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邪魅气质丝毫不输于茂瑙那版，开头的扭曲干尸和梦境蝙蝠将那个时代之人对黑死病的无知和恐惧渲染的淋漓尽致。与之相比，赫尔佐格的诺斯费拉图显得没有那么神秘——他缺少爱、寂寞、“想死都无能为力”，他化身为成群的、令人毛骨悚然的白鼠，却也像那个拉小提琴的孩子一样迷茫、疏离。 |
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赫尔佐格迷人的光影与管风琴。其实我倒不觉得阿佳妮有如此足够恐怖与冷艳的气氛。也许哥特大妞并不是那么容易的吧。德国人总是醉心于用音与影来重构他们的吸血鬼故事吗？茂瑙如同史诗一样震撼，赫尔佐格如同文艺一样精致，那么惊情四百年只能娱乐大众而已。 |
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茂瑙到赫尔佐格到科波拉，由简入繁，渐渐成了乏善可陈的故事片。 |
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1，阿佳妮这美的也太无法无天了吧。2，我居然木有认出Bruno Ganz。3，上帝总在我们需要他的时候远离我们。 |
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一部从整体氛围到演员相貌气质都非常精准的电影。赫尔佐格是多么地热爱大自然啊~ 大家都优哉游哉地骑着马儿（-唱着歌-）。金斯基差点把阿佳妮的风头都抢去了，当然了，两个人都是光芒四射。。。（其实这片儿还有布鲁诺甘茨呢。。 |
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我爱1922年那版，但也爱阿佳妮。她永远那么美，雪肌黑发明眸皓齿，魅影难忘。赫尔佐格是个天才，影片开头古典悠扬的配乐风景如画强烈对比后来的瘟疫糜烂，却让吸血鬼蒙上一种优雅节制难以忘怀的美感，其实这才是吸血鬼的精髓，一般人却将他们作为恐怖片赚取噱头了 |
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赫尔佐格的翻拍冷峻而文艺。①干尸梦境开篇,骇人至极；②阿佳妮的哥特妆容,清纯美貌和目击德古拉影子时瞪大的双眼；③古典配乐+荒凉美景长镜头；④头骨咕咕钟与死神钟摆；⑤提琴男孩；⑥黑云压城空镜；⑦永生的空虚与缺爱的孤苦；⑧群鼠肆虐下狂欢的末日聚餐；⑨反宗教反现代性的悲观结局。（9.0/10） |
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已经把对白减到最少，致敬得确实还不错。喜欢这版把女主设定为主动寻真相者，并且是拯救世界的真英雄。诺斯费拉图的钟摆道具改良设计得更精美，最后的悬念设置也好。虽然原版难以超越，但是这几处改良真让人拍手（只不过，对牺牲女性才能救世界的调子还是忍不住翻白眼）。PS，阿佳妮真美。 |
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1.赫索格够无聊
2.无比拉风的范海辛成了这个德性？
3.金斯基吸血就吸血，干嘛一直老按着
阿佳尼的胸部，汗 |
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我的第二部赫尔佐格。挥之不去的宗教感，在天堂和地狱中徘徊彷徨，庄严肃穆。美轮美奂的阿佳妮真是一件完美的祭祀品。那场梦中的盛大瘟疫狂欢节，圣洁的白色，在朦胧雾色中叫人渐渐沉醉。片末很反转呵。 |
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极其协调的宗教配乐，压抑、荒凉、神秘，富异域色彩。赫尔佐格式镜头：人在广袤空间的穿行。沉缓的叙事。夜晚属于表现主义。一个牛逼的镜头：露西对镜，诺斯费拉图穿门而入，只有影子，没有人。结尾的镜头：吸血鬼未亡，驰骋于无尽流沙。 |
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4.5；“时间是个深渊，幽深如千夜。世纪更替，不能变老很可怕。”阿佳妮接近透明的苍白肌肤与惊惶而深邃的蓝眼睛，具有绝佳的古典气质，正契合躺上献祭台的烈性女子；表现主义色彩浓厚，金斯基的德古拉伯爵位因无爱而寂寞的千年永生无比痛苦。 |
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这片子真的给我看得乐死了！赫尔佐格简直不能再直率，结尾一下否定了科学和宗教，联系他的其他片子来看，意图可以说是"昭然若揭"了。吸血鬼就是死神，是自然无可阻挡之力。说实话没想到他拍表现主义也能拍得这么优美动人，诺斯费拉图第一次见妻子的时候那个调度，真是让我完全不能动弹！ |
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下载了将近半年，开头很喜欢，这个吸血鬼看起来很喜感却最符合历史记载门齿尖利而外翻，没有了英俊的外表的吸血鬼，所以看到的就是更多更抢镜的阿佳妮。ps吸血鬼扮演著竟然是金斯基的爹爹 |
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注重氛围营造 建筑亮眼 音乐单调 女主的妆。。。有点太刻意。 台词上乘。 节奏缓，侧重点不同。天问。与对科学愚忠的质疑。生死之说精炼。 夫尤傻，但结局强化。很显然的欧洲手笔。 |
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我天，这个德古拉，打光再恐怖也抵不了他搬棺材小跑翻白眼像猫一样呼噜呼噜叫的可爱了。以及，和Jonathan真的十足homoerotic，赫尔佐格太逗了。 |
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营造恐怖诡谲气氛上，赫尔佐格自知彩色画面较之茂瑙的黑白默片时代必处下风，便以声音加以弥补 |
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5.0 (英字)終於如願以償的看到了這片。山、光、河流與水，沒有繁複的佈景，這才是真正的德古拉。卑微的醜陋還有詭暗的氣質，金斯基帥到不行了！赫爾佐格沒有浪費一個鏡頭。音樂使鏡頭更加強勁。再看一次只能嘆服 |
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#德国电影大师展# 开局十分钟我陷入一片迷茫：这真的不是川西风光宣传片儿吗，这配乐这山景怎么看怎么一股藏传风味儿啊？！另外德法制片为啥讲的是英文！后面半小时：阿佳尼带你走出科学走向死亡。 |
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结局针对原著作了很大调整，改成了更悬的悲剧，赞。男主角就是《帝国的毁灭》里的“元首”，年轻时的他简直判若两人。虽然不及《惊情四百年》里的基努里维斯帅气，但演技更胜一筹。女主角也稍逊薇若娜。但表现不俗令人疑心后者就是模仿她的。《惊》是玄幻色彩称道，《诺》则更甚诡异和深得原著精髓 |
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A / 与其说是“冒险”与“接近恶魔”，不如说是“旅行”与“朝圣”。手持摄影作为一种不稳定的视觉装置楔入流动不居的自然景观，从而营造出一种试图消解神秘的直观感知。但与此同时，配乐又时不时将这一记录式的语境擢升至某种自然神论的情境。因此湍急的溪水的波纹都具备某种怪异的内在能量，而山峦在简明的自然光线覆盖下展现出圣洁的肃穆。中后段结合对人物姿态精准的戏剧性把握，语气发生了微妙的变奏，邪恶的狂欢色彩在市政厅前的大远景俯拍镜头中达到巅峰。结尾突然崩裂开来的幽默色彩则正式将最后一点人鬼界限撕碎，庄严、凝重，却又有着绝对自发的坦然与包容。 |
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最性压抑的吸血鬼 |
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邪恶在路上，时间是深渊，残酷是想死却不能死；上帝总在我们需要他的时候远离我们；德古拉伯爵看女人先看脖子，阿佳妮真是惊悚的神经质美人，我真不愿看她瞪大双眼。 |
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文艺的让人讨厌 |
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赫尔佐格致敬了茂瑙，那投影在墙壁上的巨大的吸血鬼的阴影和仰拍桅杆中屹立的恐怖吸血鬼，同时赫尔佐格又超越了茂瑙，他将这部电影拍成了一部对德国历史的反思之作，其中的对理性主义失败的反思和对无政府主义的批判都指向了“瘟疫”对人类社会秩序的吞噬，而赫尔佐格标志性的环境与人物的对位也得到展现，去往伯爵别墅翻越的巨型峡口，和黑海上航行的恐怖船只，乃至最后一幕荒芜的沙漠，这些险恶的环境吞噬了人物，阿佳妮穿越被死亡的阴影笼罩的城市，人们似乎也习惯了“瘟疫”与死亡，唯有这个女人还相信爱的力量和信仰的价值，醉生梦死的市民和执迷不悟的政客，豁然省悟的医生，杀死诺斯费拉图真的就是人类的救赎吗？赫尔佐格对这个怪物进行了抽象的表达，吸血鬼的故事不会结束，除非人类能超越自己的狭隘和有限性，要不这种愚昧会贯穿他们的历史 |
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虽然人物名字完全回归了小说版《德古拉》，但整个故事框架和很多场景是完全还原的茂瑙《诺斯费拉图》，不过沃纳·赫尔佐格并不认为这是部翻拍，而是一种致敬。相较于茂瑙，该片融入了赫尔佐格特色的自然风格，用阴沉壮阔的荒野带来最真实的旅途，当然电影节奏也因此慢了很多。同时，赫尔佐格位为诺斯费拉图注入了死与爱的命题，用诺斯费拉图对爱的渴求和露西的牺牲，去证明爱在时间长河中能够击败死亡的永恒，而失去爱的人要在漫长的时间中再次寻找爱或死亡，能看出该片对2000年《吸血鬼魅影》的影响。克劳斯·金斯基版的诺斯费拉图展现了不同寻常的阴郁与邪恶，布鲁诺·冈茨其实没多少发挥空间，伊莎贝尔·阿佳妮成为电影中与诺斯费拉图相反的孤独悲伤的最佳符号。 |
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这床戏666代尔夫特新教堂马克- - |
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http://v.youku.com/v_showcommentlist/id_5597407_time_1239724922 |
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女神呀 |
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9/10。优雅纯粹，青出于蓝，好看到无法加以复制！整片就像金斯基和阿佳妮的超自然结合，其雄浑壮丽之程度好比滔滔奔流的秘鲁瀑布倾泻而下令我叹为观止又击起各种心潮起伏，给人以片刻宁静又不被自身的原始恐惧所掩盖，在赫尔佐格卓越非凡、充满神谕的掌镜下，古老的吸血鬼形像重新焕发光彩！ |
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後半段才上勁，有點好笑..還有幾處明顯穿幫的鏡像鏡頭。 |
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伯爵因为房产中介的妻子太美了，走水路搬家到他们的德国小镇，下船搬家还要自己偷偷摸摸一个棺材一个棺材搬…群友「从前车马慢」//广场俯拍镜头，衣着鲜艳转圈跳舞的人群如同中世纪瘟疫的末世画面 |
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祖拉斯基肯定是看了这片才找阿佳妮去演Possession的 |
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Riga 凌晨 白木棺柩 鼠疫之舞 Phantom der Nacht 比之驚情四百年 更少狂熱而更多雅緻 可是吸血鬼片怎麼可以用藍調拍呢…（全世界大概只有我一個人不喜歡阿佳妮的長相 |
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神秘感拍得淋漓至尽，大师手笔！ |
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赫尔佐格镜头下的德古拉伯爵极其迷人。他病弱且糜烂，但其病态同时催生特别的活力和意志力。这些特质共同塑造出一种恐怖的滑稽，其亲缘近于中世纪的“死亡之舞”或《十日谈》。这种带着不安的喜剧感也时时取消着恐怖作为心理惊惧的可理解性，而将其带入赫尔佐格式的非理性。也许，在阿佳妮和德古拉隔镜对话的美丽段落里，赫尔佐格对恐怖的描摹已经近乎直接地呈现于语言。阿佳妮说，死亡不可避免，即使对吸血鬼也是如此。德古拉说，尽管如此，但不死怪物不会消亡。恐怖由是成为一种极绝望也极荒诞的双重宿命论，无可避免且磅礴。 |
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擊碎啟蒙時期的reasoning！最絕的是最後的上帝已死 faith cannot save loved ones, or stop Dracula or DEATH! |
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摄影、配乐的风格都是我喜欢的 |
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虽然这部电影接近2小时，克劳斯在银幕上出现的时间大约是17分钟，但他的吸血鬼形象绝对占据了每一个场景。 |
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金斯基最为迷人和癫狂的表演。 |
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摄影与配乐很棒 |
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重看：无疑是赫尔佐格唯一的爱情电影，也是将一名女性置于男性救赎幻想的核心的罕见作品之一。影片并没有主要借由能被战胜的吸血鬼这一单独形象来象征邪恶。就组织结构而言，邪恶存在于上层社会的内部。根据赫尔佐格的感受，该社会中那种在本质上非人道的秩序必定会在某个时候不可避免地崩溃。除了对吸血鬼这一电影类型不甚严肃的参阅之外，这是本片的核心主题：一个自命不凡、变得不满于自身的中产阶层的傲慢。 |
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6。看的第一部吸血鬼的片子，不过小时候动画片里关于吸血鬼挺多的。那老鼠实在够多。 |
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要对照此类片的背景，否则没看出什么来，阿佳妮也就是神经而已。。 |
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很CULT |
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引诱是英雄主义对立面永恒的道德困境（竟然想起范霍文的透明人？）死亡只有对生命才有意义 kinski再次在赫导镜头里成魔 茂瑙版诺斯费拉图待看 起雾海边的朦胧恐惧 (herz aus glas) /梦境中的蝙蝠飞舞 插入段 (*etc) /老鼠填满街道的运镜 (kaspar hauser) 仍然还是那个赫尔佐格 |
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鏡子、幽靈船、牆上的影子、十字架與霧靄。吸血鬼題材的「正劇」，質感彷彿泛著霉味的舊牛皮紙上印刷的老故事，而不是油墨味的肥皂劇。陰鬱暗黑氣質的電影裡也可以有廣闊壯麗的海與山。阿佳妮實在是太適合這部電影的美學了 |
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每过n多年，吸血鬼的故事总要被翻拍一遍。你可以从22年的原版看到这部，再看惊情400年，发现人类的审美变化并不大。 |
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这部于1979年推出的影片翻拍自1922年的默片《诺斯费拉图》，是赫尔佐格向茂瑙致敬之作，成功营造出恐怖的气氛，细节也非常精致。全片对白稀少，将默片风格融入其中，有种复古味道。影片拍摄时使用的是英语，后配成更为纯正的德语。为阿佳妮加一颗星，最后还冷幽默了一把... |
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依舊是茂瑙的默片版本中Nosferatu的形象 但沒有那麼陰鬱黑暗了 |
