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告诉你，你再欺负我，我就烧了我家，怕了吧？I m a man! |
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电影最大的问题是人物的情绪夸张得毫无缘由，没有一个循序渐进然后波动的过程，几乎全程都处在最高点，这对观影的移情造成了很大影响。另外台湾DP除了几处用光影的切割画面很棒之外，其余的手持并没有让人惊艳到，有些机位还十分不客观，我觉得还不如他之前拍的那个讲变性人妓女的学生作业狂野自然。 |
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If you don't record this demo, who's gonna teach me about love？ |
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算是今年最大的惊喜。以92年洛杉矶暴动为背景，讲述韩裔和非裔两个群体在一天一夜的交集。黑白脏乱的影像中有着蓬勃的草根气息和亚洲人在美国打拼的集体记忆，三个主角之间的友情很走心。查了下导演惊呆了... |
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狂躁的九二，疯癫的人群，混乱的LA，无辜的女孩。 |
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风格偏文艺，沉溺于小情绪，又无法被触动，92年洛杉矶暴乱的大背景也完全被虚化，有些无聊。 |
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一个小女孩串起两个community 演技令人信服。Mr Kim是导演亲爸 还给了导演好多表演notes。专门写了那个Fuck U戏。PD好到有真的路人进来买鞋。不同的乐器代表不同的角色。16mm没钱拍了所以用数码。火焰代表了Cleansing。烧房子是CGI。USC Pride |
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发生在1992 Los Angeles riots，但是没机会看见威武的Roof Koreans，哎西巴尔！
第一代韩国人在韩战之后为了给后代更好的生活来到了美国，却掉进种族冲突。导演选了黑白拍摄是想弱化肤色，本来没有区别都是人。看报道就很气那些老黑老墨怎么就好意思去抢人家亚裔辛辛苦苦拼死拼活做起来的生意呢（当然低级的人不懂羞愧），而且现在美国的政治正确妖风恶心死了，我猜导演选择在洛杉矶边缘远远看着暴乱也是因为有顾虑，只能让电影中的人都没有住在骚乱区，还要站在世界边缘呼唤爱。 |
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黑白给这电影加了好几分，如果变成彩色，就会现原形了。 |
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现在尤其刚入行的导演喜欢滥用黑白影像，影片配乐失败，抒情、写实变得两不着，此类题材更适合于无配乐。奇怪为什么在美国不论白种人还是黄种人都喜欢用黑人的腔调讲话，而且影片搞得好像黄皮肤黑皮肤一家亲似的。 |
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看了一出以为自己是电影的小品 手法稚嫩逻辑混乱 里面的每个人还都像有间歇性精神病一样 |
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“They treat me like family。” |
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麻蛋！我们是韩国佬，不是中国佬！ |
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至始至终的fuck，让我无fuck可说，话说上一部如此多的fuck还让人惊艳的是不是低俗小说？ |
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精神可嘉 |
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那么，你看这个，即使没有颜色的世界，是不是还是充满了斗争 |
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3.5 |
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这是我在今年看到过最舒服的讨论种族问题的电影（一直对get out 喜欢不起来，底特律也是没有惊喜），黑白调的电影质感在这里非常适合，通过对微观小人物关系的聚焦来展现宏观大背景，唏嘘而无可奈何。 |
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韩裔@LA |
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通篇都是在骂人，各种骂。不好看，差评，地狱美国。 |
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看得非常津津有味，全知泰有点天分的，这部片有点『亚裔斯派克.李』的水准，也是圣丹斯电影节喜欢的调调。因为《蓝色海湾》(2021)才开始认知欣赏这个导演，艺术家庭出身。希望出更多的好片力作！ |
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以前有位老人说：“当生活fuck你的时候，你就fuck回去！” 可最终，我们还是被这个操蛋的世界“fuck”了... |
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Justin Chon对人物关系的捕捉敏锐至极，但音乐铺满高潮迭起又显得怯阵，哪怕拍成黑白片这点都让人觉得是为了掩饰经费不足和场景的blandness... Same issue with Blue Bayou |
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C/作为第二部长片导演的影像掌控力是惊人的。黑白、手持、升格以及光线处理娴熟运用甚至堪称花哨。只是多处剪辑时间悖逆连贯性欠佳。三幕结构的前两幕过分散漫差点就成为极普通生活流，第三幕戏剧化又有点过。整体无法从较小视野中挣脱出来达成时代关照。种族电影真是摆好基本的视角就成功一大半。 |
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76/100 今天恰好刚看过纪录洛杉矶暴乱的“LA92”，再来看这部电影就比较容易理解影片立意了（郑重推荐LA92）。人物关系隐喻街区韩裔和非裔的共生关系，没有深切的文化体会是拍不出来的。男主角演的好，导的也好。 |
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结尾有强行妥协的方式，其实结局开放会更好。我们都知道非裔、亚裔，种族之间存在的歧视会一直延续下去，而故事中跨越年龄肤色的友谊让人深受美好，但并不能解决根源问题。7.1 |
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叽叽喳喳的无脑神经病，靠吵架推动剧情 |
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白人歧视黑人是因为黑人智商低下，懒惰，暴力。而就这种人种偏偏歧视从来没有奴役屠杀过他们的黄种人，仅仅是因为黄种人比他们聪明，勤劳。 |
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@Cinematheque |
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痛苦的根源到底是什么... |
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纽约亚洲电影节的开幕影片。92洛杉矶暴动中城市另一个角落里的故事。相当惊艳。 |
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情节很散，情绪饱满，有些段落特别让人会心，底层的暴脾气就像武器，用灭了对方的势头谩骂，骨子里却有着磨灭不掉的温柔。想起十一岁，电视每天在烧人，揣着刀子上学，内心始终有种紧绷的、不可遏制的愤怒急需释放，然而生活平静到听不见自己的心跳。于是我们整天谈论死亡，仿佛自己随时都能赴死。 |
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老赵大半年前推荐的，终于看到了！虽然涉及的主题比较敏感，但却自然不刻意地讲了个挺感人的故事 |
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down |
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对Justin的印象来自于Chang老师ABC那部短命喜剧里大女儿的男朋友，没想到导演路做得如此顺遂。在这部片子里看到了Spike Lee《为所应为》的冲劲与“元气”，燃烧的酒瓶、层出不穷的粗口以及“种族问题一锅炖”到最后每个人或梦想或工作或亲情所牵引出愤怒的爆炸，平行着的是对真实历史事件另一侧视角的投射，变得相当有力量。Kamilla和两兄弟在一起的画面太美好了，调剂了这份压抑与痛苦。 |
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好动人的故事和影像，Justin了不起！一路积攒的那么多愤怒，化成最后两个人无力地在医院一边抱歉一边打人，也没救下Kamila啊，开头的火场舞让人心碎。美国，不管是“美丽的国度”，或是影片里的“mi”国，还有贯穿在背景里的历史context，都赤裸裸地告诉我们，那不是你的国，也不是我们的国。提一嘴剪辑和摄影，很喜欢！！！shaky cam也好黑白色也好，非常搭调！ |
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美国梦 |
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情节格局有点小 |
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胖子挨了一天的打，完。 |
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韩国人拍暴力好像都有一种喋喋不休的暴戾气息，也是与世界抗衡的外壳，暴动背景有些模糊，人物也是时有时无，情绪都挺对的 |
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la暴动 另外的一个视角 种族歧视的困境
底层人的无望 每个人的困境组成了生活的无奈
三星半 如果全片希望有色彩出现 我希望是那朵花 |
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痛苦的人在寻求梦想，孤独者在寻觅友情，伤害自己最深的是最在乎以及不能失去的亲人。 |
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这部不行 |
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不知導演拍過多少部片,這套自導自演的作品其實很好看,雖然是類似indie film但拍得滿有感情而且緊湊,將一天之內所發生的事情拍攝得相當不錯,有血有淚.被歧視的一群自己也在各種各樣的爭執,壓制暗淡,小女孩的安排實在是好,相當raw而寫實的電影,值一看 |
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故事三星半，黑白的质感好评。因为前段看到一些关于韩裔当年抱团抵抗暴乱的纪录片介绍，意识到讲的是这段历史背景之后，一直以为片中后半段会随时来那么一段硬核枪战。幸好没有，保持了一以贯之的粗砺而文艺的调调。
作为移民二代，电影风格与韩国电影有很大不同。连老爷爷的韩语，几乎也是我看过的电影里语速最快的，简直是自带rap属性。给我留下最深印象的，一是Eli向卡密拉解释“gook”，说这是“国”的意思。作为移民族裔的身份认同，处在难以被接受的夹缝之中，让人莫名伤怀。二是胖小哥在录音棚里唱的那么一小段，如此优美而感伤，瞬间打通了对于韩流爱豆们的记忆。这个民族真的是能歌善舞呢。
看有关种族问题的电影，常常感到心塞。非我族类其心必异是人类文明的伤疤，不知从生物学角度来讲，这是不是刻在基因中的， |
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三星半//挺好的 关于种族问题的讨论又有了些新鲜的角度 |
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美国并不美，一个种族歧视根深蒂固的国家！ |
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这是一部看似带着温情和美好，实则充满绝望和悲观的片子。受到了来自强者的霸凌，被霸凌者不敢反击，却将满腔怒火转嫁到更弱者。当这个看似可笑的逻辑，成为了一种生存规则，善良就成了软弱的代名词，任何美好的东西都成了彩色泡泡，甚至来不及被人的仰望，就无声无响的消失了。 |
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全片主角一直在抽风，感觉是不是bi-polar。框架在了，但肉没填进去。要不然是技术不足显得不够真诚，要不然就是单纯的不够真诚。 |
