于强烈的政治表达也改写了祖拉斯基之后的电影生涯 |
|
比《着魔》更抽搐，比《夜的第三章》更阴暗。在看似不知所云的台词和一群演员歇斯底里的表演中，透露出人性的阴暗面与浓厚的政治隐喻。配合着后现代重金属打击乐，着实是一场非凡的观影体验（对此片中的所有演员表示敬意，他们为此片牺牲太多!） |
|
除去过时的表演风格，祖拉斯基其实挺先锋（在这种古典背景下甚至在配乐里用了一些需要插电的乐器？（长对话确实像银色星球（基本上没有固定镜头 |
|
癫痫长镜头 |
|
开玩笑说这是只有欧洲才能拍出这种失去理智的癫狂 总之是和别的地方都很不一样的疯//混乱又无望 |
|
陀啊，你在西伯利亚服苦役的时候也会做这样的梦吗 |
|
1.禁映十五年都无法断除的邪意。2.祖拉斯基以诗剧般的韵律，配上极端的情绪宣泄和近似癫痫的肢体抽搐，将乱伦与杀戮引申为国家或民族的寓言。在他的作品中，“从不依靠任何既定规则遣词造句，而是直接求索只存在于脑海中的意象。”永无止境的混乱和淫欲，身处战争时期政局动荡的波兰，遍地皆是恶魔。2.换取安宁必须献祭灵魂，而人没有灵魂。若是有，那必定来源于内心对血和死亡的渴望及恐惧。3.爱你，因为你是凡人——《浮士德》4.情欲、王权、宗教，世间万事万物都是偏激的。5.修道院疯魔对应圣殿群舞；分立阵营与人物类魔化同及「银色星球」；影像语言的失格延承至「着魔」。 |
|
疯狂，像精神病院出品的电影，演员也好像嗨大了。这个世界很难找到和祖拉斯基近似的导演。 |
|
目瞪口呆。这是对灵魂有无的拷问，还是大型癔症现场。《着魔》时看阿佳妮一人发癫，《魔鬼》看一群人魂不守舍，半夜一人看完又不好了，但现在已经懂得了自我调节。善良懦弱的人，杀人如麻，魔鬼和天使一直伴随他到死。祖拉斯基真是太爱恶作剧了。结尾让天使阉了魔鬼，魔鬼变成了黑狗，天使抱着黑狗的那一幕居然很性感。天使和苏菲玛索、阿佳妮都是同一挂脸，祖拉斯基很偏执。 |
|
全是符号和隐喻的电影，really not my type |
|
魔鬼和天使并行。祖拉斯基的配乐总是要先声夺人一点。 |
|
祖拉斯基的平移镜头本作基本没出现。他的女演员按照指令进行的摸电门式表演（抽搐、抖动、张嘴、嚎叫），还是《萨满教的迷恋》为最好。
雅各布这个角色被从地牢放出，为了波兰失去了爱人、荣誉与理智，一路用剃刀划开男人女人的喉咙，目睹和参与乱伦，无休止的交媾与杀戮，没有尽头的痛苦。理性在皑皑白雪里冰冻深埋。抛开象征隐喻，祖拉斯基最深的恐怖就是失去理性。 |
|
9.0 "The devil never destroys, the devil reveals." #补mark |
|
祖拉斯基还是一如既往的不说人话，以后应该不会看他的片了。 |
|
祖拉斯基真的颠，包括镜头和电影中人物的状态。 |
|
你是别人的恶魔，别人也是你的恶魔 叙事混乱搞得我也混乱了 |
|
太喘了，发了羊癫疯，三星不冤 |
|
修女屠狗，尘埃落定 |
|
修女姐姐脱掉头套好漂亮啊！！！ |
|
痛苦的痉挛，发疯的荡妇，审判式的交响乐，一看就是祖拉斯基的电影。手法还有点些稚嫩以及没有文化环境的代入吧也许，即便是知晓某些隐喻也很难造出完全梦的空间，不知道走了多少回神，度秒如年。 |
|
脑袋得被驴踢多少回才能拍出如此不着调的电影。 |
|
我宣布，剃须刀获得本片最佳出演奖 |
|
看祖拉斯基的电影需要找到合适的情绪，当你面临崩溃边缘，听到电影里的嘶吼与绝望反倒会觉得平静。祖拉斯基和老陀有相通的内心世界，会对丑陋的世界产生疑问，到底是自己病了还是世界就是这样，魔鬼无时无刻不在身边，上帝的天使同样也在陪伴你，但是老陀写书可以让病人被治愈，导演描绘历史却无法更改历史，于是魔鬼只是伟大人类的小卒子，天使杀了魔鬼却无法治愈众生。ps：十字架那段有点好笑，打着打着就亲上了，原来这才是你的真面目……哦~ |
|
“爱情的额头上 那鲜花已经枯萎”杀妹妹的动作优美得像是在拉小提琴 |
|
全程都在发癫推搡和打滚就没什么意思了 |
|
看不透背後的靈魂，只是覺得污穢和可笑。我們沒有靈魂，只是被命運擺佈。【待重看】 |
|
每个人都是一副精神状态不太好的样子，每个死人都死的很随意惊悚。蓬头垢面的雅各布英俊的脸被打了个稀巴烂，神出鬼没修女倒是活到了最后。如果有隐喻啥的反正没看懂，黑衣人最后变成大黑狗。好神经啊。 |
|
银色星球看懂了，但这部却看得完全模棱两可……友情、亲情、爱情、信仰、救赎与背叛？谁是魔鬼？黑衣人还是安德烈？我杀了谁？这皑皑的尸骨又将由谁埋葬？我的灵魂以不再是原来的模样…… |
|
祖拉瓦夫斯基，san值杀手。战乱之中，门徒成为犹大，贞女成为抹大拉，救世者成为灭世人。象征喻体太多，不知从何挖起。精神正常与不正常时都看不明白，不如精神不正常时看。依然喜欢这种以抽搐将内心复杂痛苦外化的表达方式。另：虽然灯光师不太在线（可能是片源质量问题）但摄影好美。 |
|
9.5
1，这部1972《恶魔》最接近1988《银色星球》的气质了，《银》的群体性的癫狂从这部开始，《夜的第三章》1971只是祖拉斯基的黑暗基调的开始，癫狂在路上正待发作。1981《着魔》倒是继《恶魔》之后退到个体癫狂了
2，《恶魔》如果作为道德启示录，它给我的启示就是:圣人只有两种，一种是甘愿成为弱者被人杀，也不动手杀别人，譬如禅宗二祖慧可的:将头临白刃，犹如斩春风。他们尽力布道，安抚受伤迷惑的灵魂。一种圣人是接过上帝的剃须刀，剃除所有阻挡人类迈向文明道路上的沉疴痼疾，保护那些善良的弱者即第一种如修女，雅各布是第二种。那么在这里《圣经》就会出现驳论，启示录说“用刀杀人的，必被刀杀。”而修女因被强j(淫乱)失去贞洁会上不了天堂，所以她杀人了。综合来说就没有圣人，都是恶魔，只是罪孽的深浅而已。 |
|
我勒个去，临时群里接盘了这部片，真是内心一万个羊驼，血腥、暴力、变态、恐怖，癫狂，我真有点吃不消，幸好拼了个车，不然打车到酒店比我一天的电影票还贵。【海南岛国际电影节】 |
|
MOC 2K修复版蓝光~
网上的字幕烂，但并不影响看不懂电影 一言不合就发癫抽抽... |
|
75/100 没有一个正常人，大家多多少少都有点疯，只有暴力抽搐的传播循环；年轻时曾经的政治理想破灭了...物是人非—无疑是一种民族国度的政治环境反映：甚至如但丁的炼狱一般。恶魔的角色很《浮士德》，带有一点诡异的幽默感，还有《哈姆雷特》：流亡海外的王子回到物是人非的家庭政权，被杀死的哈姆雷特演员其实是另一个自己吧。与《修女乔安娜》的主观镜头不太一样，很多手持pov更像是一个在场的“魔性”他者：片中魔鬼本人时常的代理视角，可随时出现在任何位置，讥笑着围观这荒诞的一切。 |
|
对祖拉斯基的《着魔》有多喜欢（给了4星），对这部就有多失望，只能说不愧是被称为极具个人风格和创新意识却又充满争议的电影大师。本片并无那种穿越时间仍旧令人直呼牛逼的经典感，更像是导演大规模玩弄“隐喻”的自嗨，全员抽搐疯批的舞台剧式表演令人尴尬到脚趾扣地不知所措。实不相瞒，全靠一开始和男主被一起劫走的修女演员的惊艳颜值撑到片尾。或许7.8分是靠豆瓣部分“高逼格”影迷对导演安德烈·祖拉斯基的敬仰与偏爱给的分吧... |
|
从来没有看懂过的祖劳斯基，也只有着魔让我反反复复看了几遍女神的颜。。。 |
|
Zulawski电影中第三喜欢的片子。 |
|
寒冷且脏，目不忍视。这令我想到，极权笼罩的世界就像在无意识状态下被蒙着眼睛、堵住鼻子被抛进淤泥、藻物和动物尸身填满的沼泽地。你踩着还未腐烂的坚实的肉块，以为是长着青苔的石；你逐渐适应泥浆的温度和沉淀物依附在皮肤上的柔软，懒得动弹，如婴儿到点产生困意快要沉沉入睡......蓦地，意识好似被碎石划破了一个口，你开始问自己，为什么？——看完后，洗脸看见镜子里的黑眼圈和眉上的杂毛就联想到了这些情境。啊淤泥，我眼角的暗处。眼白是雪地，眉毛变成了一座山峰，疲惫的眼圈是黑夜与沼泽地，是染黑的血。抹开，是被战争摧毁的祖国。再往下，透着红的皮肤，是不断衰老又孕育新生命的土地，也是罪人与凡人与万物的归处。我仍然不喜欢祖拉斯基！但是有些电影它就像一面魔镜，照进的是你在遥远的、另一个世界的自我。 |
