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“做黑人难，做黑白混血人更难！”“爱情战胜一切，那只是迪士尼电影的戏码，我讨厌迪士尼。”鸡汤神马滴从来不属于斯派克李，他直接喂你吃砒霜！ |
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黑与白短暂激情的彻底失败不仅仅是种族歧视的根深蒂固，还有父权的强势专制，宗教与传统的桎梏。失衡的家庭，叛逆的子女，个人的软弱，社区混乱不安，滋生吸毒和卖淫之窟，看似妥协回归家庭，却惊觉人生是场噩梦。 |
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挺不错的影片。 |
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其实斯派克李已经在用很轻松的故事和拍法来讲这个关于种族的故事了，本来可以多黑暗的——最后矛盾没有上升到街区之间，停留在两个家庭里还挺意外的。不过也是以小见大吧，美国的现在和当时确实没有区别，只不过大家现在不会指着别人的鼻子骂了。在种族如此隔离的社会，爱情的力量有个屁用 |
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Spike Lee 总是想说很多，却表达得很龌龊... |
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其实这事的本质是一个婚外情，但导演硬是扯到了种族的层面，问题是片中几乎所有人都不认为男主的错是在出轨，这就是很危险的事了…… |
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偏爱黑人电影 |
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电影资料馆的袭人的冷气，带我回到那个混乱街区！~ |
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名气很大的电影。可实际上既无法匹配经典海报所呈现的质感，也与《为所应为》不可同日而语。感觉导演在风格把控上出了点问题，说喜非喜，说理非理？“他们（黑人）接管了体育运动。棒球，篮球，足球，拳击。还能给我们剩下什么？冰球？”“高尔夫！”……拍这个片子的时候斯派克李没能预见到仅仅五年之后就有个天才横空出世：老虎伍兹。 |
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人的内心气温如同丛林之热，城市里到处混杂着毛躁、暴戾、愤慨、徒劳和争斗。斯派克.李就在这样的日常状态里带着他的工具游走，目的是测量种族裂痕里的感情纵深，然而他心知肚明，在量度精确数字之后，他得到的只会是更深一层的观察而非答案，更好的解决方式难以出现，因为人们的行为习惯和心态都在日复一日的叠加当中变得更为固定，而时间太快又不会停步，在这股丛林热当中妄图生出一个冷静的思考空间太难，偶尔有小面积的和解和握手也只是小概率事件，所以他只能以一声巨大的呐喊回响作为结尾，情绪已经避无可避了，再理智的观察者都需要这一声发泄。 |
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太啰嗦+配乐全错 |
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2009-11-24想看 |
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对于黑人和白人的种族隔阂，我们没有那么深刻的体会，这是别人家的故事 |
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总觉得片名与37。2有异曲同工之妙 |
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生而为黑人，对不起咯？ |
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吸毒 “通奸”打架 斯派克李真的很勇敢 |
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所以男主毒虫哥哥的存在是为了啥？ |
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是对各种不平事的一次用力反击，在纽约这个所谓的文化大熔炉里，各方之间的壁垒一直就没消减过。人物色彩各异，到处都是聒噪、激荡，却能够在黑暗空间里得到灵魂共同的洗涤。一组屈服于现实，一组勇敢追求，他们都打破了沉默的森林。生猛且真实。4.1 |
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很有魅力的世界观电影，整部电影看上去缺乏中心信息，许多场戏你不知道它是为了什么服务，但演员的表演非常本分，可以视作他们为自己的活着服务，这在一部讨论种族的电影里尤其重要，真实的置放与摊开，比写论文式的总结要好看很多。因为这种“存在”是将“正确”与“刻板”联系起来，这是一部很有趣的电影，精心包装却力不从心，最终的结果反而有点好看。 |
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7.5。雙線敘事的規整結構消解了街區電影本應勾勒的整體氛圍，讓劇作朝著標準化的喜劇模板疾馳而去。Drug而非愛情所促成的種族融合，成為了對後種族隔離時代社會氛圍的莫大諷刺。 |
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2010年5月27日 电影资料馆多厅 对种族有多度诠释的感觉 |
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我从中看到了黑人**喜欢** 嘿嘿 |
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没想到直到上个世纪90年代，白人和黑人男女之间交往还要受到那么多的种族人种偏见，整个社会给他们造成了很大的压力，在选择喜欢的人的时候必须要与自己的肤色一致，决不能是1/2；1/4；1/8，种族之间的太多桎梏，难以融入，难以调和，难以继续…… |
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情景趣味-01/15/21 at Loews Jersey Garden 20 |
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纽约从来不是个熔炉，或者是个没炖好的熔炉，各族群分居各自社区，不愿通婚，甚至捍卫女性如捍卫领土的情形，被斯派克李说出了。偶尔的跨界，也不过是寻求不一样感受的冒险乐趣，只能黑人自嘲黑人的恒定事实背后，面对的还是哈姆莱区2美刀给你吹管的小黑妞。 |
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Raging Bull /Jam |
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Spike Lee是天才的剧作家和社会观察家，虽然他的镜头总是有一点点拙，但每次看他的电影就像在和大熔炉的纽约对话。结尾男主角抱着毒虫妓女绝望的呐喊，现实中主演Wesley Snipes的陷阱也在继续，我想Lee并非是为了寻找答案，他只是展示，总有人会因此走上正确的路。 |
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喔，全是大牌。大却浅。 |
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4.5仍然是《为所应为》的手法，斯派克李这次在主要刻画了纽约的两个社区，呈现了诸多的人物，在白人和黑人聚集区他们都对宗教狂热，甚至都聚集在泰姬陵这个大毒窝，这里居然是各色人等和谐共处的地方，但在爱上面，他们却划出了极强的边界感，互相看不上，男主的妻子是个“混血”黑人，她对肤色的敏感恰恰是斯派克李寻找的种族歧视的社会根源，那些来自老南方的笑话和偏见，男女主角为爱的勇敢在外人看来不过是“丛林热”，是被欲望冲昏的头脑，但渐渐地我们看到家庭、朋友、警察的各种压力，在这面前爱才是最脆弱的，所以斯派克李在许多喜剧段落外留下了他的态度，肤色不同的人都有勇敢者，也都有堕落者，社会的刻板与压抑才是所有问题的原因，唯有在罪恶面前重建爱与希望才是救赎之路，最后主人公似乎明白了这一点，但他也发现自己终究无能为力 |
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片头的in memory of Yusuf K. Hawkins，16岁黑人小伙，于1989年谋杀于布鲁克林。只有在吸毒的地方才黑白不分。 |
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基本没感觉。 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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不小心在片头“路标字幕”中看到Sam Pollard(Editor，这两天在看他的回顾)的名字，对种族话题的确可以将他们联系，丛林热成为第二部“Do the Right Thing”， 由Wesley Snipes联系顺延了爵士风情(Mo' Better Blues, 1990)，跨种族婚姻、乐手故事又在Sam的Sammy Davis, Jr.纪录片中重现……反跨种族婚姻最终在1967年废除，但即使在1990的纽约，根深蒂固的偏见和戒备依然存在 |
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斯派克比其他的所谓的黑人创作者高的一个段位是，他从来不对自己所处的群体中的负面问题加以描白或选择性忽视。《丛林热》其实讲述的不仅仅是白人对黑人的歧视，这种偏见是相互——尽管在开头就点破属实有点操之过急。私心觉得比海因斯那部复古情节剧好。 |
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暴力，性爱，毒品，传教 和 话痨... |
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如我和细细无所不用其极的僵硬专场，因为习惯一统华夏而多少有些种族自恃的天朝国民们，也会觉得未免太吵了吧。。。 |
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不只说黑白两人种之间的互相歧视，还展现了两边家庭和社区之间的各种糟糕事，不完全围绕种族议题。塞缪尔·杰克逊饰演的配角挺抢戏的，还有哈里贝瑞。 |
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想开诚布公大大方方直面种族问题，够尖锐不够深刻。电影试图讨论偏见，本身却也自带偏见。 |
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90年代的美国片，还是种族问题 |
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有性无爱的jungle fever。 |
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我想看这部电影 2013-02-14 |
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70/100 |
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6/10。电影开场，演员名单被做成了不同的交通指示牌在银幕上出现，隐喻了政治身份的符号化，它钳制着黑人个体的进步。主角菲利普是个深色皮肤的男性，妻子是个浅肤色的女性，当菲利普基于对肤色的迷恋出轨了白人同事安琪，痛苦的妻子怒斥他心底里始终喜欢的是个白人，并坦白了从小遭受黑人内部的色阶歧视。个体被家庭和经济文化上施加的社会意识助长了种族隔阂，安琪被父亲毒打一顿后赶出家门，骂她和黑人鬼混，菲利普的父亲则视她为荡妇，邀请她到家吃饭来借机羞辱她。最突出的视听段落是菲利普递交辞职信时，用镜头环绕的方式拍摄了他和老板之间的对话，这种交代人物关系的反常规镜头，表现了白人对黑人的经济剥削，菲利普无论做出多少成绩都得不到公司提拔，另一群以加特为代表的黑人深陷于吸毒环境的泥潭，无穷的社会压迫是种族通婚失败的原因。 |
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工作与社交之外，种族关系的另一层关于人类最基本的性欲和爱恋。从偷情开始，拒绝掉爱情电影红彤彤的粉饰，最终揭开了这对爱人几乎不可逾越的障碍：毒打、嘲讽、不够“纯”、嘲笑…贴合着毒品、职场天花板以及仇恨犯罪等种种话题，用一种“坠入深渊”的方式不断加入着他想在那个时期关注的话题。细数下来有些零散，减弱一些戏份或许会更加突出最核心的讨论。片中Spike客串的那个正襟危坐的老师对男主开解道你爱上的这个人或许是基于肤色的迷恋，那是“丛林热”。而事实上，至今为人津津乐道的“西餐”“中餐”“巧克力”还是绕不开这个粗俗的道理。 |
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好多大牌!! |
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8.7；Spike Lee really should adapt Toni Morrison's Jazz! |
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此情终被雨打风吹去 |
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黑男和白女的故事。 |
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剧本讨论的东西很高级了 节奏也很好，泰姬陵自然是亮点，但是结尾那个nooooooo是啥意思？ |
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故意煽很没劲，不知道当时怎样，但是20年后看就是这感觉 |
