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图画是童年心灵的一面镜子。第一张是逝去的家庭，第二张是唯一的朋友，第三张是渴望的亲情，第四张是孤独的自我。 |
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哥哥是在海里的水泥墩里吗？因为上面有一只鞋子底面，上面是23.5，加上戴立忍跟警察说之前是做水泥的工程公司，还有跟小翔说几千几万年都找不到哥哥的……毛骨悚然 |
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从哪儿看的来的，说郝蕾是唯一不取悦镜头的女演员。 |
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用四张画暗喻家庭朋友亲人和自己的想法太棒了！郝蕾虽然胖了点但还是很美~不愧为文艺青年的女神 |
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郝蕾伱一個人就已經演完了我最愛的內地電影和內地電視劇 難道還要繼續攻佔台灣市場嗎? 我幾乎已經忘記上一次看電影被磁鐵一樣吸進去昰甚麼時候了。我不昰學電影出身的 但我可以很強烈的感受到攝影和剪切的獨到 感受到來自電影深處的孤獨感。就像昰盲人用手指感受點字書一樣 隻會讓我體悟得更深。 |
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“人生就是或哭或笑，互不相干。”四幅画，四种不同的边缘生活状态以及成长的缺失。浓郁深意的摄影加上同样很赞的配乐，描绘出了一幅个人风格明显的台湾风情画。影片从开头就营造了一个让人期待的气氛，但在故事的叙述、细节的把握的作用下，越往后越感觉失望。郝蕾中规中矩，金士杰才是亮点。★★★☆ |
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钟孟宏的两个故事都很真实，甚至真实得有些刻意：老校工的不安慰，第二张画的自白等等。但也因为过分强调真实，在某些方面反而变得有些造作，比如鬼的分裂影像、故意多疑的小警察的自叙、做爱不能的酒客、郝蕾的大陆腔、校工的两个故事：都给人用力过猛之感，四张画进行衔接，让颇散的故事总算有始有终 |
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讚一個！小孩不壞.....！ 目前《第四張畫》已經入選台北電影節、瑞士盧卡諾影展、多倫多影展、釜山影展、東京影展、溫哥華影展、夏威夷影展、西班牙瓦拉多利國際影展、莫斯科當代電影節、法國南特影展等十大國內外知名影展，可謂是「十全十美」！ 呵呵.... |
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郝蕾有一种跋扈、颓废、妩媚的美，素脸下冷冷地露一道闪亮的伤口给你看。第四张画没有出现，让我痛苦了好几天。。。 |
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故事很平淡。但是色彩和节奏我还算喜欢。最重要的是～我真的是超级喜欢郝蕾啊！演技没话说！ |
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郝蕾还是那么美。演技依旧出色。小孩很像张洋洋啊……校内上有个分享不是说台湾小朋友连唐诗都不会背几首吗？我让你们看看台湾小学生背的是神马！！ |
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第一张画：父亲，第二张画：朋友，第三张画：哥哥，第四张画：自己。社工骑车带着文翔，让我想起在宁波北仑的日子，绿色田野很美丽，看《第四张画》完全是缘于郝蕾在金马因为这部电影得了最佳女配，感动，为郝蕾对艺术的执着以及她的努力感动，为《第四张画》感动 |
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钟孟宏的电影总有许多讨巧的地方，也自然招人喜欢。不过在执行过程中，又常会出现这样那样的问题，与《停车》一样，捧得很高，其实很平庸。 |
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开头的水啊芦苇啊都很容易联想到大湿片，还蛮兴奋，后来又是台湾片老毛病，莫名其妙拖啊，打着打着八十分注意力也集中不起来了。也不觉得郝蕾演技好到哪儿，顶多是比较有范儿罢了，板着张脸就叫演技好了，切。 |
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一個台灣每天重複上演的新聞事件綜合體。家庭的離散、童年的迷惘、親人的困惑，每一張畫都代表著一個意義。而小翔的表情卻始終看來那麼堅定，大人們又始終像是一個加害者。不存在的哥哥、疏離的母親、充滿不安的繼父，給了男孩一個無聲掙扎的靈魂。（畢曉海，一句話不說，也緊緊揪著我的心。） |
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风景如画 斯人陶醉 年华无效 鬼魅无常 |
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文艺片里的人物能正常点吗？以孩子的视角去承载这么黑暗的故事太残忍了，戏剧化的角色、戏剧化的故事，导演对于要表达的思想太急了，好比教室里借演员的口背那些学说，这一切戏剧化的程度未免太高于生活了。真希望哪天国产文艺片能正常点。★★★ |
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唉。。。这片剧情介绍都没法写。。 |
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四张画，四种人生的记忆，掺杂着童年往事与底层生活的艰辛和社会中被隐藏的暴力，摄影构图运镜都是非常考究的，虽有刻意的成分在，但其中所包裹的是被压抑着的暴力情绪和得不得宣泄的孤独与苦闷 |
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矫情~ |
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看似平淡中藏着一股暗流，奇妙的感觉，纳豆那么早就和导演合作了，真是个好演员 |
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开始眼前一亮,后面又不对味了. |
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2星是我不喜欢，并非电影不努力，能看出来情节，情感，情绪都企图认真制造，但结果却是“啊神那个马玩意”，“制造”的痕迹太重，故作姿态，有想“文艺”一下却摸不着门的赶脚。 隐忍、负重之类的玩意们，并不是把各种悲剧累加起来就能实现的。 |
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第一张画代表家庭,第二张画代表友情,第三张画代表亲情,第四张画代表自我,即那张被镜子照出的写满了成长不安的孤独脸,但小翔之所以有着这样一张愁苦的脸,那也正是因为在他坎坷的成长中,一点一点的失去了前三张画所能赋予他的含义,所以我会想起<四百击>片尾长镜头中的安托万和<牯岭街少年>里 |
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我觉得很好啊 因为它让我看到的就是不曾了解的台湾平民生活切片 并且 不觉得 有什么是作为大陆人不应该知道的 |
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到底想表达神马呢。 |
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摄影减一星，你DV般的画面也就算了，为什么要往LOMO上P？？！ 最佳摄影奖怎马拿的。 |
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所以呢?结局是？
纳豆和小梁哥真给力！ |
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流于表面，摄影过于追求构图和形式感，搞得我很没有代入感 |
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一般。。 |
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聊甚于无 |
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像散文一样叙事，像流水一样铺垫，四幅画代表了人生的四个重要因素，也造成了四种黑暗的感情。只是在切换场景的过程中都要加一个远景，太做作了。金士杰也太会演了吧。。大陆文艺女郝蕾开始挑战台湾市场。 |
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是我期待值太高了？对台湾片一直挺宽容，今年真失望 |
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儿童心灵公路片，为啥给弱评导演你比我清楚。 |
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色彩不带透明度影响了故事，要么故事本身一般。 |
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很多长镜头，很多台湾真实生活环境，两处小小的趣味（捡旧货和小偷盗），哦，还有郝蕾 |
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去掉那些台湾电影里惯有的奇怪的东西才好。 |
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6.7；結尾居然收住了！？形式主義再收斂一點、攝影機再拿穩一點會更好 |
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美丽中含着哀愁，哀愁中含着希望。 |
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有很多台语是没有翻译的，但是很吸引我，是部不错的电影！ |
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电影的叙事还是过于文艺，油画一样的色调很美，偏纪实性的表演和片子整体的安静气质很搭，角色选的都挺合适，小男孩儿演的很好，很有天赋，长得和郝蕾很母子，郝蕾在这里的表演真正做到了没有表演的表演，把表演的形式感降到了最低，当一个演员做到了让观众把真实和虚构的边界混淆，那种混沌状态里呈现的角色魅力会让演员身上出现神祇一样的光。 |
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由画面和配乐堆砌起来的电影。美丽与忧伤同在，天真与骇人共存。4张画，4种感情。 |
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好沉重的一部片。 |
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人生有很多的不幸，要像沸水中的青蛙一样跳出来。 |
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在我看来很一般啊。 |
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3.5后半程发力始终都是社会，真他妈无聊，该死的剪辑真的是让我长见识了~ |
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童年的阴影，
只是绿树浓荫夏日长，
成年的阴影，
还要伪装成阳光普照~ |
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人生本来就很艰难了 别在说来说去了 |
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动辄特写长镜头演员压力太大尤其女老师 |
