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很好的一部黑色电影，《愤怒的公牛》的前身！~~ |
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就该搞死他！ |
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结尾处戛然而止，总觉得Charlie不好有好下场
body and soul的对立是永恒的主题 |
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剧本赞，突然觉得现在的电影再好也是营销过度 |
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自己的路该自己掌控 |
![[已注销]](https://img3.doubanio.com/img/files/file-1609845567.png)
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剧本好，表演好，但最好的还是结尾点题的台词："So what? Everybody dies." 冲着这么达观的态度就要打五星。 |
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结尾charlie还是让人振奋了一下。Mr. Robert谈吐不怒自威，是个帮派大佬的做派。影片反映了当时的一些真实情况，帮派横行，贩卖私酒，暗箱操作，大范围失业等。 |
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最后的拳击场景是黄宗霑穿着溜冰鞋手持摄影机被助手推着拍的。《愤怒的公牛》受其影响［What are you gonna do? Kill me? Everybody dies.］ |
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有關競技體育的人性考驗，雖然是有趣的主題，但讓我看的是非常痛苦，不必要的情節著墨太多，讓人很難進入情況 |
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首先这哥们真的不太像拳王 更不必说必然垮到家的动作设计 否则本来还是有星可以加上的 |
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无论是影片水准，还是黑色归类，都略显名不副实。摄影的确算是除男主加菲尔德表演之外的亮点，黄宗霑大师果然不同凡响。可一旦结合影片主题与角色的生存环境，这些过目难忘的迷人光影又似乎过于古典精致。拳击电影（即使有人说此片不像），更适以画面朴实节奏犀利去展示，精致考究镜头过多难免稀释此类运动或者营生内在的那种粗旷张力与奔放情绪。 |
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2011/12/02 |
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好！" Everybody dies. 剪辑也很棒。摄影也很棒，黄宗霑。结合了手持拍摄的拳击镜头很带感，47年诶。摄影机：Bell & Howell Eyemo (boxing scenes) |
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情节冗长 没有亮点 |
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作为拳击手john Garfield难道不是太瘦弱了？ 现在觉得黑白电影里的口音和语速都很喜感。。。 |
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y |
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对拳手经历及拳坛黑幕描绘真实，揭露了把体育变为赌博、把拳手当作商品的畸形社会。灵与肉同在操控利用，但这个幸福结局似乎又有点矛盾，远不如罗德.赛林的《拳击手的挽歌》辛辣，不过能看出《愤怒的公牛》《洛基2》受到的影响。黄宗霑以手持摄影+溜冰鞋来获得流畅运动感的艺术处理具有一定特色。 |
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同样涉及作为social mobility方式的拳击，比City for Conquest丰富一些，涉及投机资本家的冷血残酷，也提及犹太人身份和纳粹屠杀，。摄影不错，欧洲女演员表演层次很丰富。 |
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4.5 经典之作。光影与空间处理都很棒。片名看上去烂俗但很贴切。 |
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结局要是更黑色一点就好了。黄宗霑的摄影大赞~ |
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大团圆结局 |
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典型film noir结构，让人想到The Killers。故事放现在多少幼稚了点，amateur就这么容易打到title了？最后happy ending也有些潦草。最厉害的无疑是黄大师对拳击场景的展现，无疑影响了其后几乎所有的拳击电影 |
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拳击如何被资本所掌控，个体如何在成为赚钱机器的迷失后幡然醒悟。影片实际上采用了倒叙的叙事方式。 |
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7/10。闪回技巧体现了男性命运的失控，开场镜头从沙袋摇摆的阴影、凌乱的树枝摇向屋内烦躁无法安睡的拳击手，特写的脸被硬光照亮，起床后迅速步入阴暗，在探访母亲的段落，画面后景偏右站着拳击手和趴在桌上哭泣的女友，前景偏左的母亲黯然神伤，两个空间被窗框从中间隔开，将情感矛盾集中在一个画面，景深的开放性也引导着观众猜测拳击手发生了什么，直到上场前拳击手在更衣室开始回忆：查理因为贪婪想参与黑帮制定的比赛，为此在巡回比赛的火车内和朋友讨论，仰拍将投影放大，隐喻查理的堕落，当女友劝查理退出，双人镜头中楼梯线条划分的阴影，强调两人感情的分裂，闪回结束回到现在时，查理已经做出了决定，打假拳时以跟拍晃动的步态节奏、挥汗如雨的面孔特写交替，表现其灵魂的挣扎，结尾胜利的查理和爱人走向黑夜，暗示得罪黑帮的他终究难逃厄运。 |
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这结尾咋像被改了一样 |
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虽然从表面上看，这部电影当然是关于拳击运动的，但在更深层次上，它是关于低收入外群体试图在腐败、压迫和贪图金钱的体系中取得成功的故事。事实上，参与制作的每个人都是极左派成员，影片因社会批判性受到麦卡锡派的迫害，因拒绝出卖同事主演约翰·加菲尔德失去明星地位不久去世，导演罗伯特·罗森沉寂几年后选择提供共产同志的名单获得重新在好莱坞工作的机会 |
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3.5星。
一个总结不一定对，Polonsky剧本里的女性人物别具亮点，有时甚至比男性主角的塑造更耀眼、更有意义。虽然也带有某种模式化，但是跟其他好莱坞女性角色不一样的模式。她们不完全是花瓶，往往个性刚硬，思维敏捷，言辞锋利——aka，有相当坚实的思考能力。她们往往具有职业身份，譬如医生、画家、教师。
摄影给人印象深刻：黄宗霑 James Wong Howe
还记住了一句日常用语："Are you decent?" |
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結構工整、主題有力的黑色電影（雖然到位，但角色如今來看太概念化了點），收尾拳賽拍得好。"Everybody dies." |
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You are the CHAMPION! 灵与肉的分歧只在一线之隔，忽然之间你的手臂再也不是你的，你变成了囚笼里的困兽而不是丛林中的老虎，所以John Garfield最后做出了他的回答:"Everybody dies." "I never felt better in my life." |
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比较工整，更激进的Abraham Polonsky在Force of Evil里。我觉得这部的感情线比较有意思，Charley会为新欢Alice吸引，与其说是被名利一时冲昏头脑，不如说是两人本就有相似之处——野心勃勃，为达目的可以放弃一些原则。而他始终忘不了旧爱Peg，又恰恰是因为她拥有他缺乏又渴望的东西——对底线纯真、不懈的坚守。当他回到Peg的身边，也在此时被她救赎。 |
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导演摄影演员都没什么短板但实在是拍得陈腐到无趣，从开头起清教徒式的道德完人母亲就在不断地进行说教输出，到头来感觉只是看了一部大型道德教育片，真是在我心里激不起一丝波澜。 |
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多么《愤怒的公牛》。我差点标记成《出卖皮肉的人》。 |
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106.4 |
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摄影是绝对绝对的亮点，绝对是大师级别的摄影技巧。情节次之。最“黑”的元素是宿命主义。 |
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You'ill find yourself eventually |
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黄宗霑十全十美的摄影和主角的全身而退 |
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黄宗霑掌镜，拳击题材先驱，反传统黑色电影的结局。 |
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Charley Davis wins an amateur boxing match and is taken on by promoter Quinn. Charley's mother doesn't want him to fight, but when Charley's father is accidentally killed, Charley sets up a fight for money. His career blooms as he wins fight after fight, but soon an unethical promoter named Roberts begins to show an interest in Charley, and Charley |
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3.5。show me the money, money, money,.....原型電影。拳擊賽部份的運鏡很優美，影片中的死亡意外都蠻戲劇化的(突兀,刻意)，比起來《This Sporting Life》的確傑出。 "You know who nobody is?" "Nobody is anybody who belongs to somebody." |
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伟大的演员，可惜去世太早了，邮差总按两遍铃和这个都很不错。 |
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一个普通小伙子的拳王成名之路，到毁灭 再到救赎。剧本对标愤怒的公牛不如德尼罗对个人生活矛盾展示的充分3.5 |
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2.5 考慮到編劇和導演分別是誰就有些失望。女主及時離開男主，繼續發展自己的事業，這算是一點可取之處。旋轉牆一面是酒櫃一面是愛人畫像的設計也蠻好。 |
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☆：3.5
约翰·加菲尔德不愧是左派蓝领的代言人，于是整部电影建立于此：虽然都讲美国梦碎，被异化的拳击手是与柯克那样的不同的侧面啊。 |
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[20th Oscar][拾遗]
一直迷失在寻找fight意义途中的拳击手，最终锚定在fight自身找到了意义。
Everybody dies. 我拿你用金钱操纵一切的口号回击你。
完美结局有点烂俗，拳赛背后黑幕刻画得倒是很具体，结合犹太人被迫害的题材给影片注入了社会性。 |
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有些情节比较生硬，在男主身上依然能看到如今很多运动员的影子，超级喜欢这部的女主和感情戏…… |
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斯科塞斯在愤怒的公牛中照搬了几个本片中最后拳赛的镜头，完全照搬。。。亚伯拉罕.鲍伦斯基的剧本带着很浓郁的个人色彩，这是一个全情投入的剧本也充分的展示出了鲍伦斯基身上所具有的政治煽动性，他的这一特性也为他日后成为黑名单上的人埋下了祸根。。。 |
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Everybody dies |
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为了黄宗霑、为了最后十分钟的拳击场面再加一星 |
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适当可以再看一遍：早期观影（2025-4-26） |
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依旧时常惊异于古典好莱坞对资本主义社会鞭辟入里的批判 |
