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讲述了一个法学院毕业生去西部支教并送法下乡的故事。。。 |
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约翰韦恩点燃了为新婚修建的小屋，这是多么悲伤的时刻，他不仅要失去心爱的女人同时也要告别属于他的时代了，火车带来了资本，土地变成商品，传统价值的逝去是必然的，但新价值和美国精神真的能战胜贪婪与邪恶么？福特的伟大在于看似宣传正义实则表现正义的懦弱，法律也只是权贵们的舞台 |
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第一次看约翰韦恩演这样一个特催泪的代表着时代终结的英雄角色，斯图尔特和李马文相比都黯然失色。法律和秩序的到来让以暴制暴的西部法则退出历史舞台，不仅是得不到心爱的女人，更是将整个社会拱手相让的酸楚。最后的代表大会福特故意带着讽刺拍成闹哄哄的感觉，也大概知道导演是怎么想了 |
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约翰·福特最后几部作品之一，完美的西部片。1.一首西部世界的悼亡曲，漫溢着戏谑、反讽与苦涩柔情，在多个层面上都标志着美式经典西部片的终结：年代、演职员阵容、剧作结构与拍摄形式（黑白片，片头的墓碑式credits与火车驶入vs离开的首尾闭环）。2.在自我揭破与颠覆西部片传统的同时，又大大加强了政治性，描绘了一幅几近完整的文明进化图谱，法律、教育、传媒与民主集会选举至终取代了蛮荒原始的暴力生存法则。3.套层结构中的倒叙回溯将悬念与反讽效果强化到了极致，而片中的不少喜剧性角色（如贪吃无能的警长、酗酒却口若悬河的报纸编辑与夸夸其谈的大牧场主代言人）与滑稽桥段则平衡了影片的紧张感与悲凉气息。4.对种族隔离历史不露声色的呈现（Pompey）以及与禁枪议题的互文。5.燃火的老宅与仙人掌花。6.print the legend. （9.5/10） |
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约翰·韦恩扮演的男主角是这场文明的福音到来之前的唯一的牺牲者，然而他所做出的牺牲并不是出于詹姆斯·斯图尔特般的个人信仰，相信真正的法律，而是基于个人情感，对Hallie的爱。所以，约翰福特真的是只是通过民主教育来拍一部主旋律电影吗？这其中难道没有一丝讽刺的意味和批判的意识？处在文明福音的背后，有着西部英雄末路的哀歌。 |
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7/10。约翰福特解构了西部神话：报社众人知晓当年是无名牛仔杀死暴徒，编辑撕毁了所有文件，因为人们宁愿相信英雄光环属于政治大人物。韦恩告别了野蛮(棺材旁的仙人掌)选择帮助民主(玫瑰)，暗中相助将武力的权威转让给青年律师确保新秩序稳定，演讲非凡又酗酒如命的新闻经营者这一配角与主角互动积极。 @2016-11-20 04:19:01 |
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怪哉，负责“tame the town”的牛仔是个文弱法学生，英雄的名字叫“赎金”，反派的名字却叫“自由”。类型夕阳到了一个什么程度呢，夕阳到不但宏大风景大漠孤烟镜头不知所踪，连回忆里本来应该是二三十岁年轻人的Rance和Tom都是五十多岁的斯图尔特和韦恩演的（韦恩的肚腩哟！），福特仿佛在喃喃后继无人。现在“西部”标签在我眼里就等于“同性”，鉴于这个类型往往通篇homosociality，女性角色们不过点缀，而几乎所有重要人物关系和张力都在男性之间，又充斥着各种夸张的对男性特质的表演，掏枪跟掏鸟也没什么区别——那我只好顺坡就下大搞特搞是不是——Tom和Rance的反差设定有点好吃，故事也是两人（“荒蛮”和“文明”）互相驯服的过程，要命。还有Liberty的打手二号是Dollars三部曲最苏Lee Van Cleef，我尖叫。 |
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西部版黑暗骑士，并不落在黑暗无尽这一点却也太沉重了。背负了所有的西部英雄不见于历史，不存于传唱，唯其尸骸躺在有旧时仙人掌花的朽木上，他所担负的过去从今遥望一片白茫茫真空荡，直到最后结结实实挨了一下时间的重击，他一生穷途末路的无情递归才最终停止。韦恩演的真好 |
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精彩 |
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双虎——法律是面子，暴力是里子。建立新的秩序，两者缺一不可，法律带来和平安宁的外貌，而唯有暴力可以驱逐暴力。影片中的恶并非完全面目可憎，甚至有些谐趣，背后的支撑才是恐惧之源。爱情（仙人掌花）让影片的基调变得感伤。爱情与暴力都构成了三角关系。一部抒情的、悲伤的西部片。 |
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从精神意义上来讲，这部片算是给西部片画上了一个句号。 |
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正统西部片完美的谢幕，真正的美国神话。诺兰的《黑暗骑士》显然是对这部影片的现代演绎 |
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骨子里分明是个普罗甘达片，可就是拍的这么好看，约翰·福特最大的风格或许就是消解风格：一招一式，有板有眼。而且全片并没有将文明与暴力做简单的二元化处理，代表着现代秩序的参议员是大众心中那个枪杀恶棍的传奇，但代表着原始法则的牛仔才是真正的源头：文明孕育于暴力却最终致力于消除暴力，有趣 |
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东部与西部、法律书与枪、玫瑰与仙人掌花、铁路与大篷车。西部牛仔帮助东部的律师在西部建立起了法律和秩序，但他的女人却爱上了东部律师，他死的时候，连双鞋子也没有。 |
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Ｄ＋/ 这辈子看不懂约翰福特。情节拖得老长但人物的情感密度稀松得很。倒是看美国梦病娇知识分子史都华被鞭打看得很开心。 |
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就如同观看黑泽明的某些影片，一方面为戏剧化的高潮和群体构图的美感击节赞叹，另一方面又为脸谱化的角色和无感稚嫩的主题腹诽不休。但愿是由于题材限制的尴尬处境而影响了人物的塑造，如若不然，咱家只能对约翰福特的文艺片说再见了【8】 |
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【A－】《黑暗骑士》与《西部往事》所共同继承的精神前身：文明与蛮荒的碰撞，暴力与秩序的迭代，英雄身份的归属，以及西部神话的消亡，上述核心命题均在后续创作者的手中得到了更加丰富的类型演绎。然而约翰·福特所谱写的悼亡曲有着最为凝练的躯体，塞入精准无误的角色定位和行为动机，在空间与段落的区分下高效完成政治寓言的述说。唯一降分点是无处不在的棚拍感，或许是在形式感上通过仿古来宣告传统西部语境的终结，却也不可避免地沉沦在腐朽的场景气质中，为自身盖上了沉重的朽木棺板。回看英文片名，“The Man Who Shot Liberty Valance”，一段传说，一句事实，一种悬念，和一曲哀歌。 |
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民主需要一部合理的法律，人民的投票，出版的自由，以及不惜用枪来维护它的勇气。这大概就是美国式民主的范本了，一个正直的政客、一个背后的英雄。当然还少不了我们的“酒鬼”良心——敢言的媒体。 |
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最有趣的是这一对男人对同一个女人的爱情。当约翰韦恩头也不回的离开女人的时候，我在想，这也许就是韦恩被美国人称为硬汉的缘故。 |
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看到忍不住哭的西部片。
玫瑰还是仙人掌花？在玫瑰的承诺中仙人掌花只有落寞地在被侵蚀的蛮荒中站立着，躺在最后的西部神话的棺材上。
看的第一部传统西部片，便是对西部神话的墓志铭。
火车带来的是现代文明秩序，撞进蛮荒。英雄牛仔让位于法治秩序的象征。落寞无名，走向死亡，充满着西部神话的失落的哀恸。
对传奇与事实的质询与自反，在现代社会什么是加以扭曲而得到的历史事实。
（詹姆斯 斯图尔特的腔调太刻意了不喜欢） |
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原生态的暴力英雄，有政治抱负的新人，男主间摇摆的女主，一个极端的恶汉，这组人物稍加调整从西部挪到布什时代的哥谭就是黑暗骑士。武德与自组织必须相互依存，pure evil吞噬一切从未走远。韦恩的角色是变革时代的义人化身。他的姓名被人忘记，他的功业无人想起，但仙人掌花常开，号角长鸣。 |
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超西部片 |
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“最伟大的美国政治电影”，因为它描述了新闻自由、城镇会议、州地位辩论，以及教育在边疆美国的“文明影响”。但是它也把美国建国和文明化中的含混悖谬一网打尽，参议员Ransom "Rance" 为代表的法律在作为荒野的西部毫无立足之地，只有在Tom的武力联合这一暴力装饰下才能得到保证。在这个意义上，它是一部关于西部叙事的元电影。 |
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道德底线究竟用暴力还是法制来维护，电影进行很多讨论，将一位文质彬彬的律师放入蛮荒的西部小镇，西部类型电影外壳之下，是对法制的疑问。诺兰的《黑暗骑士》像极了这部电影，或许那是诺兰的一次致敬。很不错的西部片，主题和最后讨论戏的反转甚至于今日也值得深刻的讨论。目前看过的约翰福特最好的电影。 |
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《Young Mr. Lincoln》時已肯定法律作為美國文明法則，6年前的《The Searchers》早已表現出時不與我，最終只能孤身上路，那問題是走到這一步，他還可以談什麼？10年前的《High Noon》也早早告知西部世界的善惡已成過去，Ford遙想的西部世界也不只能以暴制暴，不過要阻止這樣的世界走下去，唯有殺死最惡也放下所堅持的善，乾脆回到黑白攝影是將道德變得更曖昧不清？誰說文明就代表進步？就如一開場帶著濃濃黑煙的火車進到曾經單純的小村，看看今日的世界，不是有人拿著「文明」來當武器，野蠻和理性是分歧也互相需要。後期的Ford不只是以否定來確立舊時代的價值和意義，神話隱身其後，也是我們還是需要神話有距離的存在，真相一點也不動人，更沒有人想知道(這一點《黑夜之神》只不過是非常保守了，Ford比後來者看得更透徹)。最好看還是他質疑文明和自我。 |
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看的第一部约翰·韦恩，也是实际的第一部约翰·福特，一种粗犷的西部男性气息扑面而来，哪怕没看过韦恩之前的任何电影，但都能料到他饰演的角色肯定是一个刚毅果断、微言大义的硬汉形象，反倒觉得有些限制角色的发挥。至于李·马文明显是为了迎合普法的主旋律主题，而设定的这么弱智，死的有点莫名其妙 |
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8分。本来期待史都华演西部片会有怎样的甩枪爆头，不过竟然还是演了个史密斯先生式的正义斗士。Liberty和跟班的都眼熟，原来都是和Clint演过片的。 |
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3.5，除了詹姆斯史都華的裝嫩外皆無瑕。 |
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本片跟之前想象的完全不一样，被海报和片名误导，本来还期待斯图尔特会有激烈的枪战场面。但是这样一部讲述道德与法律的西部文艺片仍然很不错，人物性格很是突出，对于人性善恶也有深刻的探讨。 |
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「这里是西部。当传说成为事实，我们只会报道传说。」 |
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约翰·韦恩代表着是西部片的荣光，而在此片中，他已经显得力不从心，黯然失色，而从外部来的詹姆斯·斯图尔特意味着工业化、铁路发达、民主的“新”美国，在本片中，他的角色神采奕奕，散发光芒，是绝对的主角。这是导演约翰·福特的一次自我审视，清楚认知西部片的陨落，以及新时代的到来。“先生，这里是西部。
当传说
变成事实以后，还是刊出原来那个传说就好。” |
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（西部
老男人间的友情，律师跟牛仔 |
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伙计，这真没什么可说的，至少我是想象不出Wayne×Stewart还能等于别的什么。 这跟脸有关，但也远远不止是脸的问题。 |
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这种西部法则穷途末路的西部片看着都不够爽★★★☆ |
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下载了，还没看 |
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强盗横行，警长窝囊，律师遭劫，牛仔行侠仗义。在此，法制失去了意义，只有依靠前现代的人情与暴力维持稳定。打破“枪即法律”的铁则，需以知识和民主教化。西部片完美谢幕。 |
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韦恩是蝙蝠侠，斯图尔特是罗宾，马文是贝恩，这是老版《黑暗骑士之崛起》？@西帕克 |
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黑白胶片是为消减两大主演的年龄表征，难掩夺内在的夺目光辉。乍看中文译名极其不妥，实则恰中要害：斯图尔特的律师到西部凭借法律无法对抗恶徒，韦恩的牛仔手握神枪法却无法融入现代社会秩序，对于两人都是「屠龙之术」。诺兰的黑暗骑士正是继承西部牛仔的衣钵，讲述相同的政治寓言：光明与黑暗同行。 |
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西部片、直男片（英雄片）、美国精神片，三位一体的最佳作品。 |
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美國西部演進，約翰韋恩/武力被詹姆斯斯圖爾特/制度取代 |
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演技啊 |
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太棒了，好到不知道说什么！ |
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西部时代无可避免的逝去，但是文明和法治走上台前背后依然是靠枪杆子和个人感情驱使这样“野蛮人的方式”轰出来的话语权，不得不说是福特的讽刺。演员发挥出色，刻板固执又死轴的正义律师让Jimmy演太合适了，韦恩倒是有些不同，除了铁汉柔情外福特还给了这个角色代表着西部世界的悲壮感，烧毁自己亲手修建的婚房，最后收获棺材上的仙人掌花，福特还是最爱韦恩~四星半 |
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“在电影和电视中，明星持久的情感力量模糊了叙事和表演者之间的界限，以至于在人们的记忆里，约翰·韦恩好像从青年到老年一直在用他的方式演绎同样的西部片情节，而詹姆斯·斯图尔特则好像从一个面对严峻挑战的年轻的理想主义者变成了一个面对严峻挑战的苍老的理想主义者。”Damn true。 |
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美丽的仙人掌花，文明与进步 |
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note：兩個向來令我不解的人物終於湊在一起了，不過James Stewart還是更匪夷所思，總是能夠把角色演得這麼腦殘懦弱幼稚是好事嗎？不過在一邊批判書呆子的與此同時，這部片還是看得下去。 |
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维系法律的执行力依旧是暴力，在这个「傻白甜」英雄主义故事的背后，则是另一种「正义暴力」的维系，福特用某种看似理想主义其实充满讽刺的现实来讽刺不明白这个道理的某种价值导向，却也可以看做是「美国梦」的反面。 |
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