|
沟口第一部有声片，并且开始了对现实的关注。并将这系列主题延续至之后许多年，靠不住的男人，悲剧式的女人。比较不同的是山田五十铃的角色相比之后的田中娟代更泼辣一些，没有田中娟代那么圣女，总有些自己的鬼主意，不过结局依然是悲剧式的，这才是真正的悲剧。 |
|
全员皆恶人，想包二奶又怕老婆的老板，挪用公款强词夺理的父亲，为赚快钱甘当情妇的女儿，上学没钱问家伸手的哥哥，遇事急于撇清关系的情人。没有任何一个值得共情的角色，冷漠自私，都只为钱财和自保而活。
中段展示了文乐（人形净琉璃）的舞台表演。片尾女主和医生交谈的对白似乎是后期配音修改，明显和口型不符。片名的“浪华”为大阪的古称。蓝光片长只71分钟，不确定另外标注的89或90分钟版本出处。
本片是沟口导演的第七部有声片，就算现存片源的都至少是第四部，在国内网络资料里以讹传讹居然说成第一部有声片，唉……。 |
|
沟口健二首部有声电影。运镜和调度风格已经初见端倪。摄影机默默远观着为了生存而“堕落”的女性，某种程度上和今村昌平的部分作品暗自契合。本片在高潮和结局的处理上可以比照《魂断蓝桥》，前者已然尽力向尊重女性个人的西方新思潮开放，而后者则纯然是一派古旧东方的传统悲剧。（8.0/10） |
|
女性悲剧主题，却奇怪地套用了好莱坞轻喜剧的故事模式和角色关系。叙事节奏、演员情绪等诸多方面，都缺乏感染力。唯一印象深刻的是景深镜头。 |
|
7.2/7.7 |
|
沟口健二第一部有声电影 |
|
沟口健二的第一部有声电影作品，影片不带批判性，开创了日本现实电影的先例。 |
|
修复版情况不好，黑白片还整出柔光来了，全片镜头又较远，导致人脸煞白一片分不清谁是谁，不过好在剧情简单，依然是沟口的悲苦女性视角：女主老爹志村乔不争气的偷挪公款，女主男友无力筹钱她只好去做上司情人，想摆脱后者时却被告发偷窃，沦入社会、家庭和男友的背弃。镜头没什么设计，基本是稳定的正机位中全景，偶尔摆个倾斜机位调剂一下节奏、营造一下纵深，总的来说舞台感浓郁看着死板。有价值的是记录了30年代日本城市生活一隅，包养什么的已属司空见惯，职业女性已有工厂之外的更多选择。这个故事倒不是一味卖惨，把女主设计成那种《神女》式哭唧唧的弱质形象，女主其实很有行动力，男友拿不出钱就立马去找上司，最后被家人排斥时还依旧嘻嘻哈哈颇有死皮赖脸的意思，不算单纯批判父权，其实引发她遭遇的根源恰恰是父权的弱势，她爹太无能了毕竟 |
|
南京大屠杀前一年拍的。。。 |
|
1. 日本女小三的故事。她迫于家庭压力，放弃了自己喜欢的青年，做了小三的故事。2.当她决心追求真爱，放弃情妇身份的时候，周围男人的伪装就一一卸下去了。情人居然报了警，爸爸依旧束手无策，哥哥就是个寄生虫，吸血鬼，那个男医生，也就是个路人。求过婚的男人，也是个胆小怕事的人，溜得比谁都快。 |
|
@电影自习室。沟口健二第一部有声片，前半部分太过疲软始终难以入戏，中间一段又过于画龙点睛，导致整体起伏难定；从复杂的人物关系跳脱到个人兴衰历史，几无累赘人物登场，以纯女性视角抵御男权社会，螳臂当车的决绝和悲壮溢于言表；最后的推进特写意象味十足，算是先河吧。 |
|
（7.0）至少两处，能看到几年后在《公民凯恩》里那神迹一般包含沿光轴方向运动的深焦摄影（顺便问问这个专属名词叫啥），片源质量实在没办法了，也可能根本没对上焦，但确实很像。感觉沟口对女性的关怀比小津要舒服一些，这些女性更具备独立人格。有没有一种“世界电影技术发展史”这种书呢，关注技术因素在时间和空间上的演变与扩散。电影毕竟既年轻又太过仰赖技术手段，很多导演的创作生涯横跨了若干重大的技术变革。很多时候总需要提醒自己要多加注意，哪里是他们想这样表达的，哪里是他们不得不这样表达的，很麻烦就是。 |
|
本身来说，只能打三星的。
但是如果作为沟口早期作品的历程碑的话，这片绝对值得五星。虽然说还有一些模仿美国片的痕迹，但对对话以及空间把握的精准，已经能够窥得80%。沟口的控局实力也许并没有那么好，但足够让我喜欢。 |
|
沟口健二第一部有声片，基本完成了个人风格的雏形，与《衹园姐妹》相同，其中男性靠女性的牺牲获得拯救，有且只有在结尾给了女性一个颇为同情并引起观众强烈共鸣的特写。丨影片被奥逊-威尔斯借鉴了其中的景深镜头，前景背景表现手法。 |
|
沟口健二善于塑造悲剧式的女性角色，在他的电影中，一切悲剧都源自无法逃脱的死循环：女性地位低下，男性统治一切，女性必须依附男性才能得以生存，男性自恃高人一等却又褚小怀大。本片与《衹园姐妹》并称为日本现代电影的两颗明珠，但无论是现代社会还是艺妓故事，沟口电影中的女性永远是才秀人微的。 |
|
9/10 |
|
我还是觉得女主角的行为挺离谱的，如果我是她男朋友，最后也没法接受她啊。还有最后在家中抽烟和吃饭时的表现，家人肯定心中很火啊。 |
|
看过 |
|
隐喻的表达 |
|
艺道三部曲，相较之下，近松物语反倒不及这部 |
|
山田五十铃动作还是太快。 |
|
在那个时代背景中，女人的悲剧。。沟口更多的表现社会的现实性，而在刻画女性情感动机背后无奈的描写却少许点滴。。总体感觉总缺少点什么。。 |
|
绫子其实并不是日本电影里那种传统的受难者/奉献者的女性形象，甚至都不是一个多么可爱的角色。但正因如此对于社会疾病的控诉才更加有力。山田五十铃其实是很有些酷劲儿的，这样的女性就算被背叛被抛弃也是绝不会自杀的。也挺奇怪为何之后沟口拍出的女人都是苦兮兮逆来顺受的类型。 |
|
早期电影对机位好讲究，不过对人物刻画的细腻度不足 |
|
吃人的社会 |
|
属于片子的核。
冷漠，疏远。女性可以高贵地被追求，同样可以卑微地向人乞求。
褪去热情的外衣，雄性的好斗与雌性的软弱填满了所谓爱情的内里。
|
|
太闹了 |
|
共感但不移情。 |
|
7。堕落的女人，虚伪的男人。 |
|
懦弱的男人 |
|
男权社会下注定的女性悲剧，即使在今天这种事也在一遍遍的重演。导演在运镜上始终以一种客观的视角来展现绫子一步步走向堕落的过程，不做任何主观上的引导，将话语权交由观众，这赤裸裸的社会现实对底层女性的压迫让人不免唏嘘。 |
|
1936年作品。能够如此冷静而凌厉地展现现实。 |
|
与《青楼姐妹》一起被誉为日本现代电影的璀灿的金字塔。对于女人公的遭遇，导演和编剧抱着既不同情也不袒护的态度，只是写她刚强的性格，向前而决不退后的顽强，她并不美，甚至会让人感到憎恶，但这正是那些不得不靠卖艺来生存的那些并不可爱的少女出生成长的真实写照。 |
|
绫子“拯救”了四个男人-父亲、情人、男友和哥哥，但他们最后不约而同地将她抛弃，这是一个十足的悲剧，但结尾处绫子昂首走向镜头的时候，一种动人的力量传递出来她并没有如他们所愿去自我毁灭。 |
|
第一部有聲片已可略見溝口的運鏡功力之強 可惜情節結構單薄了點 人形淨琉璃大讚哪!!! |
|
客观刻画出来的绫子堕落史，结尾没有自杀是个巨大的升华，四年后的《Waterloo Bridge》至少在某处契于此片 |
|
逻辑在哪里啊。肿么这么快就从天使变站街女了啊。够现实但是也真够丑恶。 |
|
绫子生活在这样的家庭里也真是可悲， |
|
女人的悲剧，据说沟口健二是受他父亲影响而去关怀女性群体。 |
|
沟口健二拍了那么多悲剧性的女性角色，哪怕是发生在不同年代，如此相近的主题，却每一部都足够吸引人，这就是导演的神奇之处了 |
|
可悲的女性，但没有仅用可怜的视角，女人步入现代，男人还蒙着双眼原地打转。变成这样的女人 该怎么治，沟口健二后来用更多部作品，想要得回应这个问题 |
|
靠不住的男人，悲剧式的女人。 |
|
东亚社会里家中的女儿太惨了，家庭、社会双重叠加压迫，导演真是妇女之友来的。“ayako，你病了吗”“也可以说是病了”“什么病”“不良少女，您知道怎么治吗？”“这我可治不了”。 |
|
对于女性独立刚强性格的表现总是摆脱不了对于身体背叛的叙事。男权社会倾向于如此塑造女人，女人在追求自我的过程中也有意无意的利用此种倾向，走向痛苦的堕落。但问题终究不过是：在这样的社会，身体堕落已不是问题，问题是即使堕落身体也无法达到目的。 |
|
沟口健二真稳。日影和欧美风的结合。有意思。 |
|
据说,沟口健二是以自己的父亲为模特儿来塑造片中那位父亲的，封建形式化下威严尽失又装腔作势范的父亲。而当时的日本女人生存能力似乎非常的弱，一旦失去工作就意味着堕入风尘或者沦为有钱人资助包养的情妇。 |
|
最后一镜赞 |
|
电影史上第一部有声片，日本电影史上第一部有声片，霍克斯第一部有声片，成濑第一部有声片，再包括本片，其中人物设定，都和声音有关，这显然绝非巧合。电话接听员的山田五十铃来自家父長制度的压迫，无法“发出自己声音”的时代悲剧下孤独侧影和憎恶眼神印象深刻。 |
|
绫子的迷惑，道出了女性地位的低下，喜欢的男子怯懦毫无勇气，得知绫子不雅之事很快撇清关系，不中用的父亲侵吞公款，引人讨债，哥哥读书尚缺费用，这些钱都落在了绫子肩上，给人当情妇一事暴露，遭到所有人嫌恶，付出的回报，竟是这般有苦说不出。 |
|
一辈子都在为女人说话的沟口健二哟 |
