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一个永远不穿bra的少女忘不了初恋的故事- - |
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汉森洛夫的作品特色似乎是【琐碎】，不单形式上(全片基本由短镜头构成)，也有内容上(描述生活里没有戏剧感的细节)，呈现出一种好像观众walk in角色既没有开始也没有终结的生活片段的随意。看了三部汉森洛夫讲的都是【人如何面对变故】，在这里是刻骨铭心的爱恋戛然而止，翻篇不是在一个戏剧化的转念瞬间完成，不是某种累积下决绝的结果，而是无数生活碎片汇成的时间河流里，像最后一幕ex送的帽子所隐喻的，在不经意间流走了；另一个有意思的隐喻是作为建筑设计师的女主在翻篇过程里对家居的艺术性和功能性理解的变化，不过这条线并没有被很好挖掘。我觉得导演是一个不相信宏大叙事但相信生活的人，所以她的风格里既有温柔的触感也有一份坚韧的力量，这是让我感动(并且让人受得了这种琐碎叙事)的点 |
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男主角太难看。女主角很美，而且全程不穿文胸。法国女人都不爱穿文胸的，为什么我们都没有这个习惯啊？夏天又闷又热，好想发起「不穿文胸运动」！ |
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为什么电影的空间环境是如此重要？把人物当做是携带情感的运动体，运动体的生长、变形、衰败与空间环境紧紧粘连，在空间环境中感召人物的存在，人物的情感又再次投回空间，一旦领悟，拍电影只需简洁的结构即可调整表现从有限到无限。柯西胥这么拍，阿萨亚斯这么拍，奥诺雷这么拍，米夏埃尔艾斯这么拍，汉森洛夫也这么拍，大部分法国导演都懂得这样拍，他们拍的是有机电影，电影的神迹可以如此轻而易举地从中流淌出来。 |
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真爱难觅，初恋难防。相同的路走两次，才能留下回忆；帽子盖住了蜘蛛，却终被小河冲走。房子是为满足需求而建，艺术只需完成自身，所以人们喜欢房子，讨厌艺术；然而每间房子，都应该有一个明暗并存的微光角落 |
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昨日之日不可留。 |
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让人念念不忘的爱情如此无用，如同一场慢性疾病，结局除了无可避免的毁灭，再无其他。 |
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为爱自杀未遂之后读了柯布西耶的Modular然后学了建筑，逛卢浮宫要按照同样的流线走两遍，brainstorm关于darkness的词汇结果都指向了memory，看到让我想起你的画，但我偏偏在同一个摊位买另一幅不相干的送你，你还忘了拿，看到电视上踉跄出逃的奔马所以决定离开你…导演她怎么能把日常的琐碎情绪与形而上的、重大的决定如此不着痕迹地连在一起！真是相见恨晚，爱不释手啊，每一个镜头都好好看还情绪满满，整个故事在轻盈的时间跳跃中娓娓道来；而且，这里面的建筑系应该是我看过的电影中最写实又最准确的描绘了。 |
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虽说年轻的恋爱都这样傻，但实在没有办法喜欢Sullivan这样一个男孩子（见面就相爱，离开就分手）。挑了曾经那顶旧帽子，曾经一起游泳的这片水，帽子也最终随风而逝顺水流走，再见依然是再见。 |
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不是很喜欢这样反复的情绪堆积，人物情感似乎处于停滞状态，剩下的就是时间的推移和事件的变换，看得很累。 |
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好久没有看到这么诗意和带劲的电影了。顶一下。 |
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情感的驱动太凝滞了。全片最动人之处在于，久别重逢的苏利文与卡米尔约会后回到家中，掩面而泣——雄心壮志的男孩子放弃了对生活的幻想，接受自身的平庸和爱的匮乏，这一点残酷的自我认知在重温初恋、旧梦苏醒时，显得格外动人。 |
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剧情让人满头问号。但这似乎不重要，看看巴黎的街景、法国乡村的景色，就当体会一种空虚寂寞的人生好了。。女主角身材很好，并且总是不穿内衣，但毫无色情的感觉，她洋溢着青春的单纯美好，大概只有年轻女孩才有这种魅力 |
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前三分之一挺美的。初恋走了的时候就有点歪了，与初恋再相遇之后就不知道歪到哪里去了。【就算是初恋也不是随便给别人戴绿帽子的理由吧。。。 |
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右眼睑下有一颗泪痣面无表情的女猪脚有刻骨伤痛后超龄的成熟，那是青春最后的缅怀方式。苏利文和卡米尔都一样，一个要自由另一个是爱情，他们的碰撞或许会产生火花，可那之后呢，明天？卡米尔像所有的女孩一样，需要更多的安全感。旧情人的手在她身上游走的时候，更像是熟练的在摆弄他的一件旧玩具。 |
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时间在镜头场景间无形累积，一张床，一个房间，一间屋子，一条河流，每一个空间都是唤起命运主题的建筑。我理解这个故事的一切。你永远不可能停止爱ta，像无法拒绝血液中的疾病，但现在，“I’m leaving you because it’s too late or too soon to start again.”阳光在水上摊开成一片白色，帽子似乎似乎将光阴翻篇了，而我们心里其实清楚故事永远不会结束。 |
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片尾曲真美 |
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”腐朽“的资本主义世界的恋爱男女 |
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初恋，美丽却注定悲剧。。。 |
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每一个速率较快（人物和摄影机都是）的镜头和那顶飞向河里的帽子都说逝者如斯夫，有时卡蜜还是无法被追上的，她的更新和自我复原其实比我们想的都要快，看到她头发长短的变化我才回过神来。苏利文好像一直都没有变样，每次跟苏利文重遇，卡蜜看着都像回到了1999年，这种“不变”实在是不可能的，它在我被堆叠了多次的情绪的反方向上。但感觉情绪堆了过多次电影的神迹才出现，或者说每一次情绪的堆积都分走了一部分迟早会到的神迹，所以到河川里的帽子那儿好像差了口气。不过，悦耳的电影还是太有魔力了。 |
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对此类法国小清新小文艺电影实在无感 |
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啊personally非常非常喜欢。它是那一类电影，不只在诉说自己本身，也勾起对过去电影的回忆。过程中中我多次闪回到侯麦、里维特，甚至无关于故事，只是一些细节，一些颜色，那个红色，乡村别墅里的贴画。这也是典型的“美丽海报”电影，只有看到法国电影里室内的海报和贴画，我才会觉得平面设计真好，美丽的贴画们是美丽电影不可缺少的部分。悠扬的电影，悠扬的音乐，一起旅游，去拜访包豪斯，都是我私人的爱！（如果导演是生活中的女性，我一定是她的迷妹，对她产生那种女性之间的喜欢！ |
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初恋就像病毒储存于体内。或者，一根难以拔掉的刺。 |
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嗚嗚好看！ |
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完 了 就 是 緣 |
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情节实在是平淡无聊。烦这些无病呻吟的你情我爱... 节奏拖沓，色彩剪辑镜头都一般。人物又不饱满 无鲜明个性。看此片浪费时间！特别是在看过P.A的电影后不久，再看这样一部比白开水还淡而无味的影片，实在是... 让我难得的中途出了影院透气换神。回来后，发现坐在我身边的是 导演Wes Anderson。= |
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一个女孩的爱情观的骤变，虽然自私有点不负责任，但是这样客观的角度还是令人赞许。通篇的文艺清新，缺少情感爆发点，但文本的编排还是会令人唏嘘。可惜三位主演实在让人看着不顺眼，和剧情一样索然无味。 |
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我一直爱着你 |
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初恋重逢，节操尽毁。讲得还是成长，如何掌控，或是如何理解自己的感情与爱。 |
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氛围是一种奇妙的电影语言，过分频繁的短镜头从局促慢慢赋予了人们水般流转的情绪。汉森洛夫讨论了相遇的意义，她的结论是没有意义，因为大部分相见都是不合时宜的，但我们仍然为离别神伤，同样的路走两遍，我们也不会从中得到任何教训，无法自控的爱意是人之为人的弱点。但影片还是寻找并为人们赋予了一点理想境界的希冀：房屋需要功能性，建筑不需要，因为建筑是艺术品，艺术品只需要为自己负责。而人的存在，也是一件艺术品。所以，当往事随溪水漂流远去，她终于成为她自己的那束微光。 |
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这是病，得治 |
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没完没了 |
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【北京法国文化中心】很小很幽静的一家影厅，稀落二三人，安静又私密。樱桃树下的恋人即将惜别，他们平躺在草地上，聆听风的声音，他们依偎在一起，深情缱绻，在橙黄色的阳光下睡去，时光永驻在15岁的那个夏日，然而这是他们最后一个独属于二人的假期。男孩独自踏上了南美之旅，女孩思念成疾，终日以泪洗面。日复一日年复一年，那个十月后再见的诺言也烟消云散，信箱不再有他的消息，女孩学着成熟学着长大，也学会了独立，那份恋情深埋于心底不再揭开。多年以后她们在巴黎的公车上重逢，女孩有了新的依靠和归属，是一名优秀的建筑设计师，男孩似乎没怎么变，他依旧对摄影充满热情，喜欢旅行，身边的新欢来了又去，他们依旧相爱，依旧会像初恋时期那样偷偷约会尽情做爱。但是直到女孩再次回到那个夏日的度假屋，白色帽子沿河飘走，初恋悄无声息溜走了。 |
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初次是初恋，再次已是人妻。 |
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大概大妈我已经过了看文艺小清新片的年纪了，看的一点也不投入，也没勾起什么小情绪。风景、色调、片尾的那首歌还不错。 |
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“Love is all I care about - it’s all I live for” ——the futility of love, and the destruction it can bring.
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人体/建筑体，演变、改造。用有限宝贵时光换无限神往，曾为你神往，亦要落堂。 |
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Un Amour de Jeunesse |
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想想从黑暗中醒来的那一刻，就仿佛万物始于混沌，然后重新从内在开始思考。 |
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印象最深的是片尾曲 |
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除继承了法国电影情节留白的传统外，此片一无可取之处。能让我看前半部就睡着的电影，真够差的。真想让IFC退票钱！ |
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米雅-韩桑露芙三部曲《再见初恋》 |
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终究是可以康复的。只是时间 |
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看完立刻忘记。。看看巴黎风光算了。。 |
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像流水一样的片子，刚好片尾曲又叫the water。看完以后我只想在阳光下蹚水。。 |
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再翻出来就想说其实就是这样忘不掉也没办法情理之中的不喜欢了 |
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细腻，悠长，如沐微风。摄影和表演也都优美而素雅。"I'm leaving you because it's too late or too soon to start again."法国人啊，连心碎都碎得特别哲学，也特别温柔。 |
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爱情小文艺 忒淡了 |
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悲伤的故事，悲伤的人生 |
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不仗着法国背景，真没耐心看完 |
