一个美国人在巴黎 An American in Paris (1951)

如果说西部片几乎是与电影同时诞生的话，歌舞片就的的确确是与电影声音同时出现的。歌舞片一面世就遭遇了美国历史上最大的社会经济危机。有趣的是，大萧条不但没有危害到歌舞片的生存，反而极大地刺激了歌舞片的发展。 歌舞片历史的标准开端无疑发生在电影声音发明...  (展开)

这是我平生第一次看露天电影。 九月末的旧金山正是残夏，尽管白天太阳底下还很暖和，可依山傍海绿树成荫的Presidio公园已然凉风习习了。这“雾中电影”的活动，顾名思义，就是要等傍晚海湾的重雾上来后才开始放映电影——吉恩.凯利的成名作，1951年的歌舞片《一个美国人在巴黎...  (展开)

每一部电影，特别是优秀电影，都是那个国家、那个时代的社会风潮、社会气氛的集中体现。即便电影并不涉及历史，但我们也能从中找到一些历史的痕迹。 《一个美国人在巴黎》，影片就如他的片名一样，表现的是美国人眼中的巴黎。影片的主人公杰瑞是一个二战退伍老兵，战后留在巴黎...  (展开)

这篇影评可能有剧透 1 导言 《一个美国人在巴黎》是1951年米高梅电影公司出品的歌舞片，由音乐片名导文森特·明奈利导演，“好莱坞歌舞片之王”吉恩·凯利主演。影片一举拿下第24届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳改编剧本、最佳摄影（彩色）、最佳艺术指导（彩色）、最佳服装设计（彩色）、最佳配乐（...  (展开)

Gene Kelly 的舞技真是不错　　　　影片中他教法国小朋友说英文的一段太喜欢了　　　他学火车特别好玩　　　　I Got 这首歌好听  (展开)

这篇影评可能有剧透 1952年 第24届奥斯卡 一个美国人在巴黎 杰瑞穆勒根：二战退伍兵 画家 亚当库克：失业的钢琴演奏家 获得奖学金 赢得了哈维克奖 亨利波诺：法国歌剧明星 女友莉莎 麦洛罗伯茨：父亲做石油生意 杰瑞与亚当是朋友 亨利和亚当是朋友 三人咖啡厅弹钢琴跳舞 亨利借给杰瑞借三百法郎 杰...  (展开)

起床后一系列动作展现如何在斗室内精检巧妙地利用空间。 “对不起，我实在太想认识你了” 他在他的钢琴上跳踢踏舞。 美国人就是这么幽默，活泼可爱。 “爱人在身边，时光在流逝”。 “我必须告诉你一件你不知道的事情，那就是你非常漂亮” 男人只要对女人说“我爱你”就可以了...  (展开)

这篇影评可能有剧透 对于这部电增曾在评论上超过雨中曲（起码在奖项上看），很多人是不服气的。的确，影片故事传达出的价值观我不能苟同。男女主角在相恋过程中双双劈腿。男主角表面上排斥富家女对自己的种种资助，实际上却一直在利用他为自己解决生活问题，还在与她约会时当众勾引女主角。更无语...  (展开)

一个美国画家泡妞的故事，但叙述角度早现问题，剧情之后更越见薄弱。但这出经典的歌舞剧电影，有三个可作弥补的卖点：美国作曲家盖希文(George Gershwin)的著名乐曲、主角真基利(Gene Kelly)施展的雄健舞姿，以及导演明尼利义无反顾地缔造的花俏场景和调度。一场极致的视听盛宴...  (展开)

很经典的歌舞剧，歌舞剧我只看过红磨坊和芝加哥，但是这部的歌舞排演很赞啊，除了最后的男主yy生命大和谐外，最喜欢那个钢琴家躺在床上白日梦那一段。记得有一句歌词是：是他，是他，就是他，我们的……，那段白日梦就是他，是他，全是他，哈哈。不知道有个小细节有人注意没，...  (展开)

我一直都很喜欢好莱坞的歌舞片， 其很重要的原因是喜欢他们夸张的表情和肢体语言， 常常用到好莱坞式经典的踢踏舞， 怎么看都觉得，还是当时的服装，场景，甚至是人， 都那么精致。 演员也有很好的表演功夫，不论唱跳说， 都是演员本人全配，给观众呈现的是真实的表演。  (展开)

这篇影评可能有剧透 到底是舞台设计出身的的导演，50年代的彩色片能够拍出这么美的画面的，真的不多。如同该导演指导的《梵高传》一样，无论是梵高传中的田野乡村风光，还是这部电影中的巴黎街景、舞会，包括本片后半段大量出现的歌舞场景，都非常漂亮唯美。 片头的巴黎的一些著名地标的镜头，也是...  (展开)

这篇影评可能有剧透 到底是舞台设计出身的的导演，50年代的彩色片能够拍出这么美的画面的，真的不多。如同该导演指导的《梵高传》一样，无论是梵高传中的田野乡村风光，还是这部电影中的巴黎街景、舞会，包括本片后半段大量出现的歌舞场景，都非常漂亮唯美。 片头的巴黎的一些著名地标的镜头，也是...  (展开)

这篇影评可能有剧透 很久没认真看电影，今天重启奥斯卡系列——《花都艳舞》真的太棒太棒。可见，《Lala Land》若说致敬《圆舞曲之恋》等等经典影片，这部《花》更是其青出于蓝而胜于蓝的主因——浪漫的情节、钢琴、歌舞、舞鞋、演员梦……等等等等。真的很能代表了。最戳动我的，是男主和孩子面前...  (展开)

这篇影评可能有剧透 目前看了吉恩凯利的三部影片，《锦城春色》、《美景良辰》再加上本作，都是在艺术上没什么新意的影片，无论是音乐还是舞蹈都没有让人精神一振之处，无非是换一个故事再按照流程跳一遍舞。有可能歌舞片这种类型优秀的作品本就不多，所以矮子里面拔高子，这样的作品也就算制作精...  (展开)

叙述不断转移，主体总被误认，通过旁白来连接每个人，画面则是完全的辅助，旁白的主体叙述与主体本身的叙述存在时空错位，而破墙也成了常有的事情。 图变成两人对话，谈话的主体是第三者，第三者在两人对话中，不断更改自己的形态，画面中的主体仿佛是由两人制造出来的一样。（...  (展开)

通常歌舞片，把表演者和观众带到一段亲密关系中，随之这些被表演者“舞台以外”的冲突，例如追求、爱情和婚姻等加强了。然而男主角“另外的女人”比起女主角“另外的男人”对于叙事来说，是一个更为重要的角色。她们通常是一种诱惑的，道德上可疑的类型，并且通过对比，去放大...  (展开)

我这样评价这部影片的水准：从各种意义上都超越了《莎翁情史》，成为我心中无可争议的第一位，到了忍无可忍的地步，我将我的第一个影评献给它。 一个美国大兵，在巴黎随便就钓了两个女人，旧欧洲就这么廉价么？他那个画家的设定到底有什么用？就他那水准，不，就他那风格，都出...  (展开)

放到现在都很令人惊叹的镜头调度和歌舞编排 美妙的巴黎和她的爱情完全是我对于罗曼蒂克的所有想象 故事的生动在于细节和人物呈现出来的自由而满足的状态 其中的歌舞是小巧而精致的点缀 得最佳剧本实际也许也不无道理——优秀的故事不一定需要复杂的情节 但需要合理而特质鲜明的...  (展开)

Another Oscar BEST PICTURE winner confected by Vincente Minnelli, the maker of GIGI (1958), comes a cropper as a fustypomp through the test of time, AN AMERICAN IN PARIS,a studio-bound pageant jovially trades on Gene Kelly’s terpsichorean aptitude, Oscar L...  (展开)