|
台湾电影界有了王童、侯孝贤,那还轮得着杨德昌出头。 |
|
全程含泪,直至字幕起才终于大哭。台湾人的《活着》,一路舍去身份、尊贵、豪宅、名画,异乡成了故乡,留下质朴清贫的一家人,栉风沐雨,落地生根。 |
|
挑儿童演员有点不太讲究,国军还没败退呢就已经满口台湾腔了,瞧瞧人家赵哥多敬业,硬是模仿出了一点安徽口音,张世的四川话竟然也不是配音的 |
|
台湾电影的长而慢真是有传统...一直想看这部,终于找到DL于是迫不及待的看起来,对11个小孩的足球队真是佩服佩服...电影是传统的路子,以情动人,其实我就是好喜欢这一口,对那些所谓的先锋玩弄哲学神马的...终究觉得不够真诚。所谓的电影,就应该是这样的好吗?给6星!加一颗给奶茶~ |
|
王童自我书写,外省人身份,家国不复,渡不过的海峡。消色调,红柿子,国徽,锦旗,总统像,X光片,红蓝笔,意象嘲讽,人生无奈,历史消解。片头院落的摇升镜头,片尾空椅的固定镜头,弱化戏剧冲突,钢琴曲响起,眼泪掉下来。从三船敏郎与《宫本武藏》到白光与《血染海棠红》 |
|
不是我的菜,除了几个忠诚的随从外,其它的人物都不是很喜欢。小孩子很没有礼貌,老太太也不属于和善的类型,父亲和母亲说话像念台词,而且一个军人说话那样?此外,小孩子们一出场就操着满口台湾腔,太不严谨了。没有觉得什么温暖和感动,唯一觉得有点触动的地方是孩子们让姥姥坐上箱子推着她走。 |
|
1.无限辛酸。国民党将军家庭在台湾的生活,没有对回大陆等幻想生活的描述,而着重刻画了一家子在台湾生活的艰辛,每个人都任劳任怨,一切都只是为了孩子们的成长;2.太朴实,太形象,太生活,一个跌倒也让人看了心惊胆战,仿佛她就是自己的亲人;3.姥姥、母亲、父亲的形象演绎得真入味;4.怀念阿太! |
|
王童作品,严重强烈喜欢此片。电影风格平实,温情细腻,生活气息浓郁,浓浓的乡愁剪不断理还乱。以个人家庭的悲伤苦难来映射整个时代世界沧桑的变化,真挚的情感永留心间,不知不觉泪流满面。当我们被某部电影深深打动的时候,必是从中看到了自己或身边的人们某个时候的影子。 |
|
更生活化的台湾《童年往事》。“都跑到台湾来了,还会有什么行动?”孩子们有多无邪,就反映那些大人们有多虚妄。随着第二代渐渐长大,红柿子成为了永远回不去的大陆的念想。“主义”只是政客们捣鼓出来的政治玩偶,但是老百姓的谋生是时时刻刻的,无非就是过日子。王童的叙事很具传统手法,稳。8.7 |
|
可能在大佛普拉斯中,看到了可能的另一个中国。而在王童手中,仍旧能看到平行空间分裂前的藕断丝连。 |
|
姥姥从大陆到台湾的这十年,我在哪里都可以,只要全家人能平安的在一起。红柿子是幅名画,辗转内战逃难抗美援朝被俘遣散残破的被贱卖,隐去了历史背景而在影片中它只是故土老宅黑白记忆中红色的执念,也是从影院中出来遗憾没买到的乡愁味道。恋恋不舍到彻底放弃,正是外省人从军官家眷到自谋生路的老百姓并融入到当地的转变。王童就是那个喜欢画画找不到神韵的小男孩,没有亲身经历的体验也不能编导出这么生活诚挚的故事。林象朗园。 |
|
姥姥走的那段 再现红柿子的收尾镜头感人的 |
|
王童的自传体电影,没《风柜来的人》惆怅,没《牯岭街》沉重,政治与时代变迁的荒凉都是淡淡的背景,乡愁被亲情冲刷,连五颗柿子的那抹红色都被岁月抹淡了色。刘若英出现的好惊喜啊,当年的她,和《少年小渔》差不多年纪吧。 |
|
我心想哪有这么夸张连生11个孩子的父母,居然就是王童导演自家的故事。王童之父王仲廉将军49年退到台湾之后的经历,在网络上查询的结果接近空白,只能借助这部电影去看到未曾见过的历史。
1949年的大陆是黑白画面,唯有庭院里的柿子树上布满红色的果实。到台北后转为彩色记忆,吃的水果变成香蕉。再见到红柿子,是在电影院前的摊贩上,是在经历抗美援朝辗转带回的齐白石画上,红柿子早已变成对家乡的怀念。终究还是知道回不去了,终究还是要卖掉红柿子贴补家用,终究是客死他乡。
孩子里给到戏份最多的名叫王光和,导演本名王中和,投影在电影里,纪念自己的童年和家庭。#标记2500 |
|
每一个国民党撤到台湾的军属后代导演,都会提交这样一部电影。都带着不紧不慢的,应对艰难日子的心态。每个家庭里面的女人,都不仅提供了衣食住行,提供了温暖和坚定,孩子们渐渐长大,家庭会有新的转机。 |
|
8/10。丝丝入扣的物象缝合起台湾身份认同之路:家人/购画者喜爱大陆带来的画作,红柿子树上断线的风筝饱含乡愁,红寿衣(孩子们碰了被打)寄托魂归故里的想象;圣诞到教堂接受洗礼/馈赠,奶奶大寿邀请修女,再如进口笔、牛蛙养殖反映出美国文化势力,副官和奶妈的婚礼体现了离开大陆重新安家的生存哲学。 |
|
姥姥好可爱哪~话说客串明星我没几个认出来啊。奶茶只在最后惊鸿几瞥。台湾有着浓浓的乡愁。 |
|
四星半。扣掉的半星是因为个别固定长镜里表演痕迹有点重,那是我在将近三个小时里为数不多的出戏时刻。是王童的《童年往事》,但用力更工巧。侯导的风格是恬淡和留白,而王导则尽量戏剧化。用全知视角铺展烟火气的生活,用绵密的细节完成家族往事书写。拉出时空跨度但并不追求波澜壮阔,是非常私人、非常熨帖的讲述方式。没有渲染什么国仇家恨,而呈现出一派天真自然的图景。短暂的黑白的上海段落过去之后,彩色的台北也带领叙事变得诙谐起来。像一阵太平洋的暖风,不时让人眼底湿热。同时塑造出了中影史最可亲可爱的姥姥形象之一,是有智慧也不狭隘的仁慈长者。 |
|
王童真厉害,另一版童年往事,外婆的角色尤其可爱,“不看电影会饿死吗”。操劳的女性与缺席的男性,战败后回归家庭也依然笨拙的角色很典型。结尾再次意味深长,葬礼与行军逆流对照想起《感官世界》,一个个士兵背后又会落得怎样的故事#太平洋的风3@广州票价 |
|
太长了,看着看着都忘了红柿子的乡愁。2022.7.16 大银幕重看。每一次大银幕都是全新的体验。“稻草人”好像不如第一次的惊喜,“红柿子”则更浓烈了。王童自己就是光和,主角必然是奶奶。有些人和有些事说着说着没有了踪影,但奶奶一直都在。旧居和乡愁化成“红柿子”,童年是大宅子和奶奶。想到《三十三年梦》里天心写的:难免想到格林在某部小说里说的“所谓家乡,无非就是那几条街、几家店、几个人,但若没了这些,顿成陌生之地,是可以离开的时候了。” 一样的,都是一样的。 |
|
明明记得标记过的 |
|
以前逃难都走旱路,这次改走水路,顽强的生命力,在哪里都要活着啊,活下去才有希望 |
|
#重看#「红柿子」意象贯穿始终,是联结两岸的乡愁落地,是无法从故乡带走的红色,后来化为扎根异地的基石,它见证着家的颠沛和国家的流离,并未着墨于宏大背景过多,而是见微知著地窥见整个民族所经历的血泪苦难。
编年史易流水账,日常化常引发形散神散,本片以教科书般的手法彰显何谓平淡归真、情真至简,无言的山丘,无言的晨雾,一切怨憎会爱别离求不得都消融在无言中——母亲和姥姥经年承受的负累,父亲无以表达的愧疚和愤懑,以及结尾葬礼的队伍与军队正面相逢(仿佛是《童年往事》中那条声声呼唤的路),千言万语尽在漫漫的时光中淬过。
草创期的风土故貌无穷感怀,姥姥是一棵护住全家的大树,开荒、清洁、租屋、生息,最终接受不再返回的定论;“不看电影会饿死还是会冻着”——姥姥发出灵魂拷问,深夜看完电影一起归家真是永久的怀念。 |
|
艰苦多美好,大陆第六代自知拍不出的史诗在这里。 |
|
台湾版的"活着" |
|
王童是个神仙 |
|
想念太太。 |
|
8.0/8.0 那么多大牌在片子里客串啊,呵呵 |
|
2025台湾巨匠杰作选@新宿K.S.Cinema。1.“不看电影会饿死吗?”看电影跟讨生活、养小孩、回故土一样,都是不容易的事;2.千辛万苦带来的白石红柿子图,要为生计卖掉;街边卖的红柿子果,老人最终也没吃到。红柿子作为乡愁的象征如此直白:再也回不去的家国。还有一个好玩的象征是学校里挂的中正挂像背后的马蜂巢,不得已只好摘下来丢掉。3.总体略感失望,比起侯孝贤的《童年往事》,王童的家史叙事更类似松竹的庶民剧,匠气过重,像电影里外婆评价外孙的素描一样,得其形却少些大师气象的隽永滋味。 |
|
节奏看起来比较慢,但是好片子,很有内涵,表演也很好 |
|
王童版的《童年往事》 |
|
時代的浪潮沖不散這個家,成員們雖然是虎落平陽不得不勒緊褲帶,也要學奶奶挺直腰桿生活。這部片是可以在節日一看再看,充滿幽默感且溫馨的作品——和侯孝賢的童年悲劇相反,王童的自傳電影是部笑中帶淚的喜劇。 |
|
对那段历史怀有深厚兴趣的人应该看的一部电影。 |
|
总觉得王童不太会指导演员。 |
|
良将卖铅笔 老太太搞发明 齐白石只卖了两千 白日旗刺了八个角 白布后的男孩递给她礼物.。。还可以的自传片 |
|
d校图书馆借来的碟。长而细腻的自传片,但是感觉不如候孝贤《冬冬的假期》来得沉重悲伤。都是把人生的悲伤轻描淡写了,但是感觉这个因为时间跨度大,剧情不大跌荡,反而不显现出来。以为细腻之后要有一个悲怆的出口,没想到最后还是淡淡的。收尾镜头很感人。淡淡的。 |
|
张世好年轻 |
|
如流水一般娓娓道来,传达出“家”积淀出的温和和力量。看得我开始希望能活得长些,也好好当个姥姥。带着孙儿去淘气。 |
|
好喜欢姥姥。 |
|
4.0 時代產物下傳統敘事佳例 |
|
四星。8.3/10王童父亲是黄埔毕业的中将。本片可以说是王童的自传式电影,关于家庭和童年。中将一家退到台湾后平淡而和睦幸福的生活,主要以姥姥和将近10个孩子们等的生活交流等为主,辅以爸爸妈妈还有一些跟班佣人等的点点滴滴。以为还能回到大陆的省吃俭用的可爱的姥姥、调皮可爱逐渐长大的孩子们、沉默少语的父亲、忙里忙外的妈妈、忠心的福顺(没赶上一家子登船/抗美援朝后成俘虏而来)。人电影院放映的海报:稻垣浩导演的1956〈宫本武藏 完结篇 决斗岩流岛〉。后面电影院看电影放的黑白电影:1949〈血染海棠红〉。开头大陆片段黑白只有柿子树柿子红色,姥姥喜爱的齐白石的红柿子画(后因家境拮据卖掉)。 |
|
太感动了,这是我看过最好看的童年片,父亲家庭责任的缺失,母亲经济家务两头兼顾,姥姥对孩童情感和生活的关怀,一家人在窘迫拮据的生活中,辛苦努力又团结的一步步走下去,简直就是我初中以前真实的童年写照;不同别的童年片,本片更多的镜头放在家里成年人的视角,父母做生意失败导致搬家,姥姥物尽其用的生活智慧,这些都远比和伙伴玩耍打斗更令儿童记忆深刻。 |
|
【2019年3月2日-朗园ViNTAGE 虞社-林象 词语放映丨王童导演作品展映-(2K修复版)】
“不看电影会饿死么,会冻死么?”“会”
“落雪红柿子”始,最终点题。片长像生活一样拢长但充满情趣。
导演夹杂了无数的私货,洗澡、红柿子、风筝、芭蕉叶、母鸡、鸡蛋、生育、性等等的自我。
最美的一场戏莫过于,电影幕布上的少男少女的情绪,但欲望的含蓄一点都没遮住。 |
|
美好 |
|
台湾乡土气息浓重,喜欢的味道,淡淡的哀愁却欲罢不能,看来内心暖暖 |
|
真正的Masterpiece!侯孝贤、王童、杨德昌的台湾电影时代,不止是小清新。
导演王童的自传作品,战败逃亡,豪华落尽,回归真淳。恬淡悠然的生活细节中,透露出无尽的心酸与残酷:改造锦旗、红蓝铅笔、X光片、教堂洗礼、寿宴婚宴、养鸡牛蛙、贱卖名画、英语租房……
乐观开朗的陶述姥姥真是太可爱了,和女儿女婿、奶妈副官厨子一起抚养11个孙辈,贫贱不能移,发挥出纯朴人民的卓越智慧,真正的乐观主义者,爽朗笑声感染力十足。
几处温暖泪点:夏夜里捉萤火虫,姥姥坐上箱子被孙辈推着走,半夜溜出去看老电影走捷径落水,为凑学费把齐白石名画《红柿子》做添头……以及刘若英报答养育之恩送手表给姥姥。 |
|
可惜九十年代的台湾已经找不到没口音的小朋友了 |
|
太给力了! |
|
平平淡淡的锁碎生活小事。外婆始终是个温暖的角色。 |
|
唯平淡处见真章。 |