|
老塔的电影观：我不是反对流行，我只是讨厌商业电影。 |
|
买《牺牲》时赠的这张碟，跟书对照着看。很不错 |
|
很有味道～ |
|
高中那会儿根本就不知道塔可夫斯基是谁，没听说过【乡愁】，也没读过那本《雕刻时光》，只是在一本杂志上偶然读到这个名字，印象中有种朦胧的美感。其实在看过这两人的作品之后，才会更能了解这部纪录片里随意的对话，思想真妙，可以随意驰骋，只可惜生命对于时间总是太短。★★★★ |
|
研究老塔的必看之作。老塔和托尼去选外景。最终那地方是托斯卡纳的维尼奥温泉~可惜所谓的完美3DVD套装版中，字幕较差。 |
|
本片是渗入塔式电影的一个契机…… |
|
好像不應該上來就看這部 |
|
poetic cinema表情包出处！皮皮虾！看起来好甜的大西瓜！问答对谈很多都是书中内容，一段给年轻电影人的话听得我热泪盈眶...真的是...你塔是世界上最圣的圣人了，崇敬。最后吹灭蜡烛、方言读诗也有点想哭，想重温《乡愁》了。 |
|
直面大师 |
|
雕刻的不仅仅是时光也是影像 |
|
牛仔衣，牛仔裤，
塔可夫就像司机。
长镜头，小时光，
背心短裤吃西瓜。 |
|
最后十几分钟的长镜头，我看了很多遍，因为总是走神，那种安宁的静谧让我想要躺在你的怀中，堕入充满你的迷人梦境中。 |
|
有点像家庭录影，非常私人化的感觉，和朋友聊天，读诗，一个用意大利语，一个用俄语，没有障碍地交流（这是故意做的）。老塔在一个陌生的国家兜兜转转，讨厌景点和游客，吃闭门羹。镜头的安排和蒙太奇显然是老塔指导的，秉承了他最核心的理念，做一部电影，必须真诚地把自己放进去。美丽的女翻译、温泉池、一个幽闭的房间，后来这些都用进了《乡愁》。老塔和赤膊当地人、女翻译吃西瓜一场最妙，镜头追着一个玩气球的小女孩。 |
|
塔还会说意大利语。 |
|
http://www.youtube.com/watch?v=sGXRaiAtwwU |
|
没有旁白的长空镜大部分都应该跳过：没有承载的长镜头没有意义。要注意的是老塔的自白，关于他欣赏的导演，他喜欢的情景之类的。内容不多，花30分钟看够了。 |
|
没想到托尼诺格拉也有出镜，这大概是他作为演员参与的唯一一部电影。在他逝世一天之后看这部纪录片就当是缅怀吧。 |
|
非常珍贵的史料，更何况是两位国宝级大师全程包揽编导演。安德烈谈论了拍电影的目的，这份职业于己于社会的价值。一身牛仔服的老塔果然就是一副文青模样，加上托尼诺诗歌在侧轻轻吟唱，那个年代怎不令人神往。 |
|
意大利国宝级编剧托尼诺·乔艾拉在与塔可夫斯基合作完成《乡愁》之后，共同拍摄了这部反映塔可夫斯基电影创作历程与观念的记录片，与其著作同名并互为补充。这部纪录片中乔艾拉与塔可夫斯基关于电影的对话比较有价值，老塔比较反对商业片，可天天看文艺片谁受得了啊。影片镜头很美，其余可以忽略了。 |
|
温和如烟霭的笑容后，竟是殚精竭虑的层层思绪，投射到影像，意象化的空镜比比皆是，他营造出的时光的确是精雕细琢。 |
|
我看这部的原因之囧。我本来是想看《成事在人 Invictus》，结果阴差阳错的下了这一部。。看到一半多是觉得不太对，重新在豆瓣上查了下才发现下错了。Orz |
|
收录于乡愁的DVD花絮中 |
|
時光可以雕刻 人心可以____ |
|
客居他乡的老塔，身在曹营心在汉啊。导演学着塔可夫斯基的镜头拍出了极强的间离感，让这个为老塔拍摄的纪录片多了几分做作的感觉。 |
|
用意象化的镜头雕刻时光 |
|
老塔说话比看他电影靠谱 |
|
越看越糊涂的纪录片 来自塔可夫斯基。。。 |
|
《乡愁》堪景筹备的行程，塔可夫斯基和编剧聊聊教堂、谈谈电影，提及推崇的电影导演：布列松、让·维果、安东尼奥尼、费里尼，谢尔盖·帕拉杰诺夫、伯格曼。
信息量实际不多，主要就是能看到塔可夫斯基本人的样子。
原片名直译是”时间之旅“或”旅行时光“，中文译名不知是谁创造的，真显文艺。 |
|
欧洲编剧界巨匠托尼诺格拉对话塔可夫斯基，两人在意大利探外景时的旅行札记。老塔彻底打开了话匣子，谈杜辅仁科、布列松、安东尼奥尼，聊费里尼、让维果，伯格曼，还有老乡帕拉杰诺夫。《乡愁》岂是无根之花，静待时间加以雕琢。 |
|
虽然但是，确实是个老直男（所以才会喜欢托尔斯泰）。 |
|
从眉宇间到整个空间，满是挥之不去的苦闷愁绪 |
|
听塔可夫斯基和编剧一直在絮絮叨叨，聊法国新浪潮的导演，聊当下的导演，聊商业电影，聊他一生都无法拍出的电影，电影到一半，错愕的发现，他们探外景的小镇竟然就是《乡愁》的拍摄地，雾朦朦的温泉，墙壁上表情有异的女壁画，最后老塔说起他的祖国，镜头定格在一副俄罗斯茫茫雪原的照片上。 |
|
看见你的脸就想快进 |
|
许多《乡愁》里面的场景，里面那个陪同的女的长得很像《乡愁》里面的女翻译，是同一个人？ |
|
听大师们的对谈，他们的相处方式也很好。 |
|
“我想给那些初学电影的人一个建议，不要把电影当工作，不要把电影和生活分开，因为电影就是生活里来的。” get |
|
三星半//老塔谈到其他导演的表情以及他的描述 非常迷影 我现在能够想象他在写作《雕刻时光》时的状态了 |
|
一无是处的纪录片 |
|
因为同名著作太优秀了。这部实在没讲些什么。艺术家的使命感。为艺术献身。 |
|
最记得几个人一起吃虾蛄，啃西瓜，我个吃货= = |
|
可能雕刻时光这四个字太有名了，期待过高。本片内容太薄了。 |
|
老塔像个牛仔 |
|
不就是部纪录片嘛 |
|
塔二演技原来这么好 |
|
意大利的虾耙子看起来很不错啊，老塔的脸像石雕 |
|
“电影的本质是节奏。节奏才是电影的构成因素，而不是一般人认为的剪接。节奏并不是由剪接所决定的，一部影片即使重新被剪接过，其画面的内在时间是不变的，因此也改变不了其内在的节奏；而节奏，并不是各片断间韵律的顺序，它的诞生是由于画面中的时间推力。这样，时间成了一部电影中的关键因素，画面的内在时间决定了这部电影的存在面貌。而制作电影的工作，也就是对电影画面内在时间的操纵、掌握和表现。在这里，塔尔可夫斯基提出了他最著名的口号——雕刻时光！” |
|
我不算老塔人粉（买的书都没看过），但是这旅游片也是能看出一丝苦涩……导演加一分 |
|
读诗，闲谈，发呆，他们在看似的虚无中创作，在悄无声息中旅行。最终他们来到了托斯卡纳的温泉，那个寄托乡愁的地方。水雾在金色的夕阳里蒸腾成熊熊火焰的样子，梦幻而迷人。
老塔穿着一身牛仔服，看上去和一个中老年打工仔没什么区别，然而他脑袋里在想的竟是《乡愁》应该怎么拍。他说他不喜欢商业电影，他说《飞向太空》并没有很成功，他想拍的是纯纯的科幻片，后来在《潜行者》中才做到了这点。
#BJIFF2025 Act2三里屯英皇 |
|
西瓜看着糠了。风景，房子，院子。直接看书吧。乡愁取景。风景，河，美。构图 |
|
托尼诺·格拉对话塔可夫斯基，两人在意大利探外景时的旅行札记。老塔彻底打开了话匣子，谈杜辅仁科、布列松、安东尼奥尼，聊费里尼、让维果，伯格曼，还有老乡帕拉杰诺夫。我觉得电影是艺术的最高形式。 |
