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兄妹俩的第一次“同框”，哥哥在高架上疾驶的电车里看不见身影，妹妹在低处的地面上逆向缓行，分处画面的对角，看似最遥远的距离——正如谎言与真实表面上绝对背离——但两人哼唱的却是同一首歌谣。随后电车从中间穿过将画面一分为二。
兄妹俩的最后一次同框，分处河的两边，看似一步就可跨过却无法逾越。行骗为生的哥哥要带妹妹去证实自己曾经的话，只做对的事的妹妹设下骗局将哥哥出卖，真实和谎言的界线开始模糊。妹妹转身跑走，哥哥怔怔露出温柔微笑，妹妹像初次同框时的哥哥一样吹起口哨，原来两人也没那么不同。
课堂上女孩问老师，“他的妈妈真的没生病吗?”同样也可以问妹妹，哥哥真的是回来骗家产的吗?蛇草莓真的不存在吗?
大概生活的真相就是谎言。首作从剧作到视听已如此深刻成熟。9/10 |
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不知你上一次体验到后知后觉是在什么时候。貌似远在天边，其实近在眼前的《蛇草莓》第一次让西川美和意识到：决定人生的并非伟大动机，而是一连串小小的转机。这些清新又鲜活的转机也让我意识到，人们越是笃定、坚信且在努力寻找的事物越有可能不存在，就像一个没有联系和结果的记忆。越是对未来不抱希望越有可能获得意想不到的结果，犹如吃了一碗美味的纳豆拌饭。不管怎样，人们总是习惯于带着先验的视角去看待这个世界，觉得事情一定会朝着某一方向发展，觉得人生一定会是这样那样，其实不然。用西川导演的话说：你以为你是谁？那个你，既是他者，也是自己。像绝大多数人一样，平凡的女主角生长在一个由理想、现实和沉重的历史负担组建而成的普通家庭里。西川美和喜欢这些「提不起劲让人胸闷」的故事，因为她的美梦也曾像我们的一样，被如此击碎过。 |
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小时候只有在偏僻的乡村和山野才能找到蛇莓。蛇莓只生长在阴暗潮湿的环境里。影片揪出了众人的假面具：尔虞我诈的生意人、相互怀疑的小学生、落井下石的亲人、冷漠势利见异思迁的男友、讳莫如深的父亲，昧着良心的母亲和小偷哥哥，甚至设局出卖亲人的我。人的阴暗之中，所有都是假的，只有蛇莓是真的。 |
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总感觉比较Funk的音乐与全片的主题不太搭调，可能就是西川美和在刻意营造一种黑色幽默的效果。老年痴呆的祖父没有前史也没有身份，他更像是个道具，用来揭示整个家庭虚伪的现实。女儿伦子总是以为母亲章子与祖父互相信任与支持，没曾想祖父的去世就是母亲见死不救的结果；父亲宁愿债台高筑也要保存自己的颜面……父亲的形象像是小津的《东京合唱》的翻版，不过无能程度更高一些。从小被当成小偷的儿子周治是全片的核心情绪点，能调动观众思考的正是他行骗的背景，以至于他的一举一动都会被解读为带有明确的利益目的。蛇草莓的确长在山上，伦子打电话报警揭发周治，是因为无法面对无法面对自己多年来对哥哥的看法。哥哥留在餐桌上的蛇草莓，的确就是爱的表征，他是充分的圆形人物，背景不纯又却是家庭最真诚的一员。母亲过于可怜，积蓄拿来还债还被殴打。 |
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太棒的东亚家庭剧 太棒的女性视角 平稳的叙事更加凸显家庭这一事物的恶心与荒诞 家是一个蕴含着谎言与假象的世界 明明每天都生存在同一座屋檐之下 却毫无真正的交流与了解 在拼命维持体面的挣扎中 每个人都越来越孤独 男性与女性都在各自的剥削体系中成为牺牲品 只有游移在社会规则之外 逃离家族 以犯罪护身的长男乐得逍遥自在 家庭剧中丧葬、婚礼等仪式总是会作为重要的剧情工具 大抵因为正是在这种公共仪式的社会视线之下家才能显出其稳固而脆弱的意义 今天读《瓜亚基印第安人类编年史》以生育仪式开头 家庭如果是现代人想象出的最佳的延续种族繁衍的形式 那真的是太可悲了（配乐太好了 中村俊是谁 没查到其他作品 |
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跟森田芳光太像了，感觉就是家庭游戏和宛如阿修罗的复合版，没有前者那么冷，但又比后者要深刻得多。与其说所有人都在说谎，与其说全片如何黑暗，不如说谎言确实维系着家庭的存在，唯一从不说谎的妹妹却将一手造就家庭的全面解体。家庭就是这么吊诡。荒诞的是，她的性格生成其实来源于自以为虚假的真实 |
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很在意学校里男孩的妈妈是不是真的生病了，但就像一个互文和隐喻，妹妹最后也没有敢到河的对岸去探求一个真相，大概不仅仅是因为面对真实需要勇气，也需要交付情感，而交付情感就有可能受到伤害。在这个家庭里面，没有看到任何成员之间的情感联结，不靠谱的哥哥反而成了唯一可爱的人。那么在这种情况下，的确有点困惑妹妹对家庭所投入的感情，她想要维系的是什么呢？难道她没有从家庭中感受到任何对自己或者其他成员所受到的伤害，并且在这之后没有一丝想要从家里逃离的感觉，或者哪怕仅仅是出于自私想要摆脱家庭？为什么还试图剔除她认为的危险因素（哥哥）而企图修补家庭的幻像？大概从这个意义上，家庭这个体制真是稳固，而且可能从她所处的时代来说，脱离家庭也并不能让她得到所谓的幸福。 |
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@小西天。1.映前有是枝裕和的长导赏。是枝金棕榈作小偷家族讲无血缘散装家庭的羁绊，西川这部出道作则讲“普通而幸福”家庭背后的散装本质。2.黑暗基调下，结尾的蛇草莓也超越了象征的功能，而成为难得的温情慰藉。3.若说昭和家庭崩解的经典叙事是小津嫁女，本片则是平成的“嫁女未成”。经济衰退下父亲失业、哥哥犯罪，跟小津的父权规训也成鲜明对照。4.母亲角色也突破了一般的隐忍形象，而有自己受尽妻职折磨后的黑暗算计。由浴室门前俯拍开始母亲放大水声任由爷爷发病的段落触目惊心。对女儿的微妙态度不止性别轻视，更出于有罪者对天真者的憎恶妒忌。5.映后导演说吃饭时爷爷的pov有点过了，但我还是喜欢。6.父亲嘲讽女儿和男友教师职业时说：大学毕业就进另一个学校，22岁就被学生叫老师。这样的人不懂人生的艰辛。曾经会被这句话刺到。现在不会了。 |
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先看的《卖梦的两个人》，查户口查到导演的这部处女作。一个家庭的崩盘，满屋行尸走肉。让我想起那句话：近了就是远了，大了就是小了，活了就是死了。 |
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【西川美和展in资料馆】关于家庭与谎言的电影。一个看似和谐的传统日本家庭随着死亡和葬礼逐渐揭开每个人的面具。即便如此，每个家人的谎言也是为了维持这个家走下去。势利的姑姑和主角一家形成“真小人和假君子”的对比。蛇草莓是本片重要的意象，代表鉴定谎言与真相的铁证，而河流即是界限。“永远正确的好女儿”无法跨越那窄窄的河流，无法面对满口瞎话的哥哥并未欺骗她的事实，做出无情的决定，撒了此生第一个谎。十年未见的哥哥和妹妹还是会不约而同哼同一首曲子，举报是真的，但亲情未必是假的。哥哥也会原谅妹妹。教室里女儿在向染谷将太讲不可说谎时受到女孩的反问，画面切到电车上的父亲，即真正的说谎者。饭桌上用画面的升格和声音的抽离，只能听见老年痴呆的爷爷，即唯一无法说谎者的咀嚼声。西川美和首作就对人的观察如此细腻，实在了不起。 |
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处女作太闷了，全篇没有一个有魅力的角色。主题跟摇摆相似，但那个故事要流畅很多 |
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從背後評價准女婿那段開始我就一身一身出冷汗......西川美和這個女人越來越有看頭了.........jazz funk到日本就純正的多 |
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前面看的昏昏欲睡，妻子黑化后突然就好看起来了！每个人都如此崩坏，真实的有点不像日本人… |
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20091229 DVD |
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原来[摇摆]没多大改进，这一部就是仁者见仁智者见智的结尾了 |
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什么都是骗人的，只有蛇草莓才是真的 |
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1.西川美和从处女作就开始探讨“真言与谎话”“信任与怀疑”的母题。同是聚焦于一个家庭表面的光鲜亮丽与内部的暗隙丛生，日本电影（另一近似例子是黑泽清[东京奏鸣曲]）往往比欧美同题材作品更加压抑（至终缺乏真正纾解与坦诚交流，也没有各自戳穿谎言撕破脸的骂战），兴许，这也与东亚人面子与底子间过于紧绷的张力有关。2.相应地，西川美和也偏重于以冷静克制的长镜来呈现一家人缓慢而无可挽回的崩解。适时的喜剧元素则冲和了滞重氛围，一如从葬礼上的哀哭悲悼兀自切至哥哥周治在厕所里的掩面——甫一抬头，原是便秘，还忙不迭数点偷来的钱。3.对立的脸谱化角色及其反讽意味：一贯信口开河油嘴滑舌的哥哥，反倒如鱼得水差点让家人脱险上岸，永远真诚不会说谎的妹妹，却无法拯救一人。4.诡异祖父POV：间杂定格的黑白慢镜。5.结尾大赞。（8.5/10） |
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还是西川美和一贯的命题：人们心里总有无法坦诚的声音。她去探究这把声音，也就是去拆解某段关系，某个我们为自己营造的假象。而当伪装的重担卸下，事态便不再可把控。我们都心知肚明吧，要面对他人眼中的自己和正视自己都一样困难，蛇草莓的味道再好，我们也早就尝不到了。 |
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7.6；刁鑽 |
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剥开生活的真相，光鲜背后尽是谎言与欺骗，你所看到的生活远非生活，你所听说的人生远非人生；记忆也会说谎，她心里从未打算相信蛇草莓的存在，正如成年后也未打算渡过那条河，你拒绝看到听到的真相就是你的人生；由葬礼引发的事件丛生，讽谑味十足。 |
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本来以为是美食剧！结果发现只是一个映像！表面光鲜内里龌龊的日本家庭！很赞！ |
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7.6 “谋杀”帝国军人公公那一段开始才有兴趣。“好，很有精神”的父亲其实表里不一又外强中干，扮演传统女性角色的母亲受够了压抑生活而黑化，颠覆那种我们印象中那种温暖和谐的幸福家庭幻象。女儿在前半段是家族中唯一的真物，在后半段却是唯一的伪物，这样一个正直角色最终却被“蛇草莓”的意象所戏谑。嘲弄虚伪的日式家庭，揭开满是蛆虫蝼蚁的虚饰盛装。 |
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谎言与谎言的不确定。人与人之间的关系往往因为意识到对方撒谎而破碎，但你意识到对方的撒谎是否是真的呢？女主在课堂与学生们批评迟到的一幕，有学生就有此反问，而影片后半段就是围绕同样的命题不断设问。
女主的哥哥此番回家是真心诚意想帮助父亲，还是包藏祸心想卷款跑路？童年时哥哥说的那株在深山里的蛇草莓是否真实存在？这些都成为每位观众有自己见解的开放式不确定。 |
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男孩不想照顾金鱼，撒谎说妈妈病了，老师教育孩子不要撒谎，同组的女孩却问他的妈妈真的没有生病吗？妹妹是从不说谎的圣人，却让整个家充满压力。哥哥是四处诓骗的坏蛋，却从后山采回蛇草莓。父亲是那倒塌的牌位，母亲是戴不上的钻戒，父子同步着谎言的呼啦圈，隔河相望，只有神佛不会踏入谎言的河流。 |
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关键时刻，女性方显狠人本色。CFA西川美和回顾展2024.7.19 |
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「念ずれば花ひらく」，那鲜美的蛇草莓。俏皮版的步履不停+东京奏鸣曲（真是穿越的评语啊- -），出于对staff和cast的爱，五星了~（大叔大叔大叔大叔大叔，人妻人妻） |
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人与人 |
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http://v.youku.com/v_show/id_XMTA4NTY4NTY=.html 本来是想看一下正太样的染谷将太，结果发现还不错。女主倔强得有点cult漫的感觉。总之三观不通不幸福。 |
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像颗怪味豆，回味无穷。。 |
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看似和睦的一家人 其实却充满了各种虚伪与谎言 |
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没有所以然的家庭闹剧 |
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做这闹心一家的女儿真的惨，或是这个父系世界，认真生活平凡的女儿永远没有不要脸有趣的儿子受父母喜爱。爷爷视角的黑白影像，树林找寻蛇草莓。音乐：中村俊 カリフラワーズ |
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非常有两千年代的特色，情节推进和美学都甩现在两条街。不过以现在的观点看，人物设定也稍微刻板了一点。 |
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昭和时代的家庭题材片虽然内核是家庭解散，亲人分离，但维持着应有的体面和对传统家庭伦理观念的坚守。平成时代的家庭电影简直要扯去日本人的最后一块兜裆布，黑泽清的《东京奏鸣曲》要比本片更为成熟深刻。大谷直子饰演的母亲是全片最为有趣且最值得解读的角色。 |
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很老辣的导演首作，喜剧元素是妙笔。 |
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我以为大部分稍显无趣的片子只要我能够忍受沉闷的开头，总会看到加入佳境的部分，况且是风评如此高的西川美和出品。但是这部电影打破了我的幻想，有的电影不对路就是不对路 |
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西川美和拍出了人的复杂性，而且这居然是处女作。 |
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观影冷淡期，看过留脚印 |
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7.6 漫长的服丧，女儿似乎在大部分电影时间内一直穿着丧服，在父权式微的家庭结构下悼念男性的。母亲看着老去的身体，陷入沉默；女儿在恍惚间找到主动性。东亚之苦凝练成的喜剧性，某时确实能想到伊丹十三。 |
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其实还真可以和《抓娃娃》对比起来看：一个是纯市场化的商业运作，一个是艺术化的表达；一个是富人装穷人，一个是行将破产的家庭假装体面；都涉及被赶出家门的兄长。当然两者都表达出：家庭是一个充斥谎言、藏污纳垢之所，每个成员都有不可为外人道也的秘密。 |
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#西川美和电影展 @资料馆小西天 背景设立在日本泡沫经济崩溃之时，一个家里没有人有正经的工作收入来源，但仍要维持着表面的正襟，影像也致力于平缓和谐，但摄影机会悄然地推进室内，似乎企图潜入这个家庭里窥伺（饭桌那场风格大变的场景正是摄影机捕捉到的危坐）。西川美和在首座中地人物设置上无意识地会更偏向女性一点——男性角色的“不正常”，但又会在结尾选择放过“他”人，继续生活。 |
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首作已经埋下谎言抉择与真相审判的种子 一度担心会不会以更难堪的结局收场 好在导演留下了足够的空间让大家长吁一口气；染谷将太确实没认出来 |
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非常伤的一部，近乎残忍的真实。看似不搭的funk配乐注入一丝轻松幽默。 |
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说谎之家有了较真劲儿的妹妹，于是谎言里有了真相，真相里包含有谎言；人与人之间的不信任永远比信任要多几分。 |
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看似和谐的家庭其实早就摇摇欲坠，只是所有人的谎言搭建了起了一个勉力支撑的花架子，最“正直”的女儿轻轻伸手一推，崩塌就在一瞬。人物之间的矛盾和张力描绘得很细腻。#资料馆西川美和展 |
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剧作非常扎实，结尾拍得好棒，年轻时看会觉得很过瘾，现在反而觉得有一点残忍。 |
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不太像传统意义上的女性视角，理性精巧。平静的家庭在一夜之间轰然倒塌。伦子不知道学生的母亲是否真的生病，就像她也不确定是否真的有蛇草莓。“踏入谎言的河流”如此具像化的呈现在眼前，此刻回想起电影，竟然有一些感动。 |
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家庭电影，结尾好，好不容易没说谎的哥哥栽了跟头，以是否说谎为亲情判断标准的妹妹世界观崩塌。家庭部分很舒服，每个人的内心都挺深刻，包括母亲用淋喷头掩盖公公的呼救……看似美味的蛇草莓并不好吃，就像看似美好的家庭满目疮痍。 |
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t4eb7fc0f8 准确地刻画家庭中成员之间那种微妙关系的确是西川美和的拿手好戏，从表面的和平逐步走向崩溃的过程显得不动声色却又顺理成章。 |
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怎么办怎么办 苦中做乐 笑中带泪。西川美和处女作就拍成这样 厉害！这种浪荡嬉皮样的日本爵士真是好听。还发现了幼年的染谷将太 好惊人 哈哈 |
