|
终于明白为什么不是金敏喜主演，他当然不忍心让她演这个角色 |
|
权海骁喝的白酒是“烟台古酿”，55元一瓶，34°，专门厂家直销韩国的。 |
|
可否有人注意到离开小巷时她指缝间滑落的香烟？ |
|
在《北村方向》上映十年后的今年年初，女主角金甫京在和病魔进行了长期的对抗后去世了，在《北村方向》里她饰演一个叫做“小说”的酒吧的老板，她总是不在店里，但总是会回来。
而在《在你面前》里，“小说”的老板不再回来了，因为她真的走了。
围绕全片的关于回忆的幻梦，关于对当下的珍惜，关于可预见的死亡，几乎都是洪尚秀对金甫京的吊唁。
而梦中梦的结构，在一贯的对知识分子的讽刺之外，还有一层通过梦境的连续翻转来探讨爱与死亡的真实与虚假的意思。 |
|
#74th Marché du Film Online# 戛纳首映。成色其实比[引见]好多了。这部洪常秀初看挺无聊，但是后半段真是平地起高楼，咖啡馆里那场戏更是洪常秀近年来少有的精彩。难得见他拍得这么沉重/沉痛，处理了面对衰老和死亡的命题——这个角色当然不能是金珉禧演，二十年后的金珉禧差不多吧。李慧英太合适了，甚至想因此去看看她80年代末到90年代初的电影了。结尾翻的也真是精彩。 |
|
我做了一个梦，一个很好的梦，中午之后才能告诉你。 |
|
非常精彩。《在你面前》和《引见》我们都面临着同一个问题：谁在梦中？谁的视角？何时入睡？何时醒来？前段镜头由小及大由低到高，缓慢衬出人物身处的环境和关系；后段由远及近由大至小，二人的对话悲怆带着惋惜。最秒之处是影片中间点是全片唯一一个主观镜头。开始与结尾，究竟是谁在“你”面前？“你”又是谁？也许根本不存在姐妹关系，我们看到的姐姐和妹妹都只是同一人而已。那有着一位儿子的导演是什么身份已经不言而明。想让人拍手叫好的作品。两个点：手表的时间和手机的颜色。 |
|
真的是平淡了，大概只有洪式招牌猥琐男遭遇突降死神的时刻算有点火花。发现洪常秀以女性为绝对主体的电影，水平大多一般。另外洪大师应该还没有到真正适合表达死亡命题的阶段。 |
|
2021聖路易斯電影節(St. Louis International Film Festival, SLIFF)看的第一部電影。模仿肉眼視覺觀感的“真實電影”攝影，室外甚至用過度曝光和銳化來模擬這種感覺。但這部電影本質卻是反電影的。你以為拍電影是對生命的延續，對死亡的反抗，一份你曾經的美麗年華不再後還能記錄你最後的音容笑貌的承諾，但結尾告訴你電影什麼都不是，你就這麼死去。電影不記錄真實，電影不延續時光，甚至電影膽怯和拒絕記錄生命。 |
|
在日常中拍出神性，巧妙地触及衰老、疾病和死亡，几乎让人相信了灵魂的力量，然后又在一瞬间消解一切。但是电影之外，似乎又明明白白地告诉你一切都不是梦，选用了李慧英而不是金敏喜，明显与电影内的承诺呼应。洪常秀真的是越来越厉害了。 |
|
延续《江边旅馆》的改变 这两部大概会是洪常秀下一阶段创作的开篇 金敏喜继续退隐转至幕后 Salle Debussy 世界首映 导演未至 T. Frémaux开场 #Cannes2021 |
|
男人一认真，女人就发笑。看完又拉回来看了看开头的俯拍镜头，太可以了。 |
|
梦，“小说”，一部计划要拍却最终未拍的影片。这三者交织在一起，构成这部电影。其实已经很难也无需区分它们之间的界限。
因为它们全都“在你面前”。
让我觉得特别悲凉的一点反倒是导演的怯懦，如果仅仅是洪尚秀又一次对于猥琐中年男的讽刺，那倒还好，可他是个导演啊，怎么能在心心念念且时日无多的女主角面前放弃拍摄呢。这分明是电影的失败，也在说，死就是死了，哪有什么永恒的光帮人类延长三倍的寿命。这分明是痴心妄想。
好狠心的一部“戳穿电影谎言”的电影。 |
|
洪导演又一次塑造了，在生活投下的阴影面前，不回避而试图寻回自我的女性形象。那些男性角色，或平庸，或丑陋，都只是一些陪衬和无足轻重的笑料罢了。和引见比更喜欢这部，感受更关切了一些，而弱化了精心保持的距离感。 |
|
3.5；较前几部有明显回升，除了擅长的首尾嵌套梦境以实现时空的流转，在调度上更趋无痕，几个长镜看得相当舒服，结尾雨巷中的烟、远景中的背影，几乎可梦回中期巅峰，也几可呼应《北村方向》。与亲人并不熟悉的认知，在萍水相逢的陌生人面前却能坦露心迹，重新认识世界、拥抱他人、说出不敢说的那句话，一种全新的、“衰颓”的目光，即使只是在梦境里，一切都是可行的。 |
|
竟然是带着将死的目光…… |
|
这是洪导演纪念金甫京的影片，那个酒吧还在，老板娘却再也不会出现。//看了一大半，已经直面过死亡，以为导演这次会手下留情，在纪念的气场里感动到底，不会再亮出他撕皮的三板斧，结果到了最后还是把斧子掏出来利索地咔咔咔。//为了致敬导演毫不留情揭穿皇帝的新衣精神，想对热评之一“终于明白为什么不是金敏喜主演，他当然不忍心让她演这个角色”发表点不同看法：怎么可能是导演不忍心让金敏喜演呢，比这悲惨，比这受蹂躏的角色，洪导演给她安排得多了去了，重点在于，金敏喜演得了这片里这角色吗，我想，洪导演还没昏聩到这个地步——他很清楚，金敏喜演不了。 |
|
「天堂就隐藏在你的面前。」更简洁也更绝望的洪常秀继续探讨死，「小说」是电影的重要空间，也仿佛就是电影本身。电影结尾李慧英收到短信（还听了两遍）后的笑设置得最巧妙。 |
|
此片应该连着两次循环播放，第一次带着未知的多种走向的猜测，最后获得的是沉重又轻盈。第二次从第一个镜头开始，每句话每个神情都会更意味深长。每处音乐随风响起，都是她眼前的“天堂”。 |
|
一贯的互文，一贯的酒精与香烟，一贯的男人与女人。从明到暗，庄生晓梦。旧日生活、亲人、曾经的观众、故地在一天的翻转里浮光掠影。敏感又痛苦，疏离又倦于表达，在男人虚伪的言语下还是抑制不住吐露了自己的心声，到头来觉得好笑。 |
|
依然是关于生与死的探讨，烧酒、小菜、香烟与下雨天亦是标配，但感觉确实与之前的不同；这一部散发着洒脱、轻盈的味道，梦境与现实嵌套着，前半段略乏味，后面在咖啡馆喝酒的桥段很好，它补完了一个清澈、敏感、压抑、疲惫、勇敢、独立的女性角色的塑造；感性，但绝不煽情。
“昨日的约定，是无法履行的承诺。感谢您昨天向我敞开心扉，我衷心祝您未来的日子能够幸福。”生活中，不常常都是这样子吗......洪常秀的视角，还是一如既往的真实而刻薄。不过，人可以被打败，但不能被打倒。结尾，姐姐依然不知道妹妹的梦境，而她剩余不多的生命又少了一天；12个钟头，真是奢侈的时间啊。然而，窗外似乎风停雨止。此刻，时光尚好。文艺片配烧酒，不用想必了、真真是极好的珠联璧合。 |
|
2.5 难怪没放进主竞赛，大段无聊的对话加一层最简单的梦的嵌套，可以和《草叶集》竞争生涯最差，倒是在《江边旅馆》后又一次讨论到死亡。 |
|
前半段非常无聊，越发反衬得后半段有惊心动魄的力道，从咖啡馆一场对手戏到结尾的大笑，非常精彩。之前就很喜欢《江边旅馆》，但相比较那部里的“曲终人不见”，这部面对生死与无常的凝视就更加直接，也更加有力，男女的心灵力量对比也未免太过悬殊，男的真是一如既往的弱（电影里与现实中如出一辙），确确实实只能寄托雨中共点一根烟的片刻温存。而女主角最后的大笑真是豁达又酸楚。人生如梦魅。 |
|
一直以来，我真心实意地欣赏那些拍生活细枝末节的电影，沉溺琢磨细腻琐碎的台词与情绪。但我还是没有获得期许已久的像洪学家们一样看洪常秀的能力。每次看到他们的感动膜拜，我都茫然得像是站在欣赏新衣的人流中的小孩。 |
|
我們難以批評洪尚秀這樣毫不在意地任由其電影形式日趨簡劣，在隨意的外觀下，他從未如此靠近過死亡這一沈重主題。借畫面明示死亡的《江邊旅館》並非真正的直面，是透過意外或預示建立聯繫，而這部是正視是關於死亡的清醒覺知。酒後談話和樂曲似乎解釋了之前種種言語行為思緒，而這一切的真實性我們不得而知。謊言和真話，演技和真情，夢境和現實，究竟更令人發笑的是哪種可能性？雨中窄巷子裡撐傘點煙的畫面太溫暖，叫人想起雪夜北村向著小說的兩人。1024CGV명동w/GW |
|
大巧若拙呗。洪尚秀能窥探我的内心，无用的细节，不成逻辑的思考与担忧。酒和香烟，一觉起来继续靠梦境与想象力存活。 |
|
即便忽略转场，不去解读梦境与现实的嵌套勾联，单幕长镜中所暗藏的演员的即兴表演，依然可被视作不可控的幻念，或无须入眠的梦。借遗言袒露内心，换得完美的当下，保质期限却不足一场梦的时长。如收到新的死讯，仰天长笑后，相信恩典仍在面前。没错啊，在意识到当下的那一刻，当下已经逝去了。洪再这样拍下去，是时候为他建一座电影世界的梵蒂冈了。🙏🧎♂️ |
|
近几年最爱的一部洪常秀，质朴极简与超验神性兼具。在固定与轻缓运动（后拉、跟移或摇动）长镜头、酒桌谈天与日常气息外，更多的是老洪走出舒适区的尝试：对死亡主题的严肃探讨取代了男欢女爱的轻松揶揄，与18年两部同样牵系起死之母题的[江边旅馆]（诗人老父亲的自杀之旅）、[草叶集]（身边人的自杀所带来的创痛萦回）不同，本片聚焦的是女主对自身之渐趋死灭的感知与体悟，那一次次对世内存在的感恩、关于活在当下与在你面前荫蔽之天堂的欣悦觉知，或让无甚经历的影迷如权海骁饰的导演般懵懂尴尬，或能直接击中对生死有深切思谢的观者。技法上，本片不再把玩繁复微妙的结构（尽管首尾相似场景亦构成框架），梦境成为未曾道出之秘密，现实则在不断退镜中澄明。反讽式结尾：电影以外在方式留住至美圣洁之躯，死亡却是内在本己的衰残经验。（8.8/10） |
|
老去与死亡的遗憾，似乎是解脱了，又似乎没有，但总之是越来越浓稠了，代入其中的除了洪尚秀自己，还有金敏喜，与记忆中的缪斯重逢来自洪的过去，而即将告别的自己同导演的再会来自于金的未来，都是互相给出的设想，可能是沉重的玩笑，却又可能是微笑的沉痛，无论怎样，都再一次描摹出了或许会存在的样貌，还未分清是否是梦就已在躲进的梦中醒来，回想起来明明觉得可笑，却又无法自制的试图证明设想的可能，寻问究竟是否睡着的她，是真的想知晓那个隐秘的梦，金敏喜终于不见，在你面前的，并未能让你坚定不移，目光之所及仍是银幕上敏感而痛苦的，怯懦又果敢的脸与背影，渐渐的电影变成了生活，生活更变成了电影，作别先要相遇，为了不再醒来的告别而继续拍摄下去，随之表演的伪装被逐步剥离，彼此间依然陌生，一种毫无保留的脆弱，一种难以割舍的执着。 |
|
失去严密结构框架的《葛楚》，结尾又如《词语》一般神秘动人，但又剥离一切宗教魅惑，这是日常的恩典。 |
|
历历目前，俱是实相。 |
|
真就是洪尚秀，可以不加任何渲染，把生活的寡淡搬到银幕。喝咖啡散步吃小吃、约会，还有抽烟喝酒聊天，没有惊天动地的冲突，只有暗含在平静下的汹涌。离开家乡，重回故土，拾起记忆，面对被医生判的死刑，只有独自一人承担。李慧英与17年前《对不起，我爱你》里没有任何变化，根本不像59岁的女人，举手投足尽显女人的优雅和魅力。权海骁瘦了，仿佛也年轻了，除了个头，没有缺点。演员还是那些人，只是少了金敏喜，藏到了幕后。 |
|
从二段式结构到睡梦这一主题，本片都堪称阿彼察邦《记忆》的姐妹篇。一个十分钟的长镜头和沙马兰那片让人加速衰老的沙滩之间，有何区别？李慧英说，恩典就在我们面前，那么“小说”也好，做梦也罢，还是说寻找旧日时光，弹回早已生疏的小巴赫，还是穿越到后来《引见》的几次拥抱，洪常秀拍片越是"随心所欲"，那些过曝的绿色之间藏起的秘密便越是浓稠，今年的两部洪，皆是四两拨千斤。 |
|
【A+】年代级作品。我们仍能看见洪在维持结构魔法的同时（首尾相接的入梦与梦醒，前后的两段遭遇，“小说”转场的一次模糊虚实的暗示...）内容被逐渐精简和随性，但不再避讳呈现以往被潜藏的表演与情绪，开始借助内心独白形成类似加瑞尔电影中的旁白机理，过往的推拉镜头成为打开情感的阀门（我的母亲），小步舞曲的生涩与静默无言流淌着虚幻的时间，作者（又同莫莱蒂般）借宋的形象附身，既形同陪伴站在角色身边，又将女主的形象符号化，完成与死亡和信仰本身的对话。在以为像往常洪电影中借大雨或其他环境将情感终结于含混中时，却转场至一场空般的“梦醒时分”，“在你面前”的袒露，是现实还是梦境便不再重要，一切化为了致郁的戏谑和无言。 |
|
9.4/10 #NYFF 抛开洪惯用的固定机位/变焦与结构的章节分割/重复等宏观风格(金敏喜的隐身也是其一)，显然本作更为线性且多变(更多推镜和与以往不同的双人镜头)，但洪证明其不需之前套路也同样迷人。“在你面前”显然不止是这次洪显著的表达欲(最后借女主阐述关于“在你面前”的生死价值观)，更是观看/认知通路(路人与导演通过数年前银幕/电视机中的脸而辨认女主)，也是人物形象的比对(女主在各人面前展露的不同形象，隐藏或袒露)，也是抽象的无实体的“你”的存在，亦天堂亦上帝，在空镜时自白袒露，正是面对那样的“你”。情感/性爱都不复存在，女主的状态时而从对话中抽离，这般无法掩盖的疲惫，是走向凋零的本质，也是“在你面前”所无法遮掩的缝隙，正从这缝隙中，从开头/结尾的两次醒来中(不为被凝视者所知的凝视)，现实与梦境被模糊，被重置。 |
|
影片中人物遭遇的逻辑几乎是自说自话式的，例如女主遇见小女孩智英的一幕，刻画很简单，却非常断裂，说对方很漂亮这样的客套话，然后无下文。洪常秀的小说和电影，是一样吗？ |
|
懂男人的洪尚秀 |
|
我或许爱你，你或许爱我，我们之间，或许有血缘，或许有触及灵魂的反应，但这爱仅仅如此。灵魂也仅仅如此，承诺仅仅如此，欲望也仅仅如此，生命仅仅如此。仅仅如此我亦觉得不错，我仍感恩此刻，仍好奇你的梦与假想。 |
|
不是只是在开头和结尾加了个梦的套，句句到点的台词不是只是日常琐碎，我要defend一下。结构精简(但不是简单的两段式，中间有twist一下），更多自我指涉，洪尚秀自己都很矛盾，但他选了困难的人少走的那条路，在前几部里找到的好大的解密的乐趣减少，不那么讨巧，但我都appreciate他这一步，一次真誠面對生活中巨大空無的嘗試。 |
|
比《引见》好，偶有闪光点~ |
|
姐姐不知道妹妹的睡梦，妹妹不知道姐姐的星梦，就是这日子，平淡中点缀着短暂的交流和零星的真情流露，像织毛衣一样，一针一针慢悠悠、静静的，钩到哪儿算哪儿，连生老病死也只是一条纹路。 |
|
【5】默然的咒语唤起无形的圣殿，蜷缩着攀附却一再碰壁，在角落吸烟，然后去往下一个角落，可悲伤的梦常在我面前。 |
|
…… |
|
没有金敏喜出演的洪常秀电影也很耐看，特别是这位女主角的扎实演技相当出色，戏里角色与现实身份形成互文，相当有趣。不再玩弄实验的结构，选择极简手法，不动声色地从日常环境氛围里提取出诗意的韵味。开头和结尾梦境嵌套，到底是在做梦还是身处现实？梦境太过美好，而现实总是那么残酷。继《江边旅馆》后再次谈及死亡，不过这次的主角得到了恩典，看破生死本质，不再惧怕死亡的到来，又引出若有似无的宗教味道来。 |
|
拍出了不可思议的顿悟感，洪常秀真是一个神奇的导演，对瘟疫时代之前死亡观的最后记录。 |
|
要到很后面才会平地起惊雷，然后一路走高，直到最后一秒，再想前面就有了另外的意味。当你以为已经看透这世界，不过一场梦的时间又发现这巨大的荒诞就在你面前，直面的是梦境还是真实，是死亡还是当下，再往前看，观众所参与的空间原来如此变换，最后一刻忍不住一起发问。抛开生死大事，后面那个男导演联系这年头在豆瓣上发生的那些个八卦，可笑死我了。 |
|
深夜。电影看到中途睡了过去，再醒来女主角和陌生男人，酒酣耳热吉他响起。这种雾里雾中的感觉，是真正的“在你面前”。 |
|
#CannesPremière# No Yestarday No Tomorrow…Are you dreaming? |
|
他结婚了，她快死了，但他们相爱，他要给她拍部电影。如果这不是梦该多好。 |
|
total cinema. 为他做出任何评论都是徒劳的，就像人即便自觉在梦中，也不能阻止梦的弥漫。尝试着抓住电影中此处的沉重或彼处的鲜活，即便确实用旁敲侧击和言语解构碰触到了一瞬，那一阵被轻快感充斥的高烧仍然会快速地消退。如今的洪尚秀如果真的要求了我们什么，那便是他不会引我们自足在银幕之中，而只能穿透电影，在他面前，同他遨游在幻觉的涟漪之中。 |
