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柏林电影节空隙时间随便看的，开头一出来4:3画面、古典纹样衬底和米高梅大狮子...哇哦。原生态胶片感，色彩浓郁，噪点呲音都在，现在能看到的机会真不多了，修复得太好总觉得像磨皮。一艘大船上上的戏班子，歌颂跨越种族的自由恋爱 |
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Ava Gardner表现还不错 |
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7.彩色修复似乎能清晰看出更多细节，送别戏中雾气独特的象征性，化妆造型技术的先进程度都是令人赞叹的。亲情与缘分，看似酣歌唱戏的闭合美满故事，正是有了姐姐所展示出的开放的人物命运线来比对，令剧作显现出创作人独到的心思。生活这条演出船上，并不是只有舞台上给观众呈现的那些缺失了男性就不能组成的美满家庭，它同样有着大量社会对待女性的不公以及那些被世人轻易忽视的伟大品质。｜尾段孩子成长的蒙太奇有点low |
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俗艳的美工，毫无连贯的剧情。三颗星送给嘉德纳。 |
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歌都很好听，Ol' Man River真经典。旧时代的歌舞片，其他方面就不用过分解读了…… |
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歌舞片段不错，剧情就非常赶，可能美国观众太熟悉原版音乐剧故事，所以电影很多地方都没交代。 |
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艾娃感情饱满，优雅迷人，歌声动听，关键几处转折点都在她和老父亲的表演里。老父亲对女儿的困窘一无所知，正和人描述着未来与女儿团聚的温馨场面，没想到女儿竟落魄的出现在自己面前，更没想到的是父亲只是吃惊了一瞬便马上回过神帮助女儿摆脱困境，自然流露出的爱意让人感动，父女二人在漫天的气球中悠然共舞，周围的纷扰和落魄的尴尬都荡然无存。玛丽钱皮恩专门负责开心的歌舞，成熟的特艺七彩下人美景美，凯瑟琳格雷森的故事线和歌我还是觉得无趣，明明她才是专业的歌手，因为欠缺魅力作过很多主角却常被配角盖过风头。最后赌场周旋和女儿成长的对比转场/匹配剪辑太妙了，蛋糕蜡烛到香烟火苗，陀螺到轮盘，笼中鸟到笼中骰子，同样的拐杖。结局迎合当时家和万事兴的社会风气，现在来看一个无能无责任心的赌徒没资格回来坐收渔翁之利。 |
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痴情女子負心漢，二個美女太漂亮了尤其是艾娃·加德纳。 |
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看了36版，觉得这版刻意淡化了故事中的种族主题。 ////// 很多电影史学家都认为重要的歌舞片，但在大众视野里却没啥知名度。歌曲真的很好听，而且不同于同时代其他歌舞片的聒噪，这部片的歌曲更偏抒情类型，其实对于“现代人”来说应该也更好接受。重要的黑白混血女让Ava Gardner来演还是有点败笔了，只能说是时代的限制；除此之外，觉得多主角的本片体量扩充多一个小时情绪应该会更好，100分钟出头还是有点短。 |
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Gardner演黑白混血有点过分了...后半段一开始醉醺醺样子可爱cry! 角色好悲剧，裙子都好好看 |
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他又回来了，又是在一个星期六晚上。
不，今天是星期三。
今天永远是星期六。
对，今天还是国庆节，是圣诞节，是新年。 |
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Jerome Kern的歌曲介于浪漫派欧洲音乐和Tin Pan Alley之间，味道十足，太羡慕了！ |
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Jerome Kern/Oscar Hammerstein。这版更像马戏团，符合show boat通俗气质，明快多了，齐格飞虽然也街头马戏团式一类的奇人秀出身，但米高梅这样的俗气不一定还原了亮闪闪华贵精致的齐格飞，还是更爱古典忧伤的老版。这版唱得好，其实不少歌舞片唱的一般，是不是录音设备改善，也要求演员以更贴合表演的歌声演唱了，而不是单独录一首歌 |
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非常跳脱的剧情表现手法，喜欢剧里这种隐晦的暗示。一部含义丰富的种族主义电影。 |
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西德尼和明奈利一样都是歌舞片的圣手，彩色片中的艾娃·加德纳艳光四射，美得既不含蓄，也无须内敛，绚丽和梦幻的橱窗，糟糕的终将过去，唯有歌声永存。 |
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50年代好莱坞歌舞片。米高梅。亲缘歌舞片。无资源 |
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小时候看过的歌舞片，旋律还记得 |
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太喜欢这样的歌舞剧，不管是歌声舞蹈还是服装都很动人。凯瑟琳像是60年代的芭比娃娃 ava在里面的角色让人心碎 |
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前半部分荒唐地令人不安，后半部分竭尽全力用浮华掩盖不安。但theatre的演变过程还挺有趣的？以及slaves身上的double consciousness & absorbing the value system of the oppressors...还是觉得白人唱黑奴的音乐是一种野蛮的文化挪用。 |
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珍爱生命远离赌博，所以说是想表达男人都靠不住这一中心思想吗，可怜加德纳的角色下场那么惨，我表示不能接受 |
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纽约爱乐乐团现场版。 |
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无意中发现豆瓣给这部Showboat的翻译叫………… 演出船========== |
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等拿着萨克斯把曲子吹个遍 才看到它 |
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音乐太经典了 |
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mgm的歌舞片色彩总有点“工业糖精”但看得还是让人心情愉悦，Ava在里面角色怎么跟她本人经历好像 小时候父母是种棉花烟草的农民，自己晚年酗酒 |
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这部电影的色彩和风情就是我对美国南方的印象。Ava Gardner虽然没有黑人血统，但这个角色太适合她了。 |
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绝妙的无与伦比的开场，色彩鲜艳，古典十足，艾娃加德纳太美太美了还以为她是女主角，相比之下凯瑟琳格雷森的长相就太甜有点难撑起来，而且她演出的戏份太少，情感故事线过时且雷点十足（他是个赌徒但我爱他），舞蹈部分也被谐趣舞蹈二人组抢去风头，片里加上男主三个主要歌舞男演员的长相都没记住哈哈，但还是，华丽的开场已经足够留名影史 |
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很棒的电影，笑对一切。 |
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跟36版比起来简直不能看，刻意地煽情，结果挖掉了最有深度的东西——删掉Julie因唱歌被发现身份的桥段，是一大败笔。George Sidney无法像James Whale那样有力地展现社会问题，Kathryn Grayson缺乏Irene Dunne气质中的睿智与坚韧。 |
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迷雾重重中的”ol' man river", Julie黯然离开 Gay欢快上船大概是本片的高光时刻，后半段简直没法看哈哈哈 |
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看过留痕 |
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很好看啊Grayson可爱，Keel有男人味。Ava的第一首原声收录在了唱片里可惜电影没用上，Julie一角太惨了，想到齐格菲女孩里Lana Turner演过酗酒最终走向毁灭的角色，不过这部电影结局我相信Julie会走向光明。 |
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Ava Gardner不是主角啊？剧情情绪也太不连贯了。 |
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在伦敦看的音乐剧，就花了27磅坐在stall的位置，说实话很值。年代背景赋予这个故事更多深度，很多唱段相当好听，man river，make believe, can not help dat man，演员也相当好，上座率偏低啊，不应该啊～ |
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1950s的歌舞片太闹剧了 |
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美国式琼瑶?😂一星给优雅风骚一线间的两位女主，一星给两首名曲~ |
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看的是36版本 |
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音乐很赞，剧情就不展开吐槽了... |
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当时的年代背景下，可以想象剧情有多动人。独特的三面开放舞台，22镑的stall视角爽到飞升 （然而这是我在伦敦看过上座率最低的剧了，心疼） |
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色彩音乐与美色太动人。浪漫和服装与音乐游刃有余，年代背景之下赋予更强的嗟叹，色彩浓郁的如彩墨。在此之时，歌舞恰到好处，泪盈盈，百听不厌。最后，加德纳美翻，所谓佳人，即此。 |
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要不是那首歌这部片子大概已经被彻底遗忘了吧 |
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66 |
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实际看的是音乐剧。make believe✓ |
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19-3-26 |
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结尾爱娃美爆 |
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很经典的好莱坞彩色歌舞片，照比黑白片的歌舞电影在服装色彩的表现、镜头景深层次、游轮上歌舞表演的情节都比较前卫和有格局，同时期霍华德·霍克斯的《绅士爱美人》也是彩色歌舞片，相比下这部在镜头表现形式上等更有创新。比如在游轮停泊的时候船上人物对话的景深镜头带出自然背景宽阔的画面感和层次感，在好莱坞过去的歌舞类型片中比较少见，使电影的画面更显庞大；艳丽的美术和服装让电影的视觉更华丽引人，人物的表演和歌舞场面还是经典的好莱坞舞台表演。电影中因为法律问题被赶下游轮的演员夫妇的情节反映了美国社会当时的歧视问题，表演团长的女儿继承了歌舞团演唱歌曲女主角的位置与新来的赌徒男演唱艺人相恋后结婚，又因为丈夫沉迷赌博抛妻弃子使夫妇两地相隔，这段情节与近期的电影 《可怜的东西》中实验人贝拉与赌徒的男女关系情节很相像。 |
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乱七八糟，冲着艾娃伽德纳来的，只出场十分钟，最终还蓬头垢面收尾。 |
