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片子本身没有太突出的亮点 基本就是工工整整四平八稳 但这类题材实在太狡猾了 一旦你代入自己或家人 基本上就是哭崩的节奏 山崎努演得太好了 凹陷的两颊都是戏 苍井有种回到08年那时候的稚气 好神奇 |
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用两个小时讲完了《都挺好》40多集的故事。 |
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“我多希望，我们能像你和妈妈一样” 雨天去游乐园接女儿的故事、妈妈低着头找爸爸床位、工作日白天下雨飞机晚点都来接你、爷孙俩视频里的隔空挥手、病房里戴起生日帽…都是既温馨又泪目的瞬间。“他们管老年痴呆，叫漫长的告别。他们渐渐失去记忆，一点点离开…”只要他想活着，那就开心的活着。长达7年的告别，苦中作乐，生活的酸楚变幻成家人的幸福。“无论我多么努力，都无法胜过他的家人” |
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“差不多……差不多是时候一起去见我的父母了吧，曜子”这一定是2019年我听过最美的情话。 |
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BJIFF. 三把伞、冰西瓜、读倒书、挥挥手。典型的日式生活片，以细腻动人。逝去的枫叶，似最好的回忆，新生的绿叶，是明媚的未来。人生无限好，莫被死亡扰，这漫长的告别，着实温暖。 |
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【北京电影节展映】一个严肃的父亲形象在失忆症中逐渐远去，伤感温馨的题材，催泪场面比比皆是。但后期也显得节奏略拖沓、煽情较过度。缺乏适当的克制。山崎努老爷子连神态和步态都彰显出演技，让人为之动容。首尾呼应的游乐园旋转木马一场戏真是全片最大的闪光。以孙子作结尾是最大的败笔。三星半 |
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北影节第4⃣️场@天幕新彩云丨好久没哭成筛子。看似是一个威严父亲患老年痴呆的故事，其实却是对身边女性的温暖抚慰。尤其是30+的我们，无比动容。你没结婚。你的感情似乎也总无法顺遂，终得一人，无奈还是敌不过他的前妻和孩子，以及曾经家庭的牵绊。你有一身厨艺，梦想开个饭店，却最终因要照顾父母而无限搁置。可当话都说不出的爸爸一口气喝完你做的汤，满足感确是无法言说。你结婚了，有了孩子，搬到美国。大家以为你一定过的很好，其实早就跟丈夫无话可说，甚至分床分房。你看着感情甜蜜美满四十年都嫌不够的父母，心情岂是羡慕二字所能表达。你的儿子早恋，逃学，拒绝交流，你却连跟他老师沟通的能力都没有。原来有女儿的父亲，越老才越懂得表达宠爱，而这迟来的宠爱，已足够支撑这漫长的告别，和自己未来的一生。愿一地鸡毛中也能见阳光。 |
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#BJIFF2019#人生本来就是一场漫长的告别呀，漫长到用一生的时间来和你的家人和一切来告别。故事写得体面，电影拍得从容。力求克制但情感饱满。好多细节都很好，比如树叶书签，比如手帕，比如加了葡萄干的土豆泥，比如从来不回日本看望丈人的女婿。这个是最真实的哈哈。 |
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金鱼用下垂体适应咸水淡水，人类用爱适应月圆月缺。他的记忆力衰退，仍记得说该把曜子介绍给父母；她的视网膜脱落，仍能准确摸到他所在的二号床。和他一场漫长的告别，还来得及戴一次尖顶生日帽，这是不成文的规矩。来得及学一下汉字，毕竟他是大师。看着导航里的圆点喊加油，因为他是我们一生的挚爱。 |
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中规中矩的日式家庭片，套路感太强缺了表达的真诚，大女儿一家在美国生活中的白人角色脸谱化的让人尴尬 |
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非常典型的温情系作品，所有的感动其实都在标题里了，家人的羁绊，漫长的告别。整部电影做的很细腻、很温柔，一种缓慢的感动。一家四口全员出色。 |
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“不要小看我，我很早之前就做决定了” |
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的確讓人感到漫長了 |
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比幸福澡堂进步了（部分也是演员阵容更好），七年的漫长告别覆盖了311和东京申奥成功，小家族里也见社会变化。愿亲人健康长寿，健康是最大的福气。山崎努老爷子真是在电波系哦吉桑的路上越走越远了… |
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太可怕了。导演的坏品味在结尾那段狗尾续貂的孙子戏里暴露无遗：煽不动，硬凑戏的感觉。山崎努老爷爷要多活几年啊，整个片子都靠老爷子和优酱才勉强撑起。 |
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能将家里有一个患有认知障碍症的父亲的生活拍得如此恬美，只有日本导演了吧？！ |
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父权底下的温情，zz看似不正确，很多人家还是这样的。 |
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三星半，按理来说应该是很打动人的电影，我没有为其所动，可能是今天自己的心情不好吧。很多细节都是直给，编剧的痕迹有点重。开场不久有些画面组接上有一点点不连贯，比如上个镜头用筷子从土豆沙拉里挑葡萄干挑了很久，下个镜头的盘子里葡萄干却没几个。 |
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#9thBJIFF# 大失所望，真·漫长的观感。跟中野量太上一部的问题一样，硬挠你但就是哭不出来。为了体现时间跨度不停加塞时政事件，但影片里塑造的妻子女儿完全就是“圣人”，在照顾老人的过程中没有愤恨没有崩溃没有爆发甚至都没有一句怨言，这种一味地牺牲奉献精神实在是让我觉得美化到有些失真。因为自己的爷爷就是老年痴呆去世，所以太了解照顾病患是一个多么煎熬折磨的过程，但那些反而是在这过程中我所体会到的矛盾动人的闪光点在电影里完全没看到，能看到的就是女性全心全意地付出和男性一味地接纳，这不是我觉得值得歌颂的亲情和羁绊。当然并非苛责患病的父亲，只是觉得在这里人物形象未免都太单一了，甚至都没有挖掘出更深的层次。另外父亲在片中时不时承担的“人生导师”形象也有点尴尬且不合时宜，结尾孙子的段落更是大坏好感，做作且冗余。 |
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很美，是熟悉的日式家庭片。但太电视剧向了，台词和角色风格像是想象出来的，非常缺失实际元素。国外一家人线也尬尬的。 |
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日本男人真幸福啊，无论是疯是傻是完全忽视家庭还是不尊重孩子的学习和职业，是丧偶还是诈尸型育儿，无论是偷东西，冷暴力，把家里搞得一团糟，24小时需要人陪护，只要他还活着，就是家庭的支柱和智慧的象征，是妻子的神和全部生活动力，是女儿值得牺牲一切为之付出的对象，甚至是大洋彼岸的孙辈的人生导师。要是他能在暴戾或废物之余给妻女一个微笑，就是世界最好的男人了啊。#长途飞机我为什么要给自己喂💩# |
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误打误撞在#HKIFF43#看了全球首映。典型的日本温情电影，用含泪的微笑抚慰观众的心灵。认知障碍天生就是一个极度催泪的题材，“漫长的告别”是慢慢的遗忘，更是迷失在回忆里的老人奋力打捞宝贵瞬间的过程。山崎努爷爷那些很轻又很准的表演都有够动人，某些段落里影像和情绪确实流淌起来了。体量颇大，还容纳两个女儿的故事，回想起来略显冗长。不愿像《东京物语》般直面琐碎残酷的现实，而是温柔到没有叩问，用一双无形的手轻柔抚摸我们都曾有过的伤痕，编剧的痕迹之重则让电影失去了更进一步的力量。 |
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非常棒，煽情程度介于山田洋次和是枝裕和之间，像是《饮食男女》与《东京塔》的结合体，很生活、很细腻，很少见到一个电影里面可以把老年痴呆的父亲形象塑造得这么可爱，而《寿喜烧》这首歌的数次出现也引爆了一个个泪点。很喜欢本片用家庭轻喜剧的方式消解死亡的伤痛的方式，笑中带泪才是人生，结尾淡淡的处理非常高级。 |
![[未注销]](https://img9.doubanio.com/icon/up76046276-6.jpg)
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脑萎缩缓慢的过程是场漫长的告别。
❶不乏诙谐的时刻，营造的氛围传递达观的力量——不是激浪，而是暖流；
❷枫叶掉落似乎宣告心有余而力不足，对比初次在护理中心满分之后喜上眉梢的得意，引人唏嘘；
❸前后呼应的三把伞、反复出现的柚子糖，患者像一台时光机，极具倾向性地前往记忆的目的地并无限期停留，尤其是游乐园送伞，反观家人，这时倒说不清到底是谁健忘了；
❹临近结尾，校长点题揭示了“漫长的告别”，该过程得到诗意化；
❺孙子向校长致意，一声“master”一语双关；
❻最后，绿叶的出现将讨论维持在了生命层面。 |
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#北影节留影#世间最美的离别也不过如此吧？温馨的日式亲情小品，老年痴呆其实就是“long goodbye”，从失忆至离世，七年的渐行渐远，幸好身边有家人一路陪伴，山崎努的老爸爸真可爱极了，竹内结子与苍井优俩女儿也在不断努力成长，感谢有你，加油！ |
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认知障碍 会忘记身边发生的事 但是认知障碍的背后 却也有记得柚子软糖 记得要把曜子介绍给父母的对妻子的爱 以及下雨了带伞去接女儿和老婆，三个女人看着那个GPS红点消失了会惊魂失魄 因为她们害怕因为她们不知道怎么做啊 再想想尽管如此还是坚持了七年没放弃 很难不为此动容啊。最感动的是 老太太只有一只眼睛可以看东西 只能低着头走路 还是踱啊踱地走去病房 只为了可以一抬头就看到他笑容的安心——爱不会因为相处久了而变淡 更应该是时间长了而更加浓烈。老爷子一直说想回家 我想 他就是想回去有妻女陪伴的时光吧。 |
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大女儿一家在美的生活就像是传统日式家庭片的畸变，一种想要打破常规却最终失败的可敬也略显可怜的尝试；永远不曾期盼的地震海啸总会不期而至，一直翘首以盼的新东京奥运在本片首映后一年遁后一年，我带着口罩在影厅里突然感觉仿佛银幕内外的时空在某个节点交接在一起。 |
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告别，就是死去一点点，所以人生就是不断的告别。 |
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以两年的时间间隔递进式讲述了痴呆老人离世前的家庭生活，一无所成的小女儿，远隔重洋大女儿，不离不弃的妻子，三个女人外加一个调皮的外孙合力演绎出一个温馨催泪的日式家庭故事，笑点与泪点并存。对患有老年痴呆症的父亲来说，遇上这样两个女儿是无疑晚年生活最大的幸福，之前一心只扑在工作上疏于关心家人，但是临终却得到了百般呵护与照顾。没有跌宕起伏的剧情，只有娓娓道来的日常，漫长的告别背后是无法割舍的亲情，非常暖心的一部电影。 |
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褪色的红叶与新生的绿叶。季节流转间，不变的是家族的爱与羁绊。游乐园的戏份太好哭了😭😭见面会导演现场夸山崎努老先生和优酱还行ww |
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三星半，如果是以前看，可能会毫无痛点，可是现在看，只觉得女性在家庭里的地位如此谨小慎微、小心翼翼和卑躬屈膝，全剧最感人的不过是三个女人一起的画面，即使女性付出最多仍旧不如隐身的男性。这是以往我看日剧时所没有的感受，才发现过去的我竟对所有剧里女性习以为常的角色刻板而感到习以为常。 |
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75分。电影自始至终都在幽默的氛围之中写了一个家庭的7年生活，与许多电影的假克制不同，导演忍耐得住不煽情。重点也倾向于一家人陪伴老年痴呆的父亲度过的琐碎之事，大部分时间里没有面对生老病死都重大问题。旋转木马和楼下的病床一场戏都是很厉害的杰作，是只有这部电影才认真写得出的场景，充满了悲伤喜乐。它一直都在讲作为家人如何从父亲的身上体会到什么，不管他是否记得每一个个体。 |
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有些电影明明很好看，可你就是喜欢不起来。 |
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#BJIFF# 有一类日影就像片子里的父亲那样把沙拉里的葡萄干一颗一颗挑出来，再由苍井优一颗一颗放回去。其实很做作，但日影的做作还真不让我讨厌。 |
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影片与《东京家族》、《比海更深》、《家族之苦》系列、《步履不停》等片类似，叙事平实、情
感细腻、保有留白，看似波澜不惊，安安静静地看下去会隐隐的产生强烈的代入感。在“认知障碍症”的设定下，于灵魂深处却镌刻着清晰地“神识”：要把妻子介绍给父母，要去游乐场给女儿送伞，庆生的时候大家都要戴着生日帽。原来，从未遗忘。主线的父母与女儿们之间的情感牵绊与支线的各自人生经历不停地穿插、交融，于温情和伤感之间不断游走，情感表达张弛有度，果然是日影所擅长的治愈、暖心作品。片中的演员保持素颜出镜，各种表情、眼神和台词的搭配非常的生活化、表现细腻；留白画面干净、自然、舒服。父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。人生，即是平日里点滴合辑。 |
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日系拿手题材被拍得支离破碎，靠卡司硬撑啊.... |
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摆拍无法让我感动。那种人生如浮尘一般的渺小和失落感有一点触动到我，但很快就被鸡毛掸子一般的正面力量掸落了。永远闪着光的不是人性，而是人设， |
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果然是啥片都能拍成“后311”题材。分虚高可能也跟影片在影院复工后上映有关，共情了嘛，手不松都难。美国段落拍得实在概念和刻板印象至极，算算时间线也觉得奇怪，比如父母是64年东京奥运会时候订婚的，这么算起年龄来，苍井优和竹内结子的扮相还是有些说不过去。每场戏拍得都拖沓…… |
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线索太多没有重点，家里的每个人物都想做就没有做好。如果用外孙或者二妹（苍井优）来做一个主视角或许会更好。虽然有些煽情段落挺有力量的，但总体情绪上不连贯。苍井优在其中也不太迷人。 |
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比滚烫的爱无止境的煽情节制了不少，但依然充满精准算计过的泪点和笑点。只是最后呼吸机那段和我今年年初的经历如出一辙，家里还有一个正在漫长告别的老人让我有不少共情的地方。最后的落点又将前面积累的好感全部摧毁。要不是为了看结子再也不要看中野量太的电影。 |
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日式温情表达生命和家庭的最后一课@台北国宾长春影城 |
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树叶做成的书签，寿星没吃到的蛋糕，五颜六色的生日帽，相濡以沫的妻子，日渐失忆的丈夫，异国他乡生活的大女儿，不断得到又不断失去爱情以及事业的小女儿，以及叛逆的外孙。人生就是一个不断告别的旅程，跟纯真、跟热情、跟熟悉的最亲爱的人告来告别，你应懂得珍惜，更要学会接受。 |
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日本这类片子真不少，好像人间指南一样，让一些正在经历这一切的家庭有所依，让暂时没有这个烦恼的人，有所准备。 |
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日本家庭电影如此泛滥还能继续拍摄下去就是因为每个家庭都是一种生活样本吧。抱着很催泪的期待去看可能会失望，除了母亲的角色比较可爱，其他人的表演包括优酱都只能说是循规蹈矩。 |
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尬 |
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傻逼男人被女人们傻逼样地惯得我特妈都笑了。我说的当然不是老年痴呆这件事。 |
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看到好友的短评：“大靓在旁边哭了笑，笑了哭”，瞬间被戳。家人的羁绊，大概就是想在你身边，一直陪伴吧。 |
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“漫长的告别”真是张漂亮的糖纸，把那些很容易就被扯出来的悲伤记忆给浪漫化。细腻家常的日风下，母女三人用数年时间迎接那场必然来到的告别，以及记忆步步散碎的疼痛，但治愈的地方，是当对方渐渐与过往形象脱节，反而放大了曾经珍稀的温暖，于是送伞那段，相当感人。可人这一生，能留给别人温暖的时刻，原来屈指可数，太遗憾了。而且日本传统女人挺不容易，哪怕是给老先生挂一个GPS定位，也要先顾虑大男人总有些不想被人知道的去处。三星半。 |
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妈妈是一家人的支柱。 |
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#SIFF22#人生是漫长而又一直不断地重复的过程，慢慢长大、衰老而后又慢慢遗忘，变成小孩，像旋转木马一圈一圈环绕，但这看似雷同的重复不是徒劳，是记起又忘记，努力想起又功亏一篑，可是希望游乐园的灯不要关，旋转木马不要停，三把伞的记忆不要忘记，最后还是回到曾经最快乐的时光里。电影由老年痴呆症牵引出日本家庭，夫妇情感，亲情关系等各种现象和问题。写实而不刻意，感人又不故作煽情，在这样的生活里，纵使有令人难过的悲伤事，也要保持乐观常常欢笑，电影就给了观众这样的观感，温暖又可爱，笑和泪同时存在。 |
