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4.5星，半颗星献给查尔斯.劳顿精彩的表演。从老师们让学生们将书中的某几页撕掉的时候开始就喜欢上这部电影了。剧情虽然描写的是二战时期的欧洲但是放在任何时代来看都具有同样的感染力，因为在任何的时代都有独裁统治，而我们对抗独裁向往自由的心更不会改变。PS为什么总是想起都德的最后一课 |
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雷诺阿到了美国也开始煽情了，有大段的慷慨陈词和从容就义的桥段。总的说来还是略显别扭的，沦陷故土的故事和美式逻辑，最后还来了段人权宣言。熟悉的部分是雷诺阿的镜头设计和人物关系，虽然缓和了很多，但是细微之处还是相当值得一看的。 |
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让·雷诺阿导演的一部关于二战的影片，也是我第一次接触让·雷诺阿的战争片。其实这仅仅是讲一个以二战为背景的故事，没有什么战争场景，比较主旋律。我在网上找的视频居然还是个译制版本，而且汉化的比较彻底，连片中的公告文字都成了汉字，不过只有80多分钟，不知道删了些什么。 |
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8.2 二战主旋律军需片，献给德占法兰西。男主从懦弱无能到勇敢地控诉独裁暴行、宣扬自由平等的历程皆被劳胖演绎得活灵活现，以法庭发言最为精彩，最后一课上的是《人权宣言》，我看的第一部雷诺阿。 |
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美国好莱坞工厂式的二战欧洲抵抗故事，雷诺阿在流水线上锋芒渐无。
可以理解，在某些历史节点，家国存亡优先于艺术表达，煽情说教有其位置。这同样也是最后一课的感染力。
那几年，很多导演都拍过意识形态旗帜高举，立场鲜明，反法西斯的电影。这只是其中一部而已。 |
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https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3895750417/ |
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三星半；结尾庭戏很震撼，查尔斯·劳顿演绎精彩。 |
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因了中文版《吾土吾民》来看原版。西方电影更重人物的刻画，主角的塑造非常好，而且即使是战争中拍的宣传片，仍然不忘情节推进的逻辑和细节描绘的生动，各种飙演技的演员就更没话说了。最后读人啊权啊宣啊言那段，对今日世界，今日美国，都很有现实意义；只是，在今天，这电影都可能被拍为郑智不正确了，好莱坞也不可能再拍得出来了。 |
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精妙的调度 精彩的表演 还有沉重而高雅的英雄主义 |
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瑕疵是有不少，放在四三年来说这片子却十分有意义——为人道主义全世界应联合共同反抗法西斯阵营。劳顿所饰演的洛里其实挺考演技，洛里身上的胆怯、和善、憨厚等特点是当时被占领区的普遍民众的一个缩影，他最终战胜了自我，并站起来呼吁再不能姑息养奸，从该年开始局势急速逆转，也为此注入了强心剂。 |
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美国早期影片《吾土吾民》……作者没有把这位英雄人物脸谱化概念化，而是塑造了一个有个性也有缺点、有成长过程的英雄，因此，也是一个真实可信的纯朴的英雄。我们许多影片里的英雄却截然相反，似乎生来就是英雄。//赵丹.银幕形象创造[M]p243-244 |
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查尔斯劳顿神演技这话我不知道说了多少遍了，但是每次总是能让人忍不住再次高呼一遍，最后从监狱里往外的三句呼喊，瞬间让人泪流满面 |
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"It's very easy to talk about heroism in the free countries. But it's hard to talk about it here where our people are starving. The hard truth is, the hungrier we get, the more we need our heros." |
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好大个的战争期间宣传片儿！诗意现实主义到了好莱坞也得入乡流俗，哈哈。但是完成的确实好，人物性格转换合理，节奏恰当，感染力强，同时也显示了大师调度的本领。表演都很棒，马赛曲的变奏做衬乐很动人……这么捋下来，其实就是最后把抗战的种子埋在《人权宣言》上有点内个劲儿的，整部影片做的规整，人物群戏面面俱到确实不能说是缺点哈，艺术家为了抗战做个行活儿怎么了呢哈哈！不过教师这个行业真的太重要了，是交出质疑权威的孩子，还是对权威俯首帖耳迷信当官，一看家长，二看老师。而所谓的民族性、国家未来这些高概念，其实就是一代一代的孩子，哎…… |
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拥抱zxl的同时也更偏向了英美系的一种模式标准，少了太多早期的法国专属味道，反而没有比他更早的那几位模糊现实主义导演的习作呈现得效果好，你说这是改自都德的某个家喻户晓的名篇我都信 |
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作为一部战时宣传片，我一点也不觉得庭戏过于理想化，它拍摄的目的不是为了让和平年代的我们加以评论，而是为了给被战争黑暗笼罩的人们带去希望。一代传一代，自由之火生生不息。说不清楚市长、火车站头头儿还有德国军官这三个人谁的自欺欺人更可笑一点。以及早年老电影中这种恋子狂魔的虎妈角色很少见吧？挺亮眼的 |
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查尔斯·劳顿的表演实在是太过出彩，完美诠释了不卑不亢，剧情铺设一般，片尾处煽情戏有点过。 |
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雷诺阿可以在好莱坞拍被占法国指向的片了，但只能棚拍，也只能屈从于商业趣味，虽然核心是好的但外表上并不好。 |
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[16th Oscar][拾遗]
有点最后一课的感觉，爱情驱动爱国俗了。 |
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劳顿演妈宝男毫无违和感 |
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从怯懦胆小到宣扬反抗独裁，为鼓舞德占法兰西的二战片。最后的法庭让我串场到《控方证人》，那番陈述和最后跟学生念人权宣言让人激动，劳顿真适合这样的角色。“自由是指有权从事一切不伤害他人的行为”。“法律有权制止对社会构成危害的行为”。 |
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以前看的，英雄献身很感人，是爱国教育经典。 |
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天！主旋律爱国教育。。。 |
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像是低配福特 |
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在时代背景下的思想斗争，用电影做出一些回答，在当时是积极的。当然，好莱坞的套路影响严重，那时期好莱坞制作，不是自己了 |
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作为一部反德国法西斯的电影，让雷诺阿加入很多的主旋律的意识和口号式的宣言，大段的慷慨陈词和个人英雄主义的表达非常好莱坞，整体故事平平，可以看做让雷诺阿对战争商业片的尝试。法西斯加强为了加强思想控制更改教学课本，艾伯特和洛伊丝因此带领学生撕书的戏蛮有意思的。 |
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小镇群像刻画得蛮不错的，前半部分的戏剧性也足够强，法庭演讲也确实有力量。最大的问题并不是最后硬塞的人权宣言（虽然这个也很做作，不过姑且能够理解）而是洛瑞的转变完全不够有说服力，虽然前面寥寥埋下了几个伏笔，但万万没想到校长跟他的一番谈话是他性格转变最大的激励事件。远远不够啊。 |
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http://www.bilibili.com/video/av11019892/ |
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查尔斯劳顿表演大赞！ |
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感觉欠点火候，将一个应该无比深刻的主题刻画得过于浅显和直白，而且我不太相信在敌占区一个人可以在法庭上说这么多正义的言论。只有查尔斯·劳顿的表演为影片增色了，因为在《亨利八世》和《叛舰喋血记》中查尔斯一般都是那种霸气强硬的形象，所以看到他演这种懦弱胆小的人实在是一种惊喜。 |
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雷诺阿的画面太棒了！ |
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生硬，教条，失败 |
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英雄与罪犯。 “不是因为我破坏了社会，而是因为我破坏了独裁。” |
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反映二战的主旋律电影，劳胖的精彩表演加分不少 |
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3.5 |
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导演爱起国来连自己都怕系列…… |
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主旋律 |
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很好看很喜欢很有趣很精彩 |
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没有字幕只能一边看剧本一边看画面，确实导致了一些理解和感受上的断裂。前半段似乎还好，可以看到每个人在面临占领和战争之下所做的选择，甚至是反派的占领军司令都有自己的一套逻辑。相比于表现战争的残酷，似乎反战和保卫家乡的理念更多的是在这么多个人物的行为比对下自主显现出来的。可从后面保罗死去，乔治也自杀之后，剧情和人物就慢慢垮掉了，男主人公最后的转变真的好不自然，让人印象更深刻的还是他之前在母亲怀里害怕的样子，而不是他后来在法庭上说漂亮话的样子。 |
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19/8/20 |
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中盛D5法版 |
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民族自省意识的崛起，最后一课真就《最后一课》 |
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慷慨激昂 |
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7/10 雷诺阿拍成这样有点不应该 |
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英字似懂非懂，待字幕重看 |
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三星半。无中字。
虽然是战时宣传片，但确实是雷诺阿好莱坞时期表现最好的一部。 |
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好莱坞时期总是有些无趣。 |
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咪咕 |
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奔着劳顿来的，坚贞的不屈。 |
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抗争 |
