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光影和调度是最大看点，片头和片尾都拍得很好看，酒会上的佛斯美得如同回光返照，然而能将一个悬疑又奇情的故事拍得如此乏味也真的是…… |
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法斯宾德拍的是一种社会恐怖片。无感伤和异常冷静的手法，他把社会看作是人的敌人，想要僭入这个堂皇、无形、闭密的社会的病理结构和权力症结。 |
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翻德莱叶<吸血鬼>资料时看到此片原型来自姐姐的扮演者Sybille Schmitz 那狞笑的姑娘 |
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#我的20thSIFF开幕片# @永华胶片 拷贝一般，但毕竟胶片总是看一部少一部了值得珍惜；似乎是法斯宾德款的A Streetcar Named Desire，强颜欢笑的女人，在惨淡世界里全靠陌生人的善意，与莉莉玛莲奢华型风格类似，比起恐惧吞噬里的彻骨绝望，此时却潜藏暖意，维罗妮卡低沉嗓音歌一曲听得人又难过又治愈 |
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对法斯宾德，我快无话可说了，是因为被震了！我一看到女医生Katz的寓所/诊所以及她本人的表情和装扮，就知道这是一个死神的形象。我喜欢跟死亡有关的表达和思考。黑白影片，但是色彩浓烈！ |
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这打光这配乐这神经质主角看着够让人难受的。不过至少发现了王家卫用窗框、玻璃、道具和建筑物局部当做前景遮挡物的方法是从哪里学来的 |
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法斯宾德“女性三部曲”终章，1982柏林金熊奖。1.与前两片的甜蜜与忧伤交融及艳丽的色彩不同，本片从头至尾弥散着绝望与死亡的气息，并运用了黑白影像与明调高反差布光，不少场景颇有德国表现主义遗风。2.导演借用黑色电影与情节剧来喻指德国战后极权主义与罪恶的不灭幽魂，无能的记者扮演失败而无谋的侦探，卡茨医生如同女版卡里加里博士，而诊所内的全白配色则耀眼无比，光鲜外表下的黑暗恰与主人公的全黑衣服形成对立。3.大量运用镜像，令人时而如坠五里云雾之中，虚实结合，结尾的梦境令人唏嘘，一如维罗妮卡所云“那里（好莱坞）被称作Traumfabrik，是制造梦想的地方”。4.多处仰角镜头与倾斜构图，彰显出紧张不安、惶恐难测的氛围。5.卡茨医生与维罗妮卡间的施虐-受虐似的同性恋关系令人着迷，或是法斯宾德个人写照？（8.5/10） |
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3.5/5 |
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在这样一个宁静的夜晚，这片子简直是最佳选择。很古典的一部电影儿啊，配乐也很复古，法斯宾德还是挺可爱的，虽然他的缺点很明显。他和阿尔莫多瓦有些相同之处，对女性题材的热衷和基友的身份。这就是战后的德国，颓唐，衰败，观之令人充满无力感。法斯宾德的悲观主义是最纯粹的。 |
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让人联想起比利的“日落大道”，相轿而言比利显得更黑色，更前卫，调侃得更彻底，而私生活一团混乱的法斯宾德却有着更强的历史情结，深深潜入到历史与人的精神畸变的深层中，苦涩沉思。 |
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用光诡异，虚实交错，幻想的空间里是如此美妙的诡异；为了真相，赔了夫人又折了情人。 |
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开头雨伞段落个人多给半颗星 |
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8.2；法斯賓德遠比布拉姆斯黑暗，在德國之秋之後，他似乎喪失了過分的樂觀，只看到一個止痛等於慢性自殺的時代 |
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当这个世界让你感到绝望，当生活的压力让你妥协。 |
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这片的摄影太有风格了，特别是夜景，相当犀利，喜欢 |
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和白色融为一体。 |
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4.0 本身有太多隱喻 不知道是不是語種問題 德語太不好聽了 硬邦邦的..所以前半段我老是不由自主的就被帶出了... |
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看得都要人格分裂了 |
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冷漠和残酷~ |
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一朝光焰万丈长，终付花残月缺不堪回首去。 |
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这三部曲质量也差太多了吧... |
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9200//好喜欢这样的法斯宾德 充满了破碎的冷静的濒死的气息 |
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我记住了你的音乐 |
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灯火禁锢的灵魂 |
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还是更喜欢日落大道 |
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欣赏不来 |
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最精致的法斯宾德 |
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维罗尼卡·福斯就是玛丽娅·布劳恩坚强性格的反面，一个心灵脆弱不堪的过气女伶，以至于她的死就是一个必然（而玛丽娅·布劳恩的死则是偶然）。法斯宾德的电影在内容上写实，镜头和调度却充满了人工化的痕迹，而且这些痕迹不是由于他的技拙，这恰恰是他刻意留下来的。 |
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这部电影文艺气十足，看过了玛利亚布劳恩的婚姻和本片，但是还是丝毫感受不出法斯宾德是如何被称为“德国的斯皮尔伯格”的 |
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她仍然怀念过去的时光，她一直有着“复出”的梦想，却最终只有在这样的梦想中孤独的死去 |
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法斯宾德女性三部曲之三 |
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看得很压抑 |
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这部电影的光像冰一样，刺破了所有人的梦。 |
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缤纷繁复的色彩在本片尽数褪去，留下压抑痛苦的黑白底色为影片奠定沉重黑暗的基调。影痴法斯宾德用好莱坞黑色电影元素作为外衣，讲述了一个比《日落大道》更加腹黑绝望的故事。故意错乱时间顺序的剪辑混淆了现实、回忆与幻觉，使之更像一场噩梦。 |
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看得出来本片塞入的东西特别多，虽然本身展现地没有层次（缺点），但是法斯宾特这货利用戏剧以及适当的好莱坞式叙事把整个影响画面撑连起来。很厉害。关注的女性以及时代困境和好莱坞很多50年代修正主义电影类似（由此可看出好莱坞对西德电影的影响），但精致的，与人物心理变化紧紧相连的运镜，印象派➕表现主义浓厚的摄影都显示出导演非凡的艺术触觉。佳作（法斯宾特没有弱地片啊这才觉得） |
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82柏林金熊奖 |
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这其实是一个好前卫的问题，医患关系…… |
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有点《大开眼界》，有点神经质，有点虚。 |
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你总是把绝望拍得如此美丽。 |
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黑白色的欲望，找不回的荣光，无力填补的空洞。 |
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arte, 2010/2/19 |
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还是女人面孔，惊恐眼神一看就缺乏坚强的神经，按说过气女伶是很好的女性电影的料，但为啥有隔靴搔痒的感觉 |
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7。镜子制造的景深，阴影的对比，呈现出压抑的绝望 |
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Veronika Voss是个缺少爱情的浪漫故事，是个没了悬疑的探案故事。像Maria Braun一样把一个人物托举到时代缩影的高度，可能需要更多些的力量。某种意义上法斯宾德像是把电影效果放在了首位，那明晃晃的梦境和黑漆漆的现实之对比是片子最成功的地方。但他需要个更立体的人物来传递战后德国人对过往的沉迷 |
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万般精彩,女性三部曲里我最最爱的一片. |
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＜艺术家＞肯定从这部电影里借鉴不少。法斯宾德用黑白仿古来拍这个女明星堕落的故事真的太正确了，高调光形成的强黑白落差丶大量仰角及斜拍的非常规构图，以及时代感极强的环境配乐，让整部电影都沉浸在了怀旧又哀伤的氛围里。 |
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对我来说，这其实就是所有悲剧的根源 |
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4.5 在血的家里看的CC修复版蓝光最喜欢的，看的第二部法斯宾德。开篇雨中乘车的镜头美得没话讲，雨水从车窗落下梦幻到想唱 Vespertine. （觉得男同性恋艺术家好适合做这种文本故事不突出但是感官呈现非常美的东西，连音乐人也是）前半程女主角的台词疯疯的，女主角→女医生似乎有隐藏的女同线。喜欢男主角多过女主角，男主角的外形属于那种近看还好，远看非常好看的耐看类型。CC整理的演员采访，女主角提到了另一部1950年同样是刻画演员人生的《日落大道》没有看过这部，待看。还有讲到导演拍摄的细节部分，觉得王家卫应该有学习法斯宾德。 |
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作为传播介质的音乐，化为黑白与舞台框架的纵横，敲响警示的回忆，一切只为提醒，维罗妮卡·佛丝的生活是幻影的，仿佛从来不存在，仿佛过去也是未来，沉醉于痛苦的欢愉中，为何毒药也是解药，女人。 |
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毒品&没落的女明星 |
