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资料馆2015.12.30.7pm 采访那段堪称神迹，老人们充满动能的面部/动作和溢出画面的言语/戏曲表达突破了景框的规约。人民之殇，与不甘失去主人翁位置的人民，这种建立老年社团的努力，在文化再现中将越来越变成絮絮叨叨和自说自话。 |
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黄宗洛用手指将花生捻进嘴里的动作就像《夕照街》中李丁无名指和食指夹着倒吃油条一样，是一种在银幕或生活上都几乎不可复现的京味儿细节。不过两部片中都触及的胡同拆迁主题，在八十年代的那部影片中是应许着美好未来的光明尾巴，在这里却是背景中隐隐作威的无形巨手。 |
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形似故事片，神似纪录片，形似京剧，神似话剧。退休后悠长的时光靠一帮票友打发，老不老的就图一乐。三位老爷子在戏外也扮演着老生、花旦和武生的角儿，室内对骂那段颇似京戏，过足戏瘾。 |
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如果仅仅像主流评论所认为的展现退休老人生活情趣，那么绝对不可能打到五星（北京三部曲没有一部是温和的）。它最犀利的是处处对体制的映射，人在体制中的处境以及城市性格的塑造，近纪录和远观察的相互结合。京剧活动社无疑成为社会结构的缩影，而老韩的对记者的那一通官样文章又岂不是一个时代的尴尬 |
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4.5.优秀的处女作，浓浓的京味儿。深受意大利新现实主义影响，人物从费里尼而来，镜头是安东尼奥尼，而大街上的场景又让人想起德西卡。被记录下来的北京，虽然过去了20年，味道减了，但感觉还在。文化与传统，就像电影里的老人，终将逝去，就像老韩头，最后做出的是妥协。结尾赞，但全片节奏掌控稍差 |
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其实很多段落都可以再简练一些了，但是可以视为向纪录片靠近的风格要素。乔万有和董富贵两人真是抢戏。从现在的视角去看，体制对人的规训这一点上做得真是入木三分，甚至带出了些许黑色幽默的味道。1993这个年份真是微妙。 |
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#资料馆留影#妈妈咪呀，这一屋子糟老头简直太欢乐了，为了唱几句京剧，吵吵闹闹就像吃奶的娃儿，较真任性又可爱，一个个都爱唱京剧（甚至怀疑每个北京大爷都是角儿），唱起来真是孩子没娘了，对他们发挥余热的精神实在佩服的很，不过荒诞处见人生，人老了该怎么办还真是个大问题，总不能天天在大街上管闲事吧？ps 很“娘”的那位花旦老头也太抢戏了，黄宗洛一如既往的出神入化。 |
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充满亲切的、古旧的气息，时代的缩影，现实主义中隐约有超现实的味道，不乏幽默；人物刻画精准，老韩头的鸡毛当令箭和其后的怅然若失都表现得非常自然，娘娘腔、小傻子、大老粗、俩徒弟，均形象立体；结尾一段长镜平移令人印象深刻。 |
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除了黄宗洛，韩善续二位先生，余者皆不认识。这些老人不是那种天才演员，他们是用一生的体验让自己在镜头面前变得坦然，通透，豁达。活动站吵架那场群戏是伟大的表演，他们真的是在找乐。20年过去了，不知这镜头上的老人，还有几人健在。。。 |
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京城老年票友风波。黄宗洛老大爷，这演技真心绝了！全片绝大多数镜头都给了黄老，无论远、中、近景别，是推、拉、摇、移等运动镜头，细看黄大爷饰演的老韩头这人物，喜、怒、哀、怨，活活跃然于屏上，毫无违和感，把一位退休后不甘寂寞又乐于助人的热心老人演神了！黄宗洛老师，真乃表演艺术家！8分 |
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名为找乐，实际讲的却是找别扭。 |
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怀念远去的北京，小人物的群戏场面调度娴熟，符号化的场景设计表现出浓重的时代感。时过境迁，唏嘘不已。几笔勾勒出人物的真实状态，不涉及社会命题，简单还原反而精妙。遗憾的是当时限于资金原因，技术的粗糙不到位。雨戏洒水车喷水痕迹穿帮，声音全爆，美中不足。90年代初的电影语言跟现在还是不一样 |
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莫名有种老照片活泛起来的错觉，街道巷口都似曾相识，服饰、标语、字体又都是陈旧的体例。京腔配一点管事儿的姿态，格外生动。退休的人，好难在陡然空落的私人空间里有着落（虽然我从来不会觉得时间会多得无所适从），这一番寻事，又闹了个本性难移的冲撞。可饶是如此，这群老头子居然处出了一种婚姻的热乎劲儿来。渐渐地，枝枝节节都让人觉得好笑，错以一种过来人看未经事者的慈爱神态去笑，觉得他们可爱极了。哈，在北京待上几年，我也晓得前门、珠市口在哪了。但是没字幕的北京话，我竖着耳朵也听不齐整。三星半。@资料馆 |
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各个环节都不弱，表演尤其好，以前不怎么待见黄宗洛，但他在这里演的真好。啊，幸福的北京人民 |
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伟大的黄老～ |
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这就是生活 |
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B / 虽然故事很模式化，但是细究每场戏内部的镜头安排、每一个细碎的角色细节以及最终磨出的熨帖地方风味，都是质朴灵动非常，是不知不觉逐渐漫上来的真实感烟火气。以及乔万友同志怕不是杭州天德池来的北京吧？ |
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宁瀛“北京”三部曲倒序补完。夏日：失神的体制外游民；民警：失衡的体制内底层；找乐：失意的体制边缘帮闲。剧本酥碎扎实，镜头摇移多变，剪辑疏朗有致，人物松弛得神。按时间正序看（93-95-01），亦有宁一脉相承对集权与庶民话语关系的呈现与探索，惜后作再无此味。 |
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【中国电影资料馆展映】2015年最后一部大银幕电影。几位话剧出身的老戏骨们演技真是没的说。把退休戏迷老人这种市井小人物的心理，表现演得活灵活现。表演与导演不露痕迹。最后一场爆发的吵架群戏，调度精彩，如同纪录片一般生猛逼真。让人印象深刻，赞叹不已。看似无政治气氛，实则讲述体制与人的关系 |
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演员个个出彩，尤以那傻子和那花旦搞笑，两场斗嘴戏，一场打破第四面墙的陈述戏都很精彩 |
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“北京三部曲”的第一部，黄宗洛把这个小人物塑造得很成功 |
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稳，真稳。声音处理，尤其是多个声音场并置重叠，实际上空间阔很多，吵架那场拍的很饱满，并且烟火气十足。好难想象是三十多岁的女导演拍出来的作品。 |
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那是一种情怀 |
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真好的国产片子。活动室吵架那段调度精彩，视角不俗。 |
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最精彩还是老头的群戏。 |
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以前看的 小老头塑造的很出色 |
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黄宗洛老爷子演得太好了 |
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北京，没了。（2017）/ 好像…还剩了点儿福根儿…（2021） |
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神作。开场高速的运动状态就逼出我的眼泪，简直穿透了空间和人物。处处是佳句妙笔，处处响遏行云又不动声色，所有段落的做法都太新潮太前卫了。表面是找乐，是退休后的生活，其实是讨论人转换社会角色后如何安置自己的问题。小小活动站里的人物群像是纪录片级别的，理念之争以及引出的人际关系又连接到黄建新《背靠背，脸对脸》。是从未体验过的一个半小时，我简直如刘姥姥进大观园。完全想不通宁瀛最近十年到底遭遇了什么，让她在2010s交出如此令人迷惑的作品序列。一个拍过《找乐》和《民警故事》的导演怎么会和拍《浪漫天降》的是同一个呢？我叉叉！ |
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我出生那年的北京原来是这个样子的，生活气息十足，古朴风味还在；如今的帝都已经变成了高速发展的现代化城市，多了人群，却少了人情。——看似一个故事片，可实际情节却不是很强，很多片段都像是对退休老韩的生活记录，真实感十足，演员们的表演出乎意料的好，最后活动站的那场吵戏足见功力。…… |
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哈哈哈，笑声一片 |
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那个时候的北京多好！没有夜店，没有酒吧。没有堵车！这帮老戏骨！毫无表演痕迹。都是生活！ |
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关于京剧、关于退休生活，两者较完美地结合在了一起，更有趣的是那浓浓的北京味道，从冒着蒸汽的洗澡堂，到热闹的早点摊，再到围墙下的唱戏，更别说电影中那些时代所特有的细节了，西方电影热潮，西方流行音乐的出现，交际舞方兴未艾，官僚主义和红袖章，无法闲下来的老韩头仿佛典型的体制内游走的一代人，他固执、热心、喜欢规矩与秩序，在退休后的乏味生活中找乐无非是寻回一种存在感和归属感，在离开单位的日子，证明自己的价值，虽然只是个收发室人员，却面面俱到地发光发热，没有我他们肯定会感到困难了，但时代向前，世界最终还是属于年轻人的，老人们唯有放下过去才能真正在晚年生活中寻回激情与乐趣吧 |
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她眼里的北京有北平的味道。 |
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我一直都覺得寧瀛很有戲！ |
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很敬佩“人艺”那些老艺术家，，表演那是随随便便得演都不差 |
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真正的表演艺术家，黄宗洛。北京百态，退休找乐，扎根人物，民俗交融。 |
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有幾個非常不錯的段落，但收得太匆忙 |
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这个演的太神了 看来姓韩的都是天生当站长的料 |
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我老了会怎么样？我还真没考虑过。18年过去了，电影里面的老头们不知道又有多少已经作古？ |
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不是纪录片，胜似纪录片 |
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往往主角年龄上去了，表演就有趣了，老头戏总是好看的。 |
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纪实风格，现实主义，退休后不甘寂寞的生活，宁瀛北京三部曲之一。老头演得非常棒 |
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胶片真的好美。宁瀛为什么想起拍这样一个老人家的故事？ |
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极其罕见的拍社区/俱乐部文化的华语片（导演的措辞“城市电影”更准确），而且摄影机对准的是一群退休老头子，太有我国特色了。导演自称创作动机是为北京留存一段时代影像，创作材料则是京剧票友群体，但最终强烈表达出老无所依的困境——绝非因为物质条件，而是身体长期高速运转之下，即便退休精神也难以摆脱创造价值、传道受业的惯性。题外话，资料馆做的字幕又很烂，合理怀疑是AI转录未校对。 |
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为什么那么喜欢这电影儿？ |
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那个时候的北京有难以名状的归属感。从镜头语言到故事节奏都再难重现的佳作。 |
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跟着戏迷看的，每段唱啥都给我讲了一遍，片里街景都是现在的哪哪哪也都描述了一遍，看着当年的老旧场景，北京哥们儿哭得一塌糊涂说做梦都在那胡同里转悠，嗯窗台的金鱼洗洁精和桌上的花生米二锅头收音机都有他父母的影子。我也挺喜欢开头那段街景，那旧时光和老家小城差别不大，澡堂子、活动中心、蜂窝煤、庙会、灰蒙蒙的天，跟着京城的步伐也风靡过加州牛肉面大王。 |
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惊诧于宁瀛对生活的深刻观察，精准的提炼。 |
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京味儿意大利现实主义 |
